师范院校钢琴教育与学生艺术思维培养浅论

杜洁琼 （青海师范大学 音乐学院 810000）

师范院校钢琴教育与学生艺术思维培养浅论

杜洁琼 （青海师范大学 音乐学院 810000）

所有的艺术创作都是以艺术思维作为基石而进行的。钢琴的演奏以及教育无疑也是一种艺术创作形式。而现今师范院校内的钢琴教育参差不齐、鱼龙混杂。只是流于表面的师生传授，要求钢琴教育、学习只注重于演奏技巧。并没与真正达到艺术思维的过程及其目的。然而，就从钢琴教育而言，也能从中探究出艺术思维的身影。

钢琴教育；艺术思维；培养策略

艺术的创作，必定是以产生艺术为目的的创作，唯有包含艺术思维的创作，才能称之为艺术。就钢琴来说，现在的人认为会弹钢琴就叫做艺术。这无疑是对艺术思维的诟病。只是学会如何去弹钢琴的技巧，是无法称之为艺术的。没有艺术思维的钢琴教育是没有灵魂的演奏、是失败的教育。所以，培养学生的艺术思维能力在钢琴教育中也显得尤为重要。

一、培养学生艺术思维的意义

艺术思维一般是指在艺术创作中，想象与联想，灵感与直觉，理智与情感，意识与无意识，形象思维与抽象思维通过复杂的关系组成的。彼此之间互相影响互相作用。这些都影响着一个学生成长过程所拥有智商、情商的变化。所以培养学生的艺术思维有着重要的意义。具体概括如下。1

培养学生艺术思维，首先它能够完善学生健全的人格，思想的发展。艺术的创作过程中，离不开创作人对创作作品的理解，而理解就包含了创作人的人格与思想。为了使作品更加的“艺术”，创作人就必须加以大量的人格思想投入。其次，培养学生艺术思维能够激发学生的情感活动，充实学生的精神世界，提高学生的审美情趣。展现于世人的艺术作品中，越是优秀的作品，就越能够从中感受到情感精神的流露，这也就是艺术思维的展现。学生富有艺术思维，他们会对身边的事物更加的关注，赋予事物自己的感情，与事物进行感情的交流。如何学会去审美事物，就能够快速的从事物中寻找到感情的存在。再者就是培养学生艺术思维可以提高学生的智商情商。这一点可以借鉴以往优秀的伟人。比如爱因斯坦，智商比起常人要高出许多，然而这位伟大的科学家并非只在科学方面超于常人，爱因斯坦的小提琴演奏也为人津津乐道。富有艺术思维的演奏，以至于他的科学研究与发明也被他自己赋予了艺术的头衔。古代的诗歌，例如唐代几位大诗人的诗篇，哪一篇不被称作艺术的篇章，每一首都被作者赋予极高的感情象征，移情于景，以物喻人。如果说诗歌反映诗人的生活、内心，那么他们的生活、内心富有情趣，富有艺术思维。

艺术思维的存在为人类生活、工作、学习等，带来无尽的情趣感受，使得他们少了许多枯燥。艺术思维的建立，意味着人类是不同于动物的生物，我们有思想，有创造力，有审美能力。这是自然界的动物不具备的。艺术是美的代名词，那么艺术思维就是美的开始，有了艺术思维，才能创造美。美建立在艺术思维之上才能说是美的，是艺术的。

二、钢琴教育视野下学生艺术思维培养策略

1.激发学生想象力

前文也说到，培养艺术思维可以激发学生的想象力，反过来就是激发学生的想象力也可以培养学生的艺术思维。艺术思维是想象力等的集合体，循环往复，互相作用。小孩的想象力往往是比大人更好地，在如今的师范院校内，钢琴教育，缺乏的就是学生、教师的想象力，这不仅体现在学生的学习中，更要注意到教学的设计上，一个有趣的课堂设计，能激发这些长大的学生重新开始想象、创造、建立艺术思维。

但是培养学生的基础艺术思维，可以先从激发学生的想象力开始。特别是针对钢琴的教学、教育，激发学生的想象力可以说是非常重要的一个环节。作为师范院校的钢琴教育，是为输出更好地艺术人才做基础的教育，有良好艺术思维的学生发展前途会更加明确。讲师可以在授课时，让学生聆听钢琴艺术作品，让学生对其进行想象，想象自己所处的环境，想象作者创作的背景，想象作者的创造情感，想象自己看到的画面等。这样做将意识思维具象化，更能让学生体会到艺术思维的重要性，也激发学生对艺术创作的兴趣。2

2.让学生广泛接触其它艺术形式，丰富情感体验

前文中提到，钢琴教学、教育知识众多艺术形式中的冰山一角。具有艺术思维的艺术创作作品是含有丰富情感的产物。所以，创作者也必须在创作过程中投入大量的个人情感，这样的艺术作品有情感，有灵魂，是真正的艺术。然而让学生如何在钢琴学习中投入情感，就必须学会如何获得情感。讲师在钢琴教学过程中，可以带领学生接触其他的艺术作品、艺术形式。比如诗人诗歌的感情流露、其他乐器的演奏（通过多媒体播放演奏会等）、带领学生进行画廊、博物馆的参观等。从其他艺术形式中获得别人创作者的情感，让学生与这样的情感进行交流，激发碰撞出学生自己的情感，渐渐丰富学生的情感体验。再将这种情感引入到钢琴教学中。有感情的交流学习必定是不会枯燥的。一个拥有丰富情感的人，生活处处都是艺术的创作。

3.技巧和感受并重，激发学生的创造力

前文中说道师范院校只注重技巧的操作，并未注重艺术的发展。但是钢琴学习中，技巧依然很重要，在拥有技巧的前提下，学生才能够有能力进行艺术的想象与创作。技巧与感受是并重的，技巧可以帮助学生加快对学习、对作品的感受，而感受反过来让学生理解如何更快去掌握技巧。此消彼长，优秀的钢琴教育中，讲师要引导学生如何同时学习技巧并感受过程。有了学生自我对钢琴的感受、情感认知过程，就会激发学生对钢琴有自己的见解、看法。

三、结语

在师范院校内的一切教学都是以学生为中心，为社会输送优秀人才为目的的。钢琴教育也不例外。教师应该以培养学生艺术思维为目的，进行艺术的钢琴教学。学生通过钢琴教学获得的艺术思维有助于学生发展完善的个人品格、人格。并且能够使学生精神得到充实。通过审美的方式来看待钢琴教育，这是老师和学生都共同需要发展提升的。老师良好的引导，和学生有兴趣的投入，能够使钢琴教育在师生的互动中，产生更多的艺术创新，迸发出艺术思维。

注释：

1.周雪丰.论钢琴音乐之力度形态与风格的联系[J].中央音乐学院学报，2009，115（2）：96-103.

2.焦东建,董茉莉.米尔斯坦谈钢琴教学[J].钢琴艺术，2008（2）：16-19.

3.王朝刚著.器乐表演技能教学新论[M].上海音乐出版社，2006（2）： 221.

杜洁琼，女，陕西省定边县，1981年10月出生，本科，青海师范大学，音乐学院，讲师，研究方向：音乐学。