奥尔夫音乐教学法在高职音乐教学中的应用分析
2017-03-10王菲
王 菲
甘肃建筑职业技术学院
奥尔夫音乐教学法在高职音乐教学中的应用分析
王 菲
甘肃建筑职业技术学院
奥尔夫音乐教学法的应用提出了动作及语言等是音乐发展的本源,同时表明在进行音乐教学的过程中应尊重人本主义。当前奥尔夫音乐教学法广泛应用于我国高职音乐教学中,其主要通过声势节奏进行教学,另外把音乐、语言以及动作引入到奥尔夫教学法中,从而使学生更加的具有表演力、创造力。本文阐述了奥尔夫音乐教学法应用的理念与奥尔夫音乐教学法应用的主要内容及其特征,对奥尔夫音乐教学法在高职音乐教学中的应用进行了探讨分析。
奥尔夫音乐教学法;应用;理念;内容;特征;高职音乐教学
一、奥尔夫音乐教学法应用的理念
奥尔夫音乐教学法应用的理念主要表现为:(1)原本性特征。原本性音乐理念是奥尔夫教育法思想基石,奥尔夫音乐教学法的产生及有效应用最主要的基础就是它的原本性。奥尔夫曾指出,这里的原本性不仅仅代表单纯音乐,它同时包含了语言、行为等在音乐中的体现,同时指出原本性指的是不同语言及舞蹈动作是音乐产生的根源。因此在进行音乐教学的过程中,尊重其原本性,就是要将舞蹈动作、语言及行为等多种因素融入到教学手段当中,这样一来将产生不可替代的教学效果。(2)人本主义特征。奥尔夫指出音乐教学中,原本性同人本主义是密不可分的,人本主义能够在教学过程中对原本性进行充分的展现。尊重人本主义,要求教师在进行音乐教学的过程中,以人的发展为基础展开各种教学活动,并不是简单的将知识及结构进行讲解,同时课堂中,学习者是否能够积极主动的参与其中也是非常重要的。奥尔夫的这一教学理念同新课程改革对我国教学的要求不谋而合,充分体现了我国以人为本的教育理念。
二、奥尔夫音乐教学法应用的主要内容及其特征
1、奥尔夫音乐教学法应用的特征。(1)综合性。奥尔夫音乐教学法不是单纯的音乐,它还结合了动作舞蹈语言等内容,更接近生命、自然以及情感的流露,另外奥尔夫音乐教学法没有失去古代最自然、最原始的音乐表达方式,并通过融合动作、语言、舞蹈等内容,挖掘人类的心灵,使其丰富。(2)亲自参与。奥尔夫音乐教学法的主要利用声势教学法,让学生都参与到当中,而不是只注重把原理和知识灌输给学生,同时学生也不受束缚,可以在唱跳以及做游戏的过程中,让学生感知音乐的魅力以及对音乐更深的理解,另外对学生的鉴赏能力、创造能力以及表现交往能力也能提高,同时学生的思想也能得到净化,从而完善学生的人格。(3)创造性和即兴表演。创造性和即兴表演也是奥尔夫音乐教学法的核心内容,即兴表演主要是让学生通过对音乐语言的理解,以及在节奏游戏中的获得的灵感,通过自己的肢体的语言表达出来,另外即兴活动也可以提高学生的创造性,从而升华对音乐的体验。(4)注重本土文化。奥尔夫音乐教学法注重本土文化对学生的音乐教育,依据本土民族的音乐,创造出新的音乐教学模式,可以应用在不同国家的音乐教学中去。
2、奥尔夫音乐教学法应用的主要内容。(1)奥尔夫乐器。奥尔夫音乐教育的乐器主要分为无固定音高和有固定高音乐器,而且奥尔夫乐器操作简单,音色丰富,同时也加强学生在节奏训练中的创造力。(2)动作训练。动作训练特别要介绍的是声势训练,这也是奥尔夫的一项独特的创造,主要是通拍、打、捶等方式使人的身体发出声音,另外还要结合节奏以及力度制造出音响。(3)语言训练。奥尔夫音乐教学法将语言也引入音乐学习当中,也是奥尔夫音乐教学法的一项重要创举,目的是通过当地民族法语言、童谣以及儿歌等,结合节奏、韵律进行开展。(4)听力训练。听力训练的目的主要是练习学生对音乐的感知力和反应能力,主要练习方法是通过学生在欣赏音乐同时加入声势等,练习学生的听力。
三、奥尔夫音乐教学法在高职音乐教学中的应用分析
1、奥尔夫音乐教学法应用的听力训练。听力训练是高职音乐教学中的一个重点,将奥尔夫音乐教学法积极融入到听力训练中,就是对原本性和人文主义进行最大程度的发挥。在进行任何乐器的教学过程中,都可以积极融入打击乐器,学生在对相关知识进行掌握的过程中,能够得到一定程度的节奏训练,有助于学生对知识进行更好的掌握。同时这种具有声势感的教学,能够促使学生在聆听过程中,更深刻的对音乐进行感知。听力训练是帮助学生有效掌握旋律、节奏等多种音乐元素的重要手段,因此课堂上要想积极体现奥尔夫教学中的原本性和人文主义,可以通过培养学生对音乐的欣赏能力来进行。例如,《土耳其进行曲》就是高职音乐听力课堂必不可少的一首曲目,通过对该曲目的欣赏,不断变换的旋律会促使学生不知不觉随着音乐摆动,在教师的鼓励下,学生会大胆的运用语言和肢体对音乐进行描述,在这一过程中,学生的听力能力在不知不觉中得到提高。
2、奥尔夫音乐教学法应用的节奏训练。高职音乐教学中的节奏教学是奥尔夫音乐教学法中的根本理念,无论在进行任何一种乐器的教学,掌握好旋律都是非常重要的基础。在进行节奏训练的过程中,积极运用奥尔夫教学法,将动作、语言及音乐融为一体,教师可以首先引导学生进行有节奏感的朗读,将文字进行不同节拍的变换朗读,并鼓励学生努力去对不断变化的节拍进行感知,从而对节奏掌握的更加轻松。同时也可以在节奏训练中,积极的融入动作,通过不同动作形式的肢体语言来表达不同的声音,不同的肢体部位所发出的声音应当是有一定节奏的,随着姿势的不断变化出现不同的节拍,学生会对节奏产生更加深刻的理解,更加体现出奥尔夫音乐教学法的原本性和人本主义。在学生们积极参与这种教学活动的过程中,其听觉分辨能力得以提升,从而在进行乐器演奏的过程中,能够展现出更加良好的节奏调控能力。
结束语
奥尔夫音乐教学法在高职音乐教学中的采用,不仅能够对学生进行良好的听力及节奏训练,更能够有效培养学生的创造性。并且奥尔夫音乐教学法的应用不仅能够实现对人才的全面培养,同时可以极大的丰富高职教学内容及形式,有助于为学生营造更加良好的学习氛围。
[1]张倩.浅析奥尔夫音乐教学法在高校学前专业音乐教学中的应用[J].北方音乐,2013(07)
[2]段晓霞.奥尔夫音乐教学法在本科学前教育专业音乐教学中的应用现状研究[D].四川师范大学,2013