指尖上的芭蕾

王焕

蜀绣也叫 “川绣”，是指以彩色蚕丝为主要原料，运用独特的绣技，在被面、枕套、衣服或者画屏等上面绣出花纹图案的中国传统手工艺，主要指以四川成都为中心的川西平原一带的刺绣，是我国四大名绣之一。它植根于素有天府之国美誉的川西民间，历史悠久、品种繁多、色彩丰富，有着四川厚重的文化底蕴熏陶，不仅受到当地的自然环境、风俗和文化的影响，而且在一定程度上受到销售地区的反馈影响，因此蜀绣的风格特点在很大程度上体现了我国四川西南和北部地区人民的性格和喜好，可以说是巴蜀文化的见证。巴蜀文化滋润了蜀绣技艺者，蜀绣人以明丽清秀的色彩，水墨画的格调，以绣针引彩线，按设计要求的花样在织物（彩调、布、帛）上刺缀运针，构成纹样或文字。经过长期的发展，蜀绣艺人将蜀绣的针法技艺及艺术风格很好地传承下来，逐渐形成了严谨细腻、浑厚圆润、光亮平整、鲜艳明快的特点，富虚灵于朴拙，色彩柔和，虚实得体，使蜀绣艺术达到了一个新高度。 2006年5月20日，蜀绣被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

郝淑萍是第一批国家级非物质文化遗产蜀绣项目传承人、中国工艺美术大师，也是当代传承蜀绣技艺的领军人物。其从事蜀绣行业五十余年，见证了蜀绣行业的兴衰变迁，对蜀绣艺术有着独到的见解。从专业角度上来说，她是科班出身，毕业于成都工艺美术技校蜀绣班，对蜀绣进行过专业系统的学习，完整全面地掌握了蜀绣的一百多种针法，有着扎实的基本功。在艺术创作方面，她始终走在时代的前沿，不断创新、探索、开拓刺绣艺术品，拓宽蜀绣艺术的发展道路。她用蜀绣 132种针法技艺把美术、油画、国画表现的透视、明暗、形象、真实特色与蜀绣技艺、艺术熔于一炉，在传统绣制的基础上进行二次开发，吸收了西汉刺绣图案、针法以及四川藏族、彝族的民族服饰特点，绣出了独具特色的川剧脸谱、唐卡、蜀地风光、油画人物、风景、静物等蜀绣艺术作品，既有蜀绣的传统，又有现代美术特点，以几何形、块、点、线、面组合，形成了色彩明快、风格粗犷的特色。她不拘泥于传统针法，不断开发研究新的蜀绣针法，在原有的蜀绣针法基础上又创新了“平手拉花针” “点彩金银线”等针法，绣制了“昭君出塞”“欢乐火把节”“太阳花”等精湛的原始艺术品，其艺术作品不仅有扎实的传统功底，又富有鲜明的时代特色，带给人耳目一新的感觉。

在当今礼品市场遇冷，很多传统手工艺品市场不景气的情况下，郝淑萍工作室的蜀绣艺术作品却备受收藏界的追捧，她的蜀绣作品以及她带领学生创作的蜀绣作品被国内外各大博物馆、收藏机构以及收藏家争相订购珍藏。她的成功绝非偶然，循着她的艺术轨迹便可看到她成功的必然。 2001年，已经退休的郝淑萍开设了以自己名字命名的“蜀绣工艺美术大师工作室”，并招收学徒教授学生。为了改变蜀绣技艺人员文化素质偏低的现状，郝淑萍将蜀绣技艺课开进了大学课堂。 2010年，郝淑萍工作室和四川华兴现代职业学院联办了“蜀绣服装设计专业”本科班，创立符合蜀绣文化与特色的独特教育模式，共同培养能适应社会需求的素质高技能强的高级蜀绣职业人才，提高学生的艺术修养、文化修养、才艺修养和审美情趣及与文化品位，使每位学生在特定的原材料面前，用智慧和想象力将技法、针法，通过思维的再加工，绣出精美绝伦的富有蜀绣文化特色的蜀绣艺术品。这些艺术作品紧随时代，牢牢地把握住了市场命脉，不仅给工作室带来了良好的社会效益和经济效益，也为蜀绣艺术打开了新的局面。郝淑萍认为：市场越是低迷，越是要做精品，只有绣出更好、更美的蜀绣艺术品，蜀绣才能打开市场，才能登上世界舞台。

凭借其深厚的艺术功底和敏锐的洞察力，郝淑萍用她魔术般的双手，将蜀绣艺术——这一盛开在指尖上的“芭蕾”推向了国际舞台。她超前的艺术理念对蜀绣艺术产生了深远的影响，也为当代的刺绣艺术提供了积极的启示和经验，其艺术作品也因此别开生面，经典中透着生动的现代生活气息。

王 焕：中国艺术研究院副研究员

作品介绍：

单面绣《川剧变脸》是根据摄影作品改编的蜀绣作品，采用蜀绣的传统针法等绣制，神態自然、色彩明快、立体感强，绣

出人物的衣饰更显富丽堂皇、绚丽多彩，人物面部绣工细致、眉角精细、五官端正，肌肤的丰润感、衣饰的质感都有较好的体现，使作品达到了照片不能达到的艺术效果。

蜀绣《韩熙载夜宴图》采用了蜀绣针法八十多种，正确把握人物外形轮廓和五官轮廓，端庄美丽清晰、部位准确，线条流畅、体态优美，绣制中充分运用了蜀绣的传统针法，加之锦纹针。锦纹针是蜀绣最具特色的古老针法，常用于人物的衣饰，体现了人物衣饰的富丽堂皇。作品中楼台亭阁、花朵主次分明，层次清楚，用色丰富，渗色柔和，深淡相宜，对比和谐，艳丽不俗，色彩光泽明亮。整幅作品达到了巧夺天工的艺术境界。

单面绣《九寨沟六只熊猫》：画面规格为 158×82cm。作品以四川省国家级自然保护区九寨沟的自然景色与国宝大熊猫为蓝本设计，巧妙地将蜀绣技艺与九寨沟的自然风光、大熊猫可爱憨态的形象融为一体。在绣制九寨沟自然风光时大量运用了乱针绣，用长短交叉的线条、分层的加色手法来表现画面，其针法活泼、线条流畅，画面色彩丰富、层次感强。在绣制大熊猫时，用了二三针、掺针、施毛针、覆盖针等针法，绣出了国宝大熊猫在林中休闲可爱的憨态。

整幅作品配景虚实得体、空间性强、环境宁静、色彩针法大气，反映出了大自然造物者的神奇，充分表现出了蜀绣的针法技艺和艺术风格，是一件蜀绣艺术精品。

双面绣《芙蓉鲤鱼图》（设计：郝淑萍、吴玉英）简介：双面绣《芙蓉鲤鱼图》选用恰当的蜀绣针法，绣出坚硬光滑的鱼头、轻薄的鱼尾、聚光晶莹的鱼眼和繁而整齐的鱼鳞，都表现得恰当得体，鱼儿栩栩如生，画面虽不见一丝水纹，但通过与牡丹花和与鱼的沉浮相配，却使人感到所绣之鱼宛如在水中。