弗里达绘画中的魔幻现实主义初探

余 鑫

(商洛学院，陕西 商洛 726000 )

弗里达绘画中的魔幻现实主义初探

余 鑫

(商洛学院，陕西 商洛 726000 )

随着20世纪现代艺术的发展，女性艺术家的作品展现出巨大魅力。作为墨西哥著名女画家，弗里达踏过生死的荆棘，走过时代的芬芳，用自己传奇的经历和对生活的体验创作出了特色鲜明的作品，用夸张大胆的表现手法隐喻了深刻的内涵，体现出魔幻现实主义特质的神秘色彩，成为艺术长河中一朵艳丽的奇葩。

弗里达；艺术表现；魔幻现实主义

20世纪墨西哥著名的女性画家弗里达的一生充满了传奇的色彩，经历了孩提时的病痛、祖国的战乱、年少时的车祸、成年后感情的背叛，忍受了常人无法想象的痛苦。命运多舛的生活造就了她坚强不屈的性格和和深刻的人生体验，伤残的身体和倍受折磨的精神激发了她优于常人的创造力。她的作品不仅展现了一位女性的情感世界，也用另类的表现手法和独特绘画语言展示出拉丁美洲的传统风采，散发出独特的艺术气息。

弗里达是女性主义艺术家的探路者，也是墨西哥现代艺术的奠基人之一，她渴望着重生的温暖光明却又痴迷于死亡的冰冷黑暗，永远用挑衅的神情、不屑的目光掩饰着内心孤寂的灵魂。她的绘画融入了超现实主义元素与墨西哥本土民间艺术，以自我形象为载体，以现实生活为题材，以情感表现为主线，用直白的创作手法结合戏剧化的艺术语言和复杂多变的性格，显示出惊人的魔幻现实主义特质。

一、曲折的生活经历促使绘画的萌芽

1907年，弗里达出生在墨西哥首都南部一个普通家庭，47年后她又死在同一间房子里。她的父亲吉尔穆德卡洛是一名犹太德裔移民，与本土姑娘马蒂尔德卡德龙结为连理。作为卡洛夫妇的第三个孩子，弗里达的成长经历十分苦难，从小性格孤僻、独立、叛逆，6岁患小儿麻痹症，18岁不幸遭遇车祸。她所乘坐的公共汽车与一辆有轨电车相撞，她是公交车上受伤最严重的一个，脊柱11处断裂、多处肋骨与骨盆粉碎性骨折、右腿处骨折、右脚脱曰并被碾压。更加可悲的是一根断裂的电车扶手直穿她的身体，使她终身无法生育，一生中经历3次流产，大小手术32次，并进行了右腿截肢手术，最终瘫痪。

18岁的车祸发生后，弗里达的全身包裹上了厚厚的石膏，卧床休息时，常常通过为男友和家人画画对抗身体的伤痛，但她的病情还是让男友却步并消失了。家人给了她最坚强的依靠和港湾，父亲买来了画笔和画板，希望女儿能在绘画中找到生活的乐趣，消遣剩余的时光，又为她病房的墙上装了镜子，便于她卧床时观察自己。就这样，弗里达阴差阳错地走上了画家的道路，开始用绘画、酒精、卷烟来转移身体如影随形的病痛。一年后，带着对命运的不屈与对生活的渴望，弗里达竟奇迹般地站立了起来，如常人一般走路。为了使自己填饱肚子，非科班出身的她继续用画笔来维持生活，常常活跃于墨西哥城文艺青年的社交圈，并在一次聚会中，邂逅当时著名的壁画家迭戈·里维拉。

他们的感情很快就发展到了如火如荼的地步，弗里达欣赏着里维拉的才华，里维拉爱着弗里达的倔强与坚强。他们在1929年结为伉俪，在艺术的殿堂齐头并进，在共同的信仰下拥护着共产主义。婚后的幸福并没有持续多久，生性风流的丈夫很快让弗里达尝尽了背叛的折磨，她深爱着里维拉并选择原谅，当发现姐姐克里斯汀娜也是丈夫的情人后，弗里达毅然离开。在此期间弗里达用自画像创作宣泄内心情感和生理病痛，用自画像记录着她对世俗世界的挑衅。在生活中，她开始用酒精麻醉自己、用婚外情和双性恋等各种方式报复里维拉的背叛。1939年，他们办理了离婚手续，一年后，对艺术的共鸣和感情的不舍促使两人再次结为夫妇。此时弗里达的身体每况愈下，她的脊柱严重变形，不得不穿上让人感到窒息的塑身衣，1954年7月，在里维拉的精心策划下，饱受病痛的弗里达在墨西哥本土举办画展，几个月后与世长辞。

二、魔幻现实主义的绘画风格

(一)以现实生活为题材

弗里达的成长经历促使她投身于艺术创作。“我不画梦，我画我的现实”是弗里达对自己作品的独白。生活的坎坷让她对人生有了超越性的认识，而这些自我意识，也转化成了弗里达艺术创作中源源不断的灵感。车祸后的弗里达，在石膏的包裹下，日夜渴望“破茧成蝶”，废寝忘食地作画。康复之后的弗里达开始把艺术创作当作人生的终极追求。围绕她的思想、她的身体、她的爱恋、她的家族，用一种特殊的叙事结构，通过丰富的想象力和重叠交错的艺术表现力，营造出充满神秘感的画面氛围，去诠释她对生育、爱情、死亡、民族以及天地苍生的理解。

早年车祸中鲜血淋滴的记忆、成年之后对生命的思考、想成为母亲的渴望都是她创作的动力。她的作品大都描述自己的生活，从自身破裂的身体中挖掘生命源泉，阐述了一种沉重的痛苦。她以家庭为主要选材，以伤痛表现为主要目的，通过对自己经历的刻画来发泄内心的无助与悲伤。在弗里达看来，精神的痛苦与肉体的损伤相互影响，她开始用外在形式剖开血肉之躯进行疗伤，释放压抑的情绪。她的作品中，人物的鲜血流动于体内并时刻向外蔓延，利器所造成的伤口在某种程度上是对灵魂的打压。比如作品《稍稍掐了两下》和《剪短了头发的自己》都表现了对婚姻背叛的无奈，展现出沉重的悲剧色彩。

(二)直白坦诚的呈现方式

弗里达不同时期的作品内容都淋漓尽致地体现着她的生活状态，车祸、结婚、和丈夫去美国、归来、背叛、分居、离婚以及从成年就一直伴随她的病痛等事件。她把痛苦的经历转化为创作的动力，追随着自由的心灵，随心所欲地表达，她用独特的绘画方式围绕着自己的伤残、爱恋和民族进行创作，让人直视“死亡”和“再生”。里维拉的艺术和信仰影响了她的一生，即使遭受婚变，弗里达也依然深爱着里维拉，这些悲剧性的波动成为弗里达绘画的内容。表现手法直白坦诚，比如作品《记忆》直言不讳地宣泄了里维拉与姐姐通奸对自己的伤害，还有作品《福特医院》、《我与瓷娃娃》，表现流产之后的无助，她用客观、感性的艺术语言和表现性的造型方式深深震撼着受众的内心。

(三)多元化的创作手法

学术界普遍认为，超现实主义是通过怪诞、噩梦和精神病等来展示作品；而魔幻现实主义是以真实的现实生活为载体，运用怪诞的艺术形式表现画面。弗里达绘画中的怪异、神秘、反逻辑性源于她的真实体验。她将复杂的感情和痛苦的焦虑通过互相渗透的方法实现：一方面人物与植物的相互转换；另一方面人物与动物的和谐共处。她的作品是真实的内容和怪诞的形式相结合的现代派风格。她把痛苦移植到艺术里。不画梦，只画现实生活的影子，以此为自己疗伤。

作为非科班出身的画家，她的作品并不能严谨体现出绘画的专业性。为了使自己的画面更具表现力，她开始不断探索新的创作方向。极具影响力的西方现代艺术进入她的视野，弗里达尝试借鉴西方艺术大师的创作手法，无论是古典主义的细腻表现还是用交错的方式来表现空间，她从超现实主义画派中摄取了“重构”、“叠加”与“组合”等新的技法。此外，她听取了既是爱人又是导师——里维拉的建议，将自己的生活体验与墨西哥传统文化相融合，将民族服饰和神话故事都汇集到自己的作品当中，这使弗里达的绘画既鲜活地向世人昭示了她对痛苦、死亡和生育的各种情感，也有墨西哥传统艺术的神秘色彩。她吸纳了多元的艺术文化，理性、从容地将这些艺术完美地融合，用独特的创作手法讲述自己的故事。

三、作品的影响

1953年春，弗里达在墨西哥唯一的展览开幕，她的身体已非常虚弱，但不顾医生的反对下，躺在病床上盛装出席，嘴角依然带着坚强的微笑。同年，由于软组织坏死，弗里达不得不截去膝盖以下的右腿，这使她极端忧郁，最终于1954年7月13日去世。传言，她是自杀。日记里最后的话是：“我希望离世是快乐的，我不愿再来”。弗里达的一生虽然短暂，但是她倔强的生命像一支娇艳的花，在浩瀚的艺术林宇中，孤独又美丽地绽放。

她的作品是自己的生活状态，是一本记录她人生轨迹的日记，是医疗过程中个人痛苦的编年史，也是她内心世界的独白。小时候，在父亲的培养下，弗里达在作画时形成了一丝不苟的态度，成年后，受环境的影响，在丈夫里维拉的引领下，通过画笔走进了现代艺术领域。弗里达从祭坛画中探索出了自己的创作技法，从墨西哥风土人情中找到了适合自己的绘画风格，以一位女性艺术家的视角讲述了她传奇的一生。

弗里达的绘画风格对后世影响巨大。在时尚圈，世界著名服装设计大师高第耶以弗里达的服饰和形象为创作灵感，将波西米亚情调和墨西哥民族风成功地推向了时尚界；同时，为了纪念这位伟大的女性艺术家，美国邮政总局为其发行了一枚“弗里达肖像”邮票；好莱玛拍摄了传记影片《弗里达》；美国著名女作家海登赫宙拉为她写过名为《卡洛的传记》；墨西哥作家哈根贝克整理了她的日记，并取名为《薄荷心：弗里达卡洛的秘密笔记》。全世界都有弗里达的崇拜者，在美国，她的作品和美貌同时受到追捧，在墨西哥，她成为了拉丁美洲的神话。

弗里达内心孤独压抑，但她的性情桀骜执着，她的生命短暂，却又丰富多彩。车祸、伤残、革命运动、感情背叛，以及伴随了一生的手术。苦难造就了她绘画的灵魂，坚韧成就了她的地位。这是一位成长坎坷的女性，用她那独特的视角和艺术语言，在画布上叙述了她的伤痛、她的失落、她的绝望、她的爱与恨、痛苦与悲伤，她用客观冷静的态度，完满地诠释了作为一名饱受身心折磨的女画家勇敢地与生活斗争的场景。她的作品曾受到争议，但最终得到了世界的认可。虽然她的绘画大多描绘的是自己的生活，但她的个人体验与时代背景、国家命运息息相关。她善于运用鲜明的文化符号在绘画中展示自己对生命、对爱情、对国家的真切感受，并在创作手法上融合了本土与外来、传统与现代、分解与重构等不同的表现形式，超越了时空的界限，形成别具一格的魔幻现实主义风格，成为艺术长河中一颗璀璨的明珠。

[1]孙瑾瑾.弗里达卡洛自画像的双性恋气质研究[D].合肥：安徽大学，2014.

[2]姚锡娟.浅析弗里达自画像中动植物的隐喻[J].包装世界，2016(3)：79—99.

[3]陈亚楠.弗里达绘画独特主题与审美成因解析[D].石家庄：河北师范大学，2011.

[4]杨萍.我希望离世是快乐的我不愿意再来[J].八小时以外，2014(9)：98—101.

AnInitialAnalysisofMagicRealisminFridaKahlo'sPaintings

YU Xin

(Shangluo University, Shangluo Shaanxi 726000, China)

With the development of modern art in the 20th century, the works of female artists reveal tremendous charm. As a famous female painter in Mexico, Frida experiences struggle and hardships, enjoys happiness and popular in ages and creates distinctive works in virtue of her legendary experiences and experience in life. Her techniques of exaggerated and bold expression imply a deep connotation and signify mysterious color of magic realism, becoming a gorgeous miracle in art.

Frida; artistic expression; magic realism

余鑫(1990- )，女，硕士，商洛学院艺术学院助教，研究方向：水彩画技法与理论研究。

J205

A

1671-3974(2017)03-0022-03

2017-05-04