现代美术教育理念下美术教学研究

2017-02-25雷斌

青苹果 2017年6期

文/雷斌

现代美术教育理念下美术教学研究

文/雷斌

如何提高教学质量是教育学的一个永恒话题，伴随着新时期美术教学理念的不断更新，在结合现实情况的要求之下运用新的美术教学理念对学生进行引导便成为了提高教学质量的一个必然要求。本文经过对美术教学的现实目标和新教学理念进行分析后认为，只有通过努力创设教学情境，注重美术理论与实践相结合以及对教学内容进行实质性的创新等多种方式的综合方能提高美术教学的效果。

“现代美术教学理念下的美术教学是在学校教育目的的规范下，由教师的教与学生的学共同组成的师生交往、互动、共同发展与提高的双向活动”这个概念包括了两个层面的涵义，其一，现代的美术教学活动并不是随意的主观的活动，而必须遵守一定的原则和规范，在原则和规范的前提下进行教学，而且这种教学是一种有目的、有指向性的教化之学。其二，现代的美术教育理念与传统的美术教育理念有着明显的区别，它是教师的教与学生的学两者之间动态的互动，而非传统般学生只是作为知识接收的客体，在现代的理念里更倾向于教学相长与师生互动，更体现了教学需注重理论的学习，更应注重在实践的互动中对理论进行掌握。而且当代的美术教育理念并不是一成不变的，在实践的互动中不断进行更新和发展，因此更需要作为知识输出的主体教师不断进行学习。

1 现代美术教学理念的内涵

一直以来，我国的美术教育因为“路径依赖”的影响，一直深受传统历史因素以及文化观念的影响，在教学中形成一种“只唯上，只唯书”的现象，即学生学习围绕教师为中心，而学习的展开则围绕着教材理论为中心，只注重书本知识之掌握，忽略实践的重要地位，因而在这样的模式下，拥有丰富专业知识的老师便成为了学生眼中的权威，学生的学习便不是互动性的探讨与质疑的过程，而成为阿尔都塞所言的单向度的人，即学生只成为老师进行教学的被动承受者。但随着时代的变迁，当代社会要求培养出更具批判性思维和创新能力的学生，而传统教学方式下只能培养出依样画葫芦的人才显然与现实格格不入。

在现实问题的倒逼之下，开展素质教育以及对教育模式进行改革被提上了议事日程，美术教学理念发生了巨大的变化，形成了新时期的美术教学理念。该理念强调的是在师生互动的探讨之中培养学生的求知欲望与审美能力，并从中塑造学生健全的人格，以期能为其成为一个具有独立人格的人提供助力。在这样的目标指导下，现代的美术教学理念首先体现为教学过程中的师生互动，在这种互动过程中，由老师进行引导而不是主导，师生之间，学生之间进行相互沟通与交流，分享彼此的感悟与经验，从而达到一种共创共享的结果。教师必须由传统的教学主角转换到现代配合学生进行独立思考的配角之上来，从原本仅仅对美术知识进行传播的角色转变到现在对学生发展的促进者上来，把侧重点从原本对教材理论知识的高度关注转移到实践教学中来，使得学生在教师引导下的美术学习中不断发展和完善自身的人格，提高自我的审美能力以及自身的综合素养。

2 新理念指导下的美术教学方法

美术教学方法是一种在对美术教学活动目的有一个清楚定位的前提下，对如何完成教育目标所需要采取的方式、手段以及路径的总称。美术教学方法的采用取决于不同的美术教学价值观，最终指向是特定的教学目的和要求，与此同时，美术教学策略受到特定教学内容和教学范围的制约，美术教学方法是一种在具体教学组织形式下进行的教学手段，现代的美术教学方法体现了教学过程中的师生互动关系。而人才的培养是在理念和方法指导下进行的，因而要培养高素质的美术人才，使之服务于社会主义现代化的美术事业，就必须对美术教学理念和方法进行不断创新和调整。

2.1 关注教学内容的设计与调整

教学的内容是对学生学习进行引导的蓝本，决定了学生学习和综合素质的培养方向，因而不同的教学内容会培养出适合不同社会需求的美术人才。在从传统的教学模式向当代教学模式嬗变的现实之下，更需要以社会主义核心价值观为标杆，以社会对美术人才的要求为指向，这更要求美术教师需要依据现实的客观需要对教学内容进行重新设计，对教学方式进行适度的调整，而调整的重心便是改昔日灌输型教育为当下兴趣激发型教育，正如著名教育家赫尔巴特所言：“学校教学活动应该贯穿于学生的兴趣之中，以使学生在各个环节均能保持极高的兴趣与主动性，在学习过程中高度集中注意力，对学习过程充满期待，积极开展自主性探究式的学习，这样才能保证课堂教学高质量。”[2]而前苏联时代也有教育家指出，教师的职责便是使学生富有兴趣地参与学习，由此而言，作为美术教师在依据新理念对教学方式进行调整时需要着重将教学内容的革新与激发学生的探究兴趣相结合，必须在保证教学内容的完善情况下适当考虑学生的兴趣以及接受能力，激发学生自主进行学习的兴趣。

2.2 营造良好的教学情境

人的感情和审美的培养都是基于环境和经历之上的，传统的美术教学仅仅是停留在一种课堂知识与理论教学的层面之上，难以为学生的学习提供一种基于情境之下的体验。而在当代科学技术迅猛发展，对一些以往难以提供的情境体验便可通过互联网等技术进行模拟和营造，因而有条件摆脱传统无情境教学的尴尬局面。具体来说，教师应该积极利用互联网技术，使用投影仪等工具实现在课堂上对学生的情境教学，让学生在具体情境模拟的环境中进行感悟，“感受美、观察美、体悟美、欣赏美、描绘美与创造美，受到美的熏陶和感染，享受美赋予人们的欢快愉悦。”只有在这样的情境交融之下才能逐步而全面地提高学生的审美能力。

2.3 注重知行结合，在实践中培养学生创新能力

传统美术教学最根本的弊端在于理论教学与理论实践相分离，教学的重心总是集中在理论教学之上，而缺乏对理论实践的关注，学生在这样的学习模式下，往往只知道理论之然而不知其所以然，虽对理论的运用有了较为系统的掌握，但在理论结合现实的实践中却无能为力。因而在新时期之下，改变美术教学观念不仅意味着改变美术教学的内容，更是指向在教育学生传授知识的过程中作为传播知识主体的教师要自觉地转变教育方式，有意识地带领学生展开美术教学实践活动，在活动中注重对生活的了解与观察，并让学生把课堂的理论学习带入到生活的具体现实之中，从而激励学生进行创作而非照搬，在此基础上仍要改变对学生学习情况的评价方式，不可使用以往单一的以成绩为核心的评价体系，在今后对学生进行评价的时候更多地要从综合方面看，不仅需要重视理论的学习，更要关注理论学习之后的现实实践活动，只有这样才能真正鼓励学生不拘泥于课本的学习，从而激发学生的创新能力。正如马克思所指出的那样，实践是检验真理的唯一标准，美术教学的目的最终是要引导学生创作符合社会需要的作品，而这样的作品只有在对生活现实进行细致入微的观察以及对生活进行独立思考之后方有可能完成。具体地讲，教师在教学的过程中应该设计和布置一些需要进行实际观察和思考的课后题，并为学生尽可能地提供观察对象的一些信息。另外，美术教学的过程中教师还应该注重美术手工制作，在动手制作之中培养学生的动手能力，进而在实践中提高学生的创新能力。