我一向看重诗歌的地址

谭延桐

诗歌版图上的地理，自然是由诗人来创造的。诗人在创造种种的诗歌地理时，其修养，其诗艺，其舞动生命、转动乾坤、移动群山的内力和风度，很显然，是显而易见的。他们懂得，诗歌和自然之间的秘密通道，应该如何去打通；更懂得，也只有在彻底地打通了诗歌和自然之间的秘密通道之后，诗歌的地址才会有所落实有所标注，文本的骄傲才会如浮雕一般格外突出格外醒目。

于是，我也便，清清楚楚地看到了——

第广龙、文佳君、周鹏程、法卡山、孙万江、袁东英、素衣舒舒、李兴彥、徐向峰、张占平，这十位诗人，在打通以及标注的过程中所体现出来的各自的“法术”。

第广龙写佛，写杜甫，眼光放得是那么远。眼光放得远，意境也放得远。就可见，他的诗歌的绳子是非常结实的。否则的话，一放得远，诗歌的绳子就松动了，甚至挣断了。“杜甫的诗歌/草一样不死/年年吹又生”，看似漫不经心，实则独具匠心。诗句很短，诗歌中弥漫着的气，却并不短。

文佳君将露珠拟人，也将太阳、暴雨、葵花等等拟人。一拟人，文本也便马上就皈依了形象，并且，有了浓酽的人的气息。人的气息，自然是与天的气息、地的气息相融合的。于是，其中的意象和意象之间，也便有了一种如胶似漆的关系。“爷爷说，黑夜里不能低头/高昂的头颅才能看见天边”，直指人心。

周鹏程的诗句，是精美的。其精美，其飞扬，马上就让我想起了希腊诗人埃利蒂斯的众多诗句。埃利蒂斯是以“爱琴海歌手”的形象名闻遐迩的，周鹏程是以“大风堡乐手”的形象出现在我们的眼前的。是的，他，很会弹唱。

法卡山的诗歌观照，是颇具现代意识和现代风范的。不是有经验有抱负的诗人，是写不出“水鸟的翅翼打开了涟漪”、“喝泉湖水长大的孩子，在湛蓝中/一遍遍阅读自己清澈的倒影”、“油菜花上渗出的宁静”诸如此类的意味深长的诗句来的。其抛词和跨句的把握，也恰到好处。

孙万江用他的“书简”，创造了另外一个青藏。另外一个青藏，也似他从童年滚向少年的那只铁环，伴随着一阵微妙的清越，滚动出了一条漂亮的弧线。这条“弧线”，置于美学的视阈之下，通称为“符号美学”。

“与一朵白云对望/白云上就有了杜鹃的影子”；“此刻，我也想倒空自己/给身体腾出一座寺庙”……读着读着，我便不由自主地沉迷了，沉迷在了袁东英所创造的明净的诗境中。在我的心上越缠越紧的，自然是从袁东英的诗界里纷纷跑出来的禅味儿。

从远到近，从大到小，从外到内……推拉和调焦的功夫，以及侧写和白描的功夫，素衣舒舒自然是掌握得非常到位的。因而，素衣舒舒的诗歌的家道，也便显得格外地丰裕。

从李兴彥的诗歌里，突然就伸出了一只手来，并且，拽住了我的感觉的衣角：“这里以前，肯定是一个很大的概念/可以包涵你所有的修辞，以及你现在的天空”……再次确信：诗歌的建筑，也是要有梁的。有梁，才会无比地结实。

跟语言作斗争，很显然，徐向峰是一位优胜者。长呼吸和短呼吸，很显然，他都擅长。

感谢张占平，为我准备了一张昂贵的诗歌门票，并让我因此轻而易举地就抵达了拉卜楞寺。接着，又抵达了一个广阔的喻指。

和十位诗人一起，一转眼，就走了那么多的地方。在他们各自的诗歌的地址上，我在欣欣然种下了我的结构美学的同时，也欣欣然种下了我的解构美学。也便，再次确信：有各自的地址的诗歌，才是有根的诗歌。欣赏，也才会有个投递的十分具体的好地方。