云南少数民族舞蹈课程建设之我见

付 波（云南民族大学艺术学院）

云南少数民族舞蹈课程建设之我见

付 波（云南民族大学艺术学院）

少数民族舞蹈作为少数民族文化发展和传承的重要方式，其对于我国舞蹈文化的发展至关重要。然而，随着国际文化的传播与交流，以街舞、爵士舞为主的西方舞蹈越来越受到年轻人的喜欢，少数民族舞蹈受到了前所未有的挑战。云南作为我国重要的少数民族聚居地，其少数民族舞蹈虽然得到了一定的发展，但部分舞蹈形式也面临“后继无人”的状况，为了改变这一现状，实现对我国少数民族舞蹈的有效传承，做好对少数民族舞蹈的课程建设研究势在必行。

■云南少数民族舞蹈特点

云南少数民族的舞蹈大多产生于农村，其舞蹈生态以记录少数民族风俗习惯、历史社会文化背景等，舞者通过舞蹈来实现对民族情感的传达，正因如此使得云南少数民族舞蹈呈现出了五彩斑斓的特点。在云南少数民族舞蹈当中，其具备这四方面特点：

1. 动作朴拙，模拟动物及生产劳作

由于少数民族舞蹈多来源于农村，所以其更多的是对农村劳作生活和动物的模仿，例如滇南彝族烟盒舞当中的“猴子掰苞谷”就是对猴子的模仿。表演者在正弦曲的伴奏下，根据自己的才智和舞蹈水平，来对舞蹈动作进行即兴发挥，尽可能完美的做到猴子掰苞谷时的“神”、“形”具像。

2. 套路动作简单，讲究神韵

由于少数民族舞蹈是以生活为来源，所以其并没有过多的舞蹈套路动作，而是以舞者的自我发挥为主。虽然每一民族的舞蹈套路动作都十分简单，但其在神韵上却非常讲究，这是云南少数民族舞蹈独具特色的地方。例如纳西族在祭天仪式当中的东巴舞，就非常强调舞者的神韵，舞者手持板铃和板鼓，模仿青蛙、飞龙、狮子、虎、大鹏鸟之形，依此跳：蛙舞、狮子、虎、大鹏鸟、龙舞，板铃和板鼓相互在身前交挥、翻滚，脚步不停向四方穿梭，间时有似青蛙跳跃之形。

■云南少数民族舞蹈课程建设策略

1．明确教学目标

“在中国民族民间舞教学中，只有深刻体现民族精神，才能保持民族舞蹈风格；只有因材施教、因需育才，学生才能发展，学校才能发展”。对于云南少数民族舞蹈课程建设来说，切实可行、有效的教学目标是一切教学行为的根本，因此做好对教学目标的明确至关重要。在这一环节当中可以根据云南各少数民族舞蹈特点的表现，来将不同风格民族舞蹈之间的文化差异和民族心理独特性展现出来，表达出各民族舞蹈的与众不同。与此同时，要通过实现民族舞蹈与民族文化之间的有效结合，达到一个“反哺”的作用，让学生能够在少数民族舞蹈学习时，也能够学习少数民族的文化，提升学生对各少数民族传统文化的理解，促成对舞蹈风格深层的领悟，在“形与意”之间更为恰当的把握，从而实现“习舞”“做人”“传承文化”的教育目标。

2．完善教学内容

在云南有25个少数民族，少数民族舞蹈不下千种，但仅有少量民族的舞蹈成为舞蹈课程，为了能更好的实现对云南少数民族舞蹈的开发与建设，就必须要先做好对舞蹈的整合。例如佤族木鼓舞的演绎方法有14种之多，想要对其进行有效的建设，就必须要实现对教学内容的整合，浓缩素材基因，实现对民族代表性风格的突出。除此之外，还需要做好对少数民族舞蹈文化的探究。舞蹈作为一种艺术表演形式，其最基础的目的就是对本民族文化的传播，当时当代民族舞蹈教学过于重视技艺而忽视文化传播，使得少数民族舞蹈失去了本质意义。教育是文化传承的表现，教师必须要适当增加少数民族知识的学习，让学生更为全面的了解少数民族的文化和它的舞蹈表现形式，使学生的少数民族舞蹈认知水平能够有所提升。

3．编写本土教材

对于云南少数民族舞蹈课程建设来说，本土教材的编写是非常重要的。因为本土教材能够将本土文化更好的表现出来，并恰当的完成与传统文化之间的有机组合，这对于云南少数民族舞蹈教学是具有重要意义的。在进行本土教材编写时，需要注意以下几方面内容的把握：

（1）对民族舞蹈文化的传承作用。

对云南少数民族舞蹈课程的设置并非只是对舞蹈的风格、审美性以及技术表现的把握，其更深层次的是对舞蹈背后民族文化、精神、情感的解读。因此在进行教材编写时必须要做好对民族文化的传承，也只有做好了民族文化的传承，少数民族舞蹈课程的建设才真正有意义。

（2）体现教育创造文化的功能。

必须要体现出教育行为对少数民族文化的创造性功能，教师可以通过对乡土文化的积淀，来实现对其的优化和发展，并将其正确的传递下去，促进少数民族文化的更新与发展，并将其融入到舞蹈教学当中，达到对少数民族文化及舞蹈有效传播的目的，从而实现和发挥文化的创造性功能。

■总结

综上所述，少数民族舞蹈作为我国艺术、文化当中最为重要的一块瑰宝，其无论是在我国艺术史，还是文化史，亦或是舞蹈史上，都是无可比拟的。作为一名云南的舞蹈教师，我认为开设云南少数民族舞蹈课程不仅是我国舞蹈文化的传承需求，更是我们当代舞者的责任与使命。在进行云南少数民族舞蹈课程建设时，我们一方面要做好对艺术的传承，另一方面要做好对当代舞蹈学生学习少数民族舞蹈的兴趣与热情，通过有效的教学让学生正确的认识和理解少数民族舞蹈，从而认识到自己的责任感与使命感，只有这样才能够真正的将少数民族舞蹈传承下去，为我国舞蹈史和艺术、文化的传承画上浓墨重彩的一笔。

[1]冯雅静.云南少数民族舞蹈在高校专业舞蹈教育中的传承研究[D].云南艺术学院, 2013.

[2]曲诗蒙.民族舞蹈技术技巧的课程设置及应用研究[D].中央民族大学,2013.

[3]保奕帆.云南少数民族舞蹈非物质文化遗产高校传承方式的探索[D].云南艺术学院, 2012.

[4]郭建兵.云南少数民族代表性舞蹈课程建设研究[D].云南艺术学院,2010.