基于设计复杂性思考的高校多维度艺术设计教育研究

朱耀璞，邓 鹃

（重庆大学 城市科技学院，重庆 402167）

基于设计复杂性思考的高校多维度艺术设计教育研究

朱耀璞，邓 鹃

（重庆大学 城市科技学院，重庆 402167）

随着科学技术和时代的发展，跨学科和跨专业的研究在艺术设计专业领域得到了前所未有的体现。设计变得越来越复杂而深刻，在这样的背景下，高校的艺术设计教育也应该被赋予新的内容和意义。文章一方面从设计师主体、服务对象、外部环境三个方面探讨了新时期的设计具有的复杂性；另一方面主要从发挥主体能动性、丰富教学内容、转变教学方法三个方面探讨了在这种复杂性背景下高校的多维度艺设计教育。

设计复杂性思考；高校多维度艺术设计教育

Internet :www.artdesign.org.cn

引言

从古典时期到当下，我们无时无刻都不忘强调设计的功能，“实用性”似乎也一直是我们评判一个设计好坏的首要标准。然而，随着互联网技术的发展与成熟，我们的生活方式开始发生变化，人与人的沟通方式开始改变。我们足不出户，就可以通过互联网交朋友、购物，了解世界上来自各个方面的信息等，世界的距离在缩小。那么，面对世界的改变，设计也变得越来越复杂，它开始渗透到各个领域，与我们的生活紧密相连，越来越引起各界的思考。在这样的背景下，高校艺术设计教育也应该紧跟时代的步伐，探索新的途径，为培养新时代的人才作出贡献。

一、设计的复杂性思考

（一）我是谁——从设计师主体角度

设计师的综合素质受到了前所未有的挑战。如果说以前对设计师的能力主要分为创意与设计表达，无论是研究型的大学还是侧重技术型的职业教育，大部分受过正规教育的学生都能很好的处理这两方面的关系，至少可以在它们中间找到自己的价值。但是，随着时代的发展，我们需要思考和解决更多的问题。

1. 设计的目的和意义

从前，我们设计一个对象，更关注它的功能、使用与实用；现在，我们开始更加关注不同的使用人群，尊重不同文化，开始思考设计更深层次的意义和价值。所有的设计都是为了改变我们的生活，让我们的生活更美好，让人们得到尊重，热爱自己脚下的土地，思考自己和环境的关系，思考场所精神与人的情感共鸣等。因此，设计师不仅要注重设计的功能性与实用性，我们需要通过设计关注和解决更多的问题。

设计在国内的重视程度一直都不够，设计没有发挥出它应有的价值和意义。随着国家经济的发展，综合实力的增强，文化交流的扩大，越来越多的人意识到设计的价值和意义，我们可以通过设计来解决很多经济和社会问题，设计是城市和国家发展不能忽视的途径。

2. 设计师的责任感和使命

一方面，设计师的任务就是要运用自身的专业知识，去关注和发现社会问题，关注弱势群体，尊重文化的多样化，通过设计改变人们的生活，改善整个人类的生存状态，这就是设计师的责任和使命。因此，要求设计师的灵魂必然是高尚的，对自己不擅长的领域要一直走在学习的路上，随着时代的发展，要不断吸收新知识，活到老学到老。

另一方面，要求设计师不仅仅是掌握技术和能够有很好的创意，更重要的是需要培养解决问题的能力，团队合作的能力，执行能力等综合能力。

（二）我为谁服务——从服务对象角度

设计追随功能，功能与使用的人群密切相关。随着经济的发展，人们越来越追求生活的质量。那么，什么是生活的质量？也就是符合每个不同个体的要求，这个要求是来自多方面的。因此，设计的受众对象变得复杂，需要庞大的数据为设计提供依据，也导致了设计的复杂性。

1. 关注更多的群体

设计对象的范围在扩大，我们除了关注普通大众的需求，我们还需要给予特殊群体的人性关怀。例如：老年人群体、儿童群体，有障碍群体等。服务对象的细化，也会让设计变得更加复杂，分工会越来越细，我们思考的问题会更加深入。

2. 追求精神的满足

随着生活越来越美好，人们开始注重生活的质量和精神的追求。人们的行为已经从必要性迈向选择性，设计也要求更具个性化服务，充分挖掘设计的潜力。设计可以把人们的行为带入社会性，引起更多的思考和创造更多的可能。

（三）我在哪里——从外部环境角度

如果说从前设计更多关注使用和对象，那么我们今天不得不思考设计和环境的关系。设计从来就不是孤立的，环境对一个人的体验来说非常重要，我们对一个环境的依恋和热爱需要物质的支撑，物质的存在就是我们的设计，我们可以通过设计来强化这样的情感。因此，今天的设计我们会更多思考物——环境——人三者之间的密切关系，在这个关系里面，有一个非常的因素就是对文化和人的尊重。

1. 对人的尊重

每个人的灵魂都是值得被尊重的。设计师可以通过设计让每个人的体验符合自身的经验。而这样的经验就是对人的尊重，我们的设计不是为自己而设计，而是为正在或者即将要在这个环境中体验的人群，我们应该充分的考虑他们的需求，充分挖掘他们的潜在需求，才能体现设计的价值。

2. 对文化的尊重

我们生存的环境沉淀为我们的文化载体，我们应该尊重这种文化的多样化与差异化，才能很好的诠释文化的传承。文化的差异构成了世界的精彩，我们的设计应该为不同文化服务，才够构建一个和谐地球。

二、高校多维度艺术设计教育

（一）丰富教学的内容

高校艺术设计课程的内容主要分为两个部分：理论和实践。理论课程可以扩充学生的知识，培养良好的设计素养，培养创新思维等。设计实践可以培养学生的设计分析和表达能力等。新时期的教学内容可以多样化，并且具有社会意义。

1. 加强理论知识的重视和学习

理论知识对一个专业设计师来说至关重要。艺术设计的同学往往忽略其重要地位。理论知识的学习应该和专业实践紧密结合，使学生能够在进行专业课题设计的时候思考理论知识，并且通过案例分析深入掌握相关理论，学会融会贯通。

2. 多学科的交叉

MIT实验室Professor Mitchel教授在参加TED节目时提到：“人人都应该学习计算机。”说明计算机已经作为一种手段深入到各行各业，特别是艺术设计领域，智能产品和空间的设计都离不开计算机的配合，这已经成为设计的重要组成部分，没有计算机领域的相关知识，就不能很好的完成设计，甚至阻碍设计的构思。因此，当下高校的艺术设计教育应该融入更多的教学内容，和多学科进行交叉，高校应该提供这样的平台。

3. 校企合作——加强与市场的接轨

从以往用人单位的反馈可以看出，高校培养的人才不能立即很好地为企业所用，必须经过二次培养，增加了企业的成本。因此，新时期的人才应该能够更好地为企业和社会服务，能够迅速的适应他们的需求。这就要求高校的教学也要转型，让学生在高校就能够了解时代的发展，毕业后能够发挥自己的价值。校企合作是艺术设计学科非常重要的内容和手段，它可以让学生的作业更具有实践性，让学生掌握的知识和技术更加与时俱进。如今，很多高校都建立了校企合作机制，把企业的设计项目引入课堂，聘请企业的专家为学生上课等。

（二）转变教学手段

艺术设计高校多维度教学模式要求教师多方面学习和探索适应时代发展的教学手段，提高教学的有效性。

1. 多媒体教学方法的运用

自PPT发展以来，已经成为高校教师授课的必要手段，它也增添了课堂的生动性，解决了以往教学中出现的问题。随着多媒体技术的发展，如今有更多的多媒体教学方法在教学中得到广泛推广运用。例如慕课、微课、翻转课堂等。这些多媒体教学手段在不同程度上拉近了师生的距离，提高了学习的效率，让课堂真正“互动”起来。

2. 互动平台的建立

互动平台的建立不仅为了增加校内学生之间的信息交流和资源共享，而且打开了与其他高校，特别是世界名校之间的联系，缩短了世界的距离，让优质资源可以为更多人共享，例如哈佛大学公开课、麻省理工实验室研究项目等。这样的方式也拓宽了学生获得知识的途径，促进了学生学习的主动性。同时，在校内的互动平台上，学生可以为老师留言，老师可以远程指导学生学习，也增进了师生的沟通和交流。

3. 众创空间的运用

随着创新教育的发展和美国众创空间在全球的影响，国内高校也都纷纷建立众创空间。它的目的是学生可以在这个空间里，运用提供的设备，在教师的指导下完成各种设计，也可以为以后想创业的同学提供一个可行性实施的平台。

（三）激发学生主动学习的能力

教育主体的转变，学生主体的觉醒已经成为当下高校重要的任务，培养的人才越来越由传统的普遍性转为个性化，激发学生学习的主动性已经成为高校迫切的任务。

1. 动手能力的培养

艺术设计专业是一个实践性很强的专业，设计的作品不是天马行空的空想，而是需要通过设计分析发挥切实可行的价值。为了达到这样的设计目标，“动手”已经成为必不可少的能力。例如：建筑、家具模型等，这是通向成功设计的手段。通过动手制作，学生可以更加直观的思考设计，思考设计创意与设计表达之间的关系，深刻理解设计的意义和价值。

2. 创客教育

创客教育是顺应时代的发展而兴起的一种特殊的教育模式，主要激发学生主体的兴趣，通过对科学技术的学习，可以将自己的兴趣由理想变为现实，是挖掘自身潜力的有效途径。如今的创客教育主要以大学为依托，逐渐渗透到中小学领域。但是，从以往的科学技术发展经验来看，创客教育必须与其他的人文学科进行交叉，才能培养关注社会和全面发展的人才。创客教育与艺术设计的结合，一方面扩大了艺术设计的知识范畴，另一方面也加深了和其他学科的融合，为科学技术的发展提供更好的保证。因此，创客教育也是新时期比较好的教育方式，充分的激发学生的主动性，无论你是什么专业背景，都可以通过创客教育获得新的知识，完成设计的创新与实践。

3. 学生课程评价体系的转变

传统的学生课程评价主要通过考试的方式检验学生掌握知识的水平。这种方式经过这么多年的实践，必然有它的优势。随着高校教育的发展，对学生的评价我们可以采用更多的方式，特别是艺术设计学科。只有这样，才能提高学生的兴趣，发挥主动性，增加他们的信心。

结语

今天的设计正在以一种全新的角度呈现在大家的面前。同时，设计也正在面临一场挑战，充满了复杂性。也正是拥有了这样的复杂性，设计才得以进步，社会才得以发展，作为设计师和设计教育工作者应该思考如何面对设计的复杂性。作为培养设计人才最直接的高校，我们可以做出哪些贡献，我们应该多方面做出更多的探索。■

项目来源：2016年重庆市高等教育教学改革研究项目（项目编号：163190）成果；重庆大学城市科技学院校级教育教改研究项目:“当下重庆市应用型高校环境艺术设计专业工作室跨专业教学实践探索”（项目编号：YJ1604）成果

[1] 旭卿.面向STEM教育的创客教育模式研究[J].中国电化教育，2015（8）.

Multi-dimensional Art Design Education Study Based on the Design Complexity Thinking in Colleges and Universities

ZHU Yao-pu, DENG Juan
（city college of science and Technology, chongqing University,chongqing,402167,china）

With the development of science and technology, art design has to do some multidisciplinary study: psychology, science, anthropology, sociology, ecology, etc. Design becomes complicated and we must pay attention to the complexity of the design. In this situation, art design education should also be given new content and meaning in the university. In this paper, on one hand, I discuss the complexity of design in the new period from the designer, service object and the external environment; On the other hand, I discuss multi-dimensional art design education in colleges and universities mainly from our main initiative, content enriching and teaching method transferring under the background.

complexity of the design; multi-dimensional art design education in the colleges and universities

G420

A

1008-2832（2017）06-0123-03

检 索:www.artdesign.org.cn