歌唱中的语言

摘要：我们知道音乐也是具有表情性的，源自于生活的体验，产生于作曲家自身的情感抒发。音乐作品中的歌词语言是传递信息最基础的一种方式。歌唱中的语言从表达内容与形象来说都是非常重要的，在表演中，语言的发音既要满足交流的要求，做到发音标准，吐字清晰，生动等，又要符合声乐艺术的审美要求，达到字正腔圆，声音通畅，音色甜美，统一。即语言美与声音的结合。

关键词：歌唱语言；咬字；发音

一、字正腔圆

我们说语言表达其实很大程度的影响是来自咬字，所谓字正腔圆，能很好的让听者理解所要表达的意思，在演唱唱中对语言要求更是严格，它直接影响到欣赏的观众是否知道歌曲的意思是要描写什么，所以很多音乐院校都为声乐专业的学生还专门开设了台词课程，为了给发音不准确，有方言的学生起正音的作用，培养学生良好的语言表达习惯。通过前人的一些经验和学习经历“以字带声”“字正腔圆”“以字行腔”“五音”“四呼”“吐字归韵十三辙”“四声“等。这些都是我们要去继续研究和学习的，也就是歌唱中语言表达的一些要求。

（一）正确的发音

汉语（以普通话为标准）包含了三个要素一一声、调、韵现实生活中往往会因为声韵不清闹笑话，比如通俗歌曲《最浪漫的事》中的一句歌词，原词是“最浪漫的事，就是和你一起慢慢变老”。笔者第一次没看词的情况下就听成了最浪漫的事，就是和你一起慢慢变“脑”。这个简单的例子说明了声韵，吐字，发音准确，清晰的重要。

1.声母、韵母

母位于音节的首位，起审理字音的作用。除此外，还有零声母，（就是它们只用了元音起头，没有用到辅音）如：“安”（an），“烟”（yan），“弯”（wan），“员”（yuan）。声母含糊不清也会影响到字音错误，造成词意误解。比如：“支援”听成“资源”，“智力”听成“自立”，“午睡”听成“五岁”等。从这些例子可以看出都是由于声母不清楚或不标准引起的。而韵母的不准确会直接导致词音的错误，韵母口型是非常重要的，口型不正确也会导致字音不对，如：“元素”读成“严肃”，“平谷”读成“苹果”等。这些就是由于口型的不正确造成的。

2.声调

普通话里每个字音都有四个声调，即‘阴平‘阳平‘上声‘去声。在我国很多地方的民歌往往将语言的四声夸张，就成了他们当地的民歌了。比如：陕北民歌《赶牲灵》《信天游》山西的《走西口》江苏的《茉莉花》青海的《花儿》安徽的《凤阳花鼓》山东的《小调》等。这样的地方小调、小唱数不胜数，在日常生活中，语言四声变化引起的词义改变随处可见，闹笑话，开玩笑用的都很多。就像“史记”—“世纪”，“音响”—“音箱”等。这些一般不注意听，说话人没说清楚是很难分辨的。每首优秀的作品都是由好的歌词与旋律组成的产物。如大家所熟悉的《我的祖国》《好日子》《在希望的田野上》《爱我中华》等这些都是很好的例子。

（二）吐字清晰，夸张字头

我们在歌唱时发音方面一定要注意语言的清晰和咬字的夸张。发音必须讲究准确、快速、有力、干脆，这样才能使字音和字头清晰。字的发音可分为“字头”“字腹”“字尾”。字头指声母部分，字腹指就韵母部分，字尾则是归韵。字头是决定字音清晰的，这是最关键的。在歌唱时出现了有音无词，听不清演唱者的歌词这些现象，就是吐字时“嘴皮太松”。没有力度，没有喷口。是因为字头还不够夸张，在读字念字时，一定要用嘴皮子，有力度，快速的去说出来。尤其是刚接触声乐时和中间阶段特别明显，大家都是要求声音，音量，却忽略了最基础的东西—语言。在歌唱中，“字头夸张”是为了能清晰的听清楚字的发音，从而知道对方的表达意思。

（三）口型正确，字腹饱满

要想使字腹唱的饱满，也就是韵母的口型要正，这就是歌唱中所说的“字正腔圆”也是语言准确性的要求，韵母发音位置与喉咙，口腔的状态都会对音色的形成产生影响，韵母根据口型特点可分为开口呼，齐齿呼，合口呼，撮口呼，即“四呼”这些是音节出字的依据，即使声母的喷吐正确，韵母的口型不对，仍然会导致字音的不准，“似像非像”的感觉，因此，字头夸张的同时也得注意韵母口型的准确，做到真正的“字正腔圆”。

二、歌唱语言的特征

歌唱的语言是通过音乐来表达人们内心思想与情感的一种艺术形式。它与音乐的结合，可以塑造出千姿百态的音乐形象及现象，使得演唱更富有感染力，从而产生了深入人心的一种艺术效果和视听效果，展现出了歌唱语言丰富地魅力。

语言准确性：语言的准确性则是语言表达中的基本要求，无论是汉语和少数民族语还是外语，发音准确与否都会直接的影响到语言内容表达的正确性，在歌唱艺术中，语言是表达人内心思想感情的工具。在生活中，语言是我们必须的一种社交工具。因此，学好语言是每位歌唱演员的基本功和必修课。

语言的歌唱性：语言的歌唱性则是音乐的表现手段，1.美化与变化语言音色2.随意的变化语言音调3.调节变化声音力度 ，这些也是歌唱的基本功。

语言的生动性：同时完美的歌声是由三个因素构成：1.音色美2.音乐美3.情感美。这三者缺一不可。一位歌唱家，只会炫耀自己的歌唱技巧，而不懂得用生动的语言表达感情，那么这种演唱时得不到肯定的，也不会打动别人的，就会失掉歌唱的灵魂人的感情。

语言的形象性：在声乐这个抽象的事物现象中，必须使思维“形象化”。因为形象的思维才能能使“抽象”的感觉具体化。记得看过沈湘老师一些关于教学的书籍，书中曾提到沈老师在教学中，他常常会采用一些形象比喻来进行讲解，使得抽象的感觉变得简单和易懂。比如说：他想让学生把声音连起来唱，把旋律的线条唱出来，他就会用到这样的比喻把每个音符比喻成珍珠，而气息就是把这些珍珠连起来的一条线。通过这个形象的比喻可以让我们通俗的去理解声音的技巧和语言的运用。

三、语言与音乐的结合

演唱时应通过语言来表达思想感情，使得吐字、语气都服从歌曲情绪的变化，从而领会作者的意图和心境，在学习的过程中，必须要认真的对每一个歌词进行分析，找出声母与韵母，然后用正确的语气，语调朗诵歌词并归韵，掌握了正确的吐字方法，才是演唱好歌曲的基础和前提。

歌曲是通过声音与音乐变化作为词语倾听的一种方式或形式，是带有旋律的词谱。在歌曲中，要遵守曲作者的意愿按照正确的节奏，速度来对每一个词语，句子和音节进行表达传递。同时，歌唱不比说话，要使用较为宽阔的音域、力度和长度，比说话更有感染力和表达力。正是因为有了音乐的出现，才使得歌唱和说话有所不同。同样是表达意思的方式，歌唱要比说话更能说明问题，更有感染力。但是它们也有相同之处，比如基本母音和字音在歌唱与说话时是一致的，更有一点是两者都是以词语的方式来表达感情的，就像威廉·莎士比亚说：“好的说话就已经获得了一半好的歌唱”。一个人的语言能力强了，那么他唱歌一定不会差，语言表达是每个学习声乐者应重视的一个问题，因此，日常生活中的说话，不同成都的会影响着甚至决定着歌唱者的读字。这告诉了大家，平时说话的习惯我们要高度的注意。

在歌唱艺术中，语言和发声是紧密结合的，我们把语言的基本训练与声音的训练结合起来，让科学的发声语言为中心，为语言服务，做到以字带声，要想使歌唱情真意切，演唱者就要对歌词内容做深度的分析和理解，还有语感，语气也一定得清晰真切。这样有感而唱，才会打动别人，掌握“咬字”“吐字”“四呼”以及深刻理解歌词和作品中的情绪、装饰音、速度再对其进行处理，以便对歌曲进行二度创作，唱出自己的风格。

四、语言在歌唱中的重要性

（一）歌唱与语言的关系

平时生活中的语言与歌唱中的语言有着不可分割的关系，歌唱中的语言是建立在生活语言的基础上。如果要是脱离了语音发音基础，只追求声音美，唱出来的作品就不能清晰明了的表达歌词创作的意义了，也无法去打动别人。一首歌创作结束后，歌词的内容是整个作品的基础，旋律、结构是内涵。歌唱中的情感、呼吸、共鸣、音域、音色、吐字和咬字都是为了表达语言和衬托语言。

（二）语言是歌唱的基础

虽说语言和歌唱时两个完全不一样的概念，但语言是歌唱的基础，一切的发声，及演唱表达都是围绕语言来训练的。歌唱是为了抒发情感表达，其目的是传情，达意，最终做到有情有声。在歌唱的学习中，要以情带声，以情吐字，以情行腔，“情”是歌唱的灵魂。如果失去了情就等于失去了歌唱的意义，真正的字正腔圆，再加上声情并茂这才是歌唱艺术的最高境界。也是每个歌者所要经历和遵循的。因此在歌唱中，除了对声音的训练外还有对语言的训练，语调，语气，语势的处理是相当重要的，只有当语言与声音完美的结合时才能形成和谐的一体，才能准确地表现和塑造艺术形象，使其更富感染力，因为歌唱是离不开语言的，只有掌握好语言才能唱好歌，声乐艺术也是一门语言艺术。

记得我国明代戏曲家魏良辅在“曲律”一书中所提到了这样一句话“曲有三绝：字清为一绝，腔纯为二绝，板正为三绝”。这句话就充分证明歌唱艺术中语言的重要。

五、结 语

综上所述，歌唱艺术实际上也就是为人 创造听觉美感的艺术，而这种美是离不开旋律 的传递，更是离不开语言的传播的，只有把握好语言的生动性，用丰富的情感来带动出声，这样的歌唱才是具有生命力的歌声。在当今歌唱艺术的发展，发声方法的完善，都是 为了美化语言，为装饰语言和表现语言而服务的。只有当清晰地语言与动听的旋律相结合在一起时，才算是获得完美的视听效果，用声音技巧来塑造形象来表达思想情感，这才是歌唱的真谛。

作者简介：蒋璐珍（1984.10-），汉族，助教，研究方向：音乐教育