浅析我国几个典型地区少数民族音乐进课堂的实践——以海南、新疆、内蒙古地区为例

贺馨瑶

（海南热带海洋学院，海南 三亚 572022）

浅析我国几个典型地区少数民族音乐进课堂的实践
——以海南、新疆、内蒙古地区为例

贺馨瑶

（海南热带海洋学院，海南 三亚 572022）

国内真正意义上的少数民族音乐研究，是伴随着上世纪初新文化运动后人类学、民族学、民俗学的兴起而萌芽的。20世纪50年代，在民族音乐理论研究的关注下，系统的少数民族音乐研究逐渐确立，至今已成为音乐学，乃至民族学、人类学等学科十分重要的研究领域之一。伴随着对少数民族音乐的研究，把这些民族音乐文化带进课堂的实践也随之而来。但就目前国内的进展而言，学界对这种做法褒贬不一，各高校相关的实践也有好有坏。因此，本文立足于国内少数民族音乐进课堂的理论与实践，以海南、新疆、内蒙古地区为例，浅析我国近年来相关实践的得失，希望能勾勒出一幅民族民间音乐进课堂的局部画面。

少数民族音乐；课堂；音乐学

从国内目前的少数民族音乐进课堂的大致情况来看，少数民族地区相关实践较为领先的地区有，新疆、内蒙古、西南云贵一带等。下面笔者从几个典型地区入手介绍，然后再互相比较，相得益彰。

一、海南地区

海南大学位于海南省省会海口市，是海南省、国家教育部、国家财政部共建院校，是海南省唯一一所“211”大学。作为海南省学界的龙头老大海南大学在少数民族文化传承和保护方面所做的贡献也是相当巨大的。

（一）“琼古遗韵”项目

2013年海南大学启动“琼古遗韵”项目，通过田野调查深入挖掘、整理海南艺术类非物质文化遗产的艺术特征、文化价值等，形成集文本、图片、乐谱、视频资料为一体的系列学术体系。项目主要分为了两大部分《琼古遗韵》剧目和“琼古遗韵”大讲堂。

其中《琼古遗韵》剧目是海南大学中西部建设重点项目，包括黎歌、苗歌、儋州调声、临高渔歌、琼剧、黎族鼓舞、竹木器乐、服装服饰的挖掘、记录与整理，涵盖了海南艺术类非物质文化遗产的主要项目，对海南文化艺术传承、保护和创新起到很好的宣传作用。2014年《琼古遗韵》剧目获得海南省第二届文华奖演出奖，并开始了全省巡演，先后走进儋州、琼海、文昌、五指山、保亭等地演出十余场，获得当地广大群众的一致好评。《琼古遗韵》剧目的巡演同时也是“民间艺术进高校”的一个重要组成部分，它既发挥了高校服务社会的职责又搭建学生艺术实践的平台，实现行业文艺单位与高校艺术的资源共享，弘扬了本土文化又丰富活跃了校园文化。

（二）“琼古遗韵”大讲堂

“琼古遗韵”大讲堂是有海南大学艺术学院发起的学术性讲堂。虽由艺术学院发起但却是一门面向全校学生的文化素质选修课，以“文化海南、艺术海南”为主题，每期邀请岛内外海南文化艺术方面的知名学者和专家前来演讲，通过讲堂形式让更多的人了解、熟悉海南文化。

“琼古遗韵”大讲堂不仅是让更多学生了解熟悉了海南文化，更是对海南少数民族文化的一种传承和发扬。“琼古遗韵”大讲堂内容丰富多彩，包括有“黎族民间音乐与旅游开发”、“周伟民教授谈黎族优秀传统文化”、“歌舞诗《鹿回头》赏析”、“少数民族的婚俗音乐”、“海南传统民居造型与装饰”等57讲。

二、新疆地区

新疆地处亚欧大陆腹地，现有少数民族47个，主要居住有维吾尔、哈萨克、柯尔克孜、锡伯、塔吉克等民族，是中国五个少数民族自治区之一。

在文化方面，新疆因历史的各方面因素，形成一个多元文化的汇聚地。季羡林先生曾经提出，唯有新疆是世界上四大文明体系能够共同融汇的地方。因此，当地音乐文化的复杂性和多样性成为该地少数民族音乐进课堂实践的特性。“1949年后，党和国家从新疆多民族的实际出发，制定并实施了一系列符合国情的民族、宗教政策。少数民族历史史诗《江格尔》、《玛纳斯》以及维吾尔族大型古典音乐‘十二木卡姆’等一批少数民族的历史文化遗产得到了有效保护。”

目前，在新疆的音乐类高等教育机构主要有新疆艺术学院以及新疆师范大学的音乐系。新疆艺术学院“从1996年开始，创办了音乐表演专业木卡姆表演方向，首次将民族民间音乐系统纳入高等艺术教育”在当时的院长赵塔里木教授提出探索“双重乐感”人才培养的问题伊始，该院即成为国内少数民族音乐进课堂的重镇。

三、内蒙古地区

在少数民族音乐教育方面，内蒙古师范大学是高等教育中的突出案例。自改革开放以来，内蒙古师大逐渐形成了蒙语、汉语并用的双语授课模式。在蒙汉两种语言的授课体系中均开设了民族民间音乐课程，有内蒙古乡土音乐概论、民族音乐学马头琴艺术鉴赏与实践、长调艺术鉴赏与实践等。2006年设立了中国少数民族音乐艺术硕士点，在国内首次招收长调和马头琴专业硕士研究生。

从该校近年来少数民族音乐进课堂的相关实践可以看出，无论是校内的课堂教学，还是校外的实地采风，他们都十分注重从实际出发，因地制宜，用最适合当地老师和学生的教学方法把少数民族音乐文化引进校园。这一系列的措施都是在长时间的磨合和尝试中凝练出来的成果，十分具有借鉴意义。

四、结语

在了解了以上的案例后，我们发现每个地区都有不同的少数民族音乐教育实践，总而言之，这一切都是为了消除不同民族，不同地域的音乐文化隔阂，从中吸取精髓，去其糟粕。让少数民族音乐能够更加顺利地加入到高校音乐教育的体系当中。

[1] 《新疆维吾尔自治区成立六十周年》纪念邮票公告

[2] 张欢,付晓东.“双重乐感”的人才培养设计[J].中国音乐,2008, 04:192.

[3] 李松等.对中国少数民族音乐文化传承的反思主题发言[J].中国音乐学,2013,01.

[4] 周菁葆.古代黎族的音乐舞蹈[J].中国音乐,2005,01.