从《茉莉花》看中国传统元素与西方芭蕾的融合

张华仪

（山东大学，山东 威海 264200）

从《茉莉花》看中国传统元素与西方芭蕾的融合

张华仪

（山东大学，山东 威海 264200）

当今世界，各民族不同的文化在不断繁荣的发展中一步步的相互交融。繁荣与繁荣的碰撞巧妙的为那些正缺少灵感的艺术家们提供了丰厚的犒赏。例如欧洲传统的古典芭蕾和浪漫芭蕾是具有西方民族性格、生活习俗、艺术传统的产物，遇到近似完全颠覆的中国文化会创造出怎样的精彩。近似家喻户晓的芭蕾舞作品《茉莉花》便是这种结合下的成功典型。本文就是想从《茉莉花》入手，去探索是否可以用传统芭蕾语汇来表达讲述中国的文化和习俗，发展具有中国特色的芭蕾，让芭蕾舞被更广大的人民群中所接受。

芭蕾舞；茉莉花；中国文化

我们可以从芭蕾舞作品《茉莉花》各方面的艺术特征来分析中国传统元素文化与西方芭蕾的结合。

一、极具意义且创新独韵的文化内涵

茉莉花作为我国普通民众最熟悉的一种花卉，在人们心中它一直有着质朴、清纯、忠贞、迷人的情感内涵，也是诸多文人墨客歌颂、赞美的对象。清朝的王士禄曾在《咏茉莉》中写到：“冰雪为容玉作胎，柔情合傍琐窗隈。香从清梦回时觉，花向美人头上开。”可见我国民众对茉莉花是具有浓厚情感的。采用芭蕾舞独特的表演技法，来展现茉莉花繁花似锦、迎风摇曳时的美姿更迎合了观众的喜好。另一方面，整个作品以“情”为主线，并没有表达过多让人难以理解的感情，只是将中国南方女子端庄典雅、温柔娴淑、落落大方、举止高雅的女子形象表现得淋漓尽致，深入人心，且茉莉花似乎恰恰代表了中国南方美丽的女子。极大地激发了人们内心向往纯真与美好的细腻情感。由此呈现出散发浓浓中国舞蹈表演韵味和民俗风情，符合我国普通民众的艺术欣赏思想的优秀作品。

二、大胆独特的舞蹈形式

在舞蹈动作方面，《茉莉花》将西方芭蕾的“开、绷、直、力”与我国传统舞蹈的“拧、倾、圆、曲”含蓄柔韧的动作技法结合起来，延用了古典芭蕾舞的足尖鞋，标志的立足、侧踢和360°自转体也在其中突出表现。在芭蕾舞基本的“阿拉贝斯手位”和“四位转”中融入我国传统舞蹈动作“后踢步”，但舞者的脚上动作更加轻快，搭配上小碎步、轻踏步和踢腿，没有古典芭蕾的强而有力的转体和定位，使舞蹈更具韵味，使这“一朵茉莉花”更加凸显她端庄高贵的气质。

西方色蕾舞艺术在具体表演过程中很少使用道具，仅仅舞者肢体语言的表达和展示。而芭蕾舞作品《茉莉花》则大改芭蕾舞的上半身动作及体态，将我传统舞蹈道具扇子引入到舞蹈表演中去，选用中国民间扇子舞的风格，大量的开扇和摇扇动作、手上三道弯，还有柔软的手指动作、歪头和摇头动作，都给观众展现了中国女子的温文尔雅和柔美。一方面配合了舞者肢体动作的表演；另一方面也生动地展现了茉莉花开时繁花似锦视觉美感，给人们带来美的享受，使更多的观众接受、喜欢中国化的芭蕾舞作品。

舞蹈开端以扇子为舞蹈主调给我们展示了简洁大方的舞蹈效果，其中拼接的花型恰到好处的呼应了舞蹈主题，而且运用了荧光色使扇子突出，更易于组合造型突显主题。舞蹈结尾也回到了扇子主调上，以相同的方形队形结尾，不但有快速变换的花型吸引眼球，最后还拼接了一个完整的花型，突显主题以外还首尾呼应，让观众深刻的记住了茉莉花一般的女子应有的形态，把这个舞蹈想要传递的思想表达得很到位。整个舞蹈极具中国风格，其队形就与西方芭蕾舞差别甚大。传统的芭蕾舞蹈队形多随意，以突出主角为主，群舞也是以凌乱为美，没有强烈的队形感，而《茉莉花》作为一支中国芭蕾，队形整齐、变换多端，其中的人字队形更是大气磅礴、震撼人心，极强的体现出了中国风。

另一独特的创新是从舞蹈服装入手，使用了最具有中国标志性的旗袍。为了便于芭蕾舞演员的舞蹈动作，采用了阔腿裤配上旗袍后摆，看起来别具一格又不显奇异，以绿色和白色为服装颜色，表现出女子性格温和、清秀别致，且与舞台灯光恰好融为一体，摆尾印有茉莉花图案，即使服装更加精致又呼应主题。

三、触动人心的背景音乐

《茉莉花》不仅使用了扇子作为舞蹈道具使广大观众产生无限的亲切感，在背景音乐方面，该舞蹈作品采用江苏歌作品《茉莉花》作为配乐。采用编钟与琵琶等我国传统的器乐元素，以慢节奏的方式将人们耳熟能详的民歌演奏出来。乐曲含蓄妩媚、旋律婉转流畅，呈现出一幅超凡脱俗、清新淡雅的江南水乡的风土人情画卷。音乐前奏过程中以编钟奏乐作为节拍，舞者手中的扇子随着节拍的变化而变化，极富灵动感。第一遍主旋律采用西方钢琴器乐与小提琴作为主奏，第二遍则用琵琶主奏，应用挑、弹、飞、剔、轮指的方式，给观众带来我国传统音乐返璞归真的听觉效果。在结尾处，再次将编钟音乐融入合成中，重复前面的音律，首尾呼应。营造出一种有浓厚中国传统文化特色、情感内涵、审美意念的意境氛围。

四、结语

芭蕾舞作品《茉莉花》将中国民族文化与民俗风情共同渗透在芭蕾艺术之中。将中国民族民间舞蹈的身段、手势融化于芭蕾舞的动作语汇，在形式上完全打破了传统观念上的动作编排手法，不在中规中矩的按形式风格去创作，这点可称的上是别出心裁，这也印证了“既是芭蕾的又是民族的”表现手法。我认为文化的融合是必然的趋势，这种剥离原有中国大众接受境遇中文化精神的“足尖上的舞蹈”，这种注入了中国文化精神的“足尖上的舞蹈”会逐步的被越来越多的观众所接受所认可。

[1] 李晓梅.浅析芭藿舞《茉莉花》在表现形式上的创新.

[2] 宋和明.从西方到东方:当代中国芭蕾古典精神的保留与民族特色的创新.

[3] 王珺.从舞剧《大红灯笼高高挂》看中国元素在芭蕾舞剧中的体现.