浅谈钢琴演奏中触键技巧对音色效果的影响

□程 玮 广州工商学院

钢琴被称为乐器之王，因其具有华贵大气的音色受到人们的推崇和喜爱。与此同时钢琴演奏的音色处理对演奏者的触键技巧也有着较高的要求，如何娴熟地选择、使用不同的触键技巧更好地演奏出不同时期、风格各异的钢琴乐曲，一直是钢琴演奏者所追求和期待的。在钢琴演奏过程中其音色效果与触键技术的发挥有着密切联系，所以演奏者在钢琴练习过程中应当加强对触键技巧的掌握和学习。

在钢琴演奏过程中，触键技巧是保证钢琴音色的关键，也是基本手段，良好的触键技巧是演奏出动人音色的必要条件。而不同的钢琴演奏家触键方法也大不相同，所以即使是相同的曲子演奏出来也千差万别。触键技术对音色的表现有决定性影响，是钢琴演奏技术的核心，正确的触键技巧会对演奏的力度、速度和音色等各方面产生影响，从而影响到音色的表现力。

一、触键角度对音色效果的影响

在钢琴演奏过程中手指与琴键接触角度越小，二者的接触面积就越大，最后触键角度对琴键产生的压强也就越小。触键角度完全符合物理学原理，在这样角度下能够产生更加柔和的音色，反之如果手指与琴键接触角度比较大，则会产生较强的具有穿透力的并且相对集中的音色。在钢琴演奏中触键方式分为垂直触键和水平触键两种，二者所产生的音色完全不同。

在垂直触键方式中采用指尖与琴键垂直的演奏方法，弹奏出的音色更加集中和明亮，在此基础上如果触碰速度相对比较快，音色会更加集中和锋利，如果触键速度趋于缓慢，那么音色更加精致和柔和。而水平触键方式中，手指与琴键成锐角，在不同的速度和力度操作下产生的单纯音色也在不断变化。

一般在演奏过程中，演奏者可以根据作品的需求，适当调整力度，从而更好地诠释作品。比如，要演奏浪漫时期蕴含丰富感情的作品，一般采用指尖与指肚的中间部分触键，具有高超触键技巧的演奏者，在演奏过程中触键面积会不断增大，这样更能表达浪漫时期作品的朦胧美。

二、触键力度对音色效果的影响

触键力度对音色会产生重要影响，所以演奏者在演奏过程中必须合理地控制触键力度。钢琴演奏过程中因为音符的跳跃性，所以对触键力度提出更高要求，只有合理掌握手臂的力度，才能改变钢琴音色，从而演奏出华美乐章。当然在演奏过程中除了要控制力度大小外还要重视发力点，发力点的不同也会影响力度的大小。

在演奏中采用指力触键就是单纯依靠手指前面的力度和重量，根据触键速度的不同，所表现的音色也不同。比如，在演奏古典时期维也纳作品时，需要展现清脆细小的音色，所以可以采用速度快的指力触键，而印象派和浪漫派的作品要求音色朦胧和缥缈，需要采用慢速指力触键方式。为了展现不同层次的音色效果，还要借助腕部与触键速度相结合的方式实现作品的展示。如果将垂直的手力触键速度加快可以产生锋利又明亮的音色效果。而如果演奏巴洛克时期的作品，因为这时期的作品音乐跳音比较弱，所以演奏者应当运用非常小的手腕震动幅度，单纯地依靠手掌的力度实现对琴键的掌握。手力触键演奏方式是钢琴演奏者必备技能之一，必须加强练习和应用。

三、下键对音色效果的影响

下键对音色效果的影响主要体现在下键弧度和下键高度上，首先下键弧度对钢琴音色的影响是指在钢琴演奏过程中，选择不同的下键方式能够改变钢琴发音的音色。比如想表达感情强烈而昂扬的作品时，就可以使用垂直下键的方式，通过对钢琴的强烈冲击，从而使其产生比较响亮的音色效果。如果想表达比较忧伤的情绪，则采用圆弧式下键方式，经过一定缓冲后使其发出比较柔美的音色效果。

下键的高度对音色的影响是指在下键过程中，手指与键盘之间的距离，如果距离比较远，会对键盘产生比较强烈的冲击，从而发出比较沉重的音色。如果手指与键盘的距离比较近，就会产生比较柔和自然的音色。

四、触键速度对音色效果的影响

从科学角度分析，触键技巧程度不同对音色产生的影响是因为物体受力程度与事物加速度是成正比，也就是说在钢琴演奏过程中，手指触碰键盘的速度越快，所产生的音色也就越明亮和急促，反之手指触碰键盘的速度越慢，所呈现的音色逐渐柔和悠远。

在钢琴演奏过程中，无论是什么样的作品都需要演奏者切换不同的触键模式来实现，并且不同的作品会随着情感的变化需要演奏者采用不同的触键技巧，所以要想完整地表达作品的情感，需要不同触键技巧的配合。触键技巧在钢琴演奏过程中具有决定性影响，所以作为一名优秀的钢琴演奏家，应当掌握各种不同的触键操作技巧，在日常练习中加强训练，保证在实际演出中能够熟练地运用正确的触键技巧弹奏出不同的音色，从而更理想地表达作品的思想情感，演绎出动人的钢琴音乐作品。