高校音乐鉴赏课程教学模式改革的实践与探索*
2017-01-28刘倩
刘 倩
(重庆师范大学涉外商贸学院,重庆 401520)
高校音乐鉴赏课程教学模式改革的实践与探索*
刘 倩
(重庆师范大学涉外商贸学院,重庆 401520)
音乐鉴赏教学在培养学生的综合音乐素养方面发挥着不可或缺的作用,当前的课堂效果并不理想,需要进行必要的教学模式的改革。这就需要拓展音乐鉴赏课程教学内容,提高音乐鉴赏教学的教学效果,应用多媒体教学,增添中国传统音乐教学。
高校;音乐鉴赏课程;教学模式
音乐鉴赏教学对于音乐科目的教学和音乐能力的培养起着不可替代的作用,有关高等教育院校音乐鉴赏教学的探讨一直以来备受学者关注,一些文章既是从课程标准出发来论证,又是运用特定的实践经验分析音乐思想,还有文章从师资问题对高等教育院校音乐鉴赏教学教学方法进行论证,本文将多种教学法与高等教育院校音乐鉴赏教学课堂实践进行结合,分析了高等教育院校音乐鉴赏教学的现状,学期末再进行测试与问卷考察,把多种教学方法合理地使用于课堂教学之中。
一、高校音乐鉴赏教学现状
与中文、英语等学科不同,音乐学科教学尤其是鉴赏教学的训练更是无法进行强度和密度都较高的训练。音乐鉴赏教学可以从识字、组词、造句、写片段、直到写作文,而音乐鉴赏教学的训练却从没有得到重视和应该有的培养和训练。高校的音乐鉴赏教学的要培养绝大部分的大学生都能鉴赏出音乐中的作品结构、层次,并且能够知道音乐中言之有物、中心突出的精髓。而现在高校音乐教学方面,学生对音乐动机、乐句、乐段的写作基本能力未必达到要求,甚至连最基本的音准,基本节奏型都没掌握,就更别说整首音乐或乐曲的写作了。面对着此现状,作者在音乐鉴赏教学进行了一系列的实践与研究。对音乐鉴赏教学的基本依据、基本训练、主要过程,基本要求以及基本成果,进行了一系列探索[1]。
二、高校音乐鉴赏教学模式改革依据
(一)高院校音乐鉴赏教学基本依据和基本训练
基于音乐鉴赏教学的教学内容进行选择材料,合理地将高等教育院校生的日常生活经验和体验带入音乐情境之中,使其可以按照生活经验和体验来构建合理系统的知识结构,提升理解音乐文本内容的能力和水平。通常情况下,在音乐教学过程中激发学生的写作体验,通过直观的教学感受提升学生的写作能力,引导其能够更好地读懂音乐教材,是音乐鉴赏教学的基本依据。音乐鉴赏教学通常是指音乐教学中,为激发学生音乐鉴赏教学态度体验,引导其更好地读懂音乐鉴赏教学教材。高等教育院校音乐课堂音乐鉴赏教学与情景教学相融合不仅能充分调动学生的音乐情境思维,开发其音乐因素和非音乐因素,而且也可以为营造出良好的学习氛围,有利于学生轻松地完成音乐学习任务。
(二)高等教育院校音乐鉴赏教学的主要过程和基本要求
高等教育院校音乐鉴赏教学的主要过程和基本要求,要求音乐鉴赏教学在高等教育院校音乐课堂应该具有一些新特点。其一,要具有直观的形象,即将设想的景象、虚设的境地及具体的场合结合起来将他们共同融合组成了“特定情境”。这是高等教育院校音乐课堂音乐鉴赏教学的首要特征,也是其与情景教学相融合,提升音乐鉴赏教学效率的关键。其二,情境与高等教育院校生的音乐认知要对称,注重情境与认知过程的统一。其三,音乐智力与音乐鉴赏教学能力应该对称,音乐鉴赏教学应该组织各种无意识的认知图式,通过暗示作用来提升学生对于音乐鉴赏教学的创造力和记忆力。
三、高等教育院校音乐鉴赏教学模式改革实践
(一)拓展音乐鉴赏课程教学内容
拓展音乐鉴赏课程教学内容,首先要在教学中阐述音乐理论知识,这是音乐鉴赏教学的基础,两者既有区别又互为基础,在音乐教学过程中相互促进、借鉴和补充。通过乐理与唱练等基础知识的学习不仅可以锻炼学生的音高和唱功,又可以为学生带来音程和音阶的认识。通过鉴赏能力的提高更是可以反过来使学生能够更清晰的学习音乐作品中的美学理论和理解作品含义。例如,在鉴赏“瓦格纳的作品”时,可以应用音乐哲学理论分析作为19世纪浪漫主义审美盛行下创造出的作品,并在鉴赏过程中借鉴尼采和汉克斯等人的评论,从而更为准确与深刻地鉴赏作品。其次,音乐鉴赏能力的培养,应该重视音乐分析理论的教学。音乐鉴赏主题是以音乐家性格和时代风格为基础的分析,从作品创作的过程出发发挥想象辨析音乐作品内涵。第三,要重视音乐史对于音乐鉴赏能力培养的重要作用。通过较好的西方音乐史发展脉络的教学,使得音乐鉴赏课程的教学能够更好的进行。在音乐史的教学之后的音乐鉴赏教学,既可以提高学生的音乐鉴赏能力又可以使学生受历史发展脉络的引导发挥自身的音乐天赋[2]。
(二)提高音乐鉴赏教学的教学效果
高等教育院校音乐鉴赏教学凭着自身独特的形式在高等教育院校音乐鉴赏教学实践中得到了十分广泛的应用并且表现出众多优势。首先,高校的自然情境的引入可以提高高等教育院校音乐鉴赏教学的教学效果,学生在身临其境中可以对音乐鉴赏教学的创造过程进行深刻感受,能够培养学生积极地感受音乐美、鉴赏音乐美、创造音乐美的能力。其次,音乐情境的深入可以提升学生的写作能力。例如,音乐教师运用自然情境教学法可以利用对文章中人物角色的虚拟扮演,丰富了学生的直观感受,促使学生不断根据他们自身的生活经验和音乐知识积累挖掘整个音乐鉴赏教学内容。最后,自然音乐情境的创设可以引导学生能够体验自身的个性特征,例如,在对音乐文章的情境创设过程中可以促使学生在音乐语言、思想情感在心理上共鸣,活跃学习氛围。
(三)应用多媒体教学
在高校音乐教学过程中应用多媒体教学越来越受到重视和推广。随着电子化教学的在高校音乐教学中的推进,音乐鉴赏课程教学融合互联网和多媒体手段是音乐鉴赏教学现代化教学必然采取的手段。运用PPT可见或者网络等方式的音乐鉴赏课程教学相对于以往的课堂教学因为更具有直观性可以提高教学效果和教学质量。音乐教师在音乐鉴赏课程教学过程中如果运用多媒体教学PPT课件可以将枯燥的文本知识与直观的图像和谱例相结合,有时也可结合音响效果使教学更加高效便捷。例如,在歌剧鉴赏课程教学过程中,教师在讲授脚本剧本文本知识的同时借用歌剧实际演出的剧照和剧情进行播放,直观情境呈现在学生面前能够达到比以往教学方式更好的教学效果,教学更加形象化具体化。
(四)增添中国传统音乐教学
目前,我国各大高校的音乐鉴赏课程虽然多数都已开设,但是课程开设的内容要么是西方音乐认知的培养,要么是西方音乐史的教学和西方音乐的鉴赏。而中国传统音乐的介绍课程却很少有高校开设。这一现象不仅使学生对我国音乐史的了解缺失并且使得学生对西方音乐的理解远远深刻于对华夏民族音乐的理解。中国民族音乐课程开设的缺失使学生不能完全树立音乐文化自信。新世纪高等院校音乐鉴赏课程教学的目标应该是将华夏民族音乐典籍进行集成和整理,发扬与传播华夏民族的音乐。收集和整理少数民族音乐资料迫在眉睫,应该立即对民歌和民间曲调进行采集整理存档保护。华夏民族音乐课程的创设可以引导学生能够体验我们民族自身的音乐个性特征,在对我国乐章的情境创设过程中容易可以促使学生在对华夏民族音乐语言、思想情感在心理上共鸣,活跃学生在课堂上的学习氛围。这一工作既丰富了音乐鉴赏课程内容,又将传统音乐文化予以传播和继承[3]。■
[1] 单宏健.大学生素质教育视野下音乐鉴赏课研究性教学探索[J].赤峰学院学报(汉文哲学社会科学版),2012,04.
[2] 潘洁,李锋.传媒学院音乐基础理论课的教学模式探索[J].艺术教育,2012,07.
[3] 李爱华.改革教育教学模式 提升大学生音乐鉴赏能力[J].中国高等教育,2012,06.
重庆师范大学涉外商贸学院教育教学改革研究项目《高校音乐鉴赏课程综合化教学改革与实践研究》研究成果(JG2014025)