结合专业特点改革曲式与作品分析课程教学

2017-01-28方新佩

北方音乐 2017年14期

关键词：曲式声乐钢琴

方新佩

（湖南科技学院，湖南永州 425000）

结合专业特点改革曲式与作品分析课程教学

方新佩

（湖南科技学院，湖南永州 425000）

在音乐专业学生的必修课中，“曲式与作品分析”占据着重要的作用。不过，为了适应音乐教学的现代化发展，增强学生对这门课程的认知和重视，需要加强对“曲式与作品分析”课程的教学改革。笔者结合专业特点，对“曲式与作品分析”的相关课程教学改革进行了有效的分析。

专业特点；曲式；作品

《曲式与作品分析》这门课程中包含了视唱练耳、音乐史以及和声学等多门理论课程。所以，这门课程理解起来是比较深奥的，学生读起来会感到枯燥和乏味，因此，为了提高学生对《曲式与作品分析》课的兴趣，应该对该课程进行必要的改革，对课程教学工作进行有效的分析，进而提高《曲式与作品分析》课程教学的有效性。一般情况下，结合专业特点，对《曲式与作品分析》课程教学的改革，需要从以下几个方面进行。

一、结合音乐学专业改革《曲式与作品分析》课程教学

在音乐学专业的录取过程中，音乐学专业学生的文化课录取分数线相对较低，这就意味着大多数音乐学专业学生的文化基础相对较差。同时，这些学生在钢琴演奏过程中，演奏水平较弱。所以，针对音乐学专业学生的特点，要对《曲式与作品分析》课程教学进行有效的改革，需要对学生的日后发展进行综合考虑。

音乐学专业学生，毕业之后主要是在学校或者艺术培训班做音乐辅导教师，所以，在对该专业的学生进行授课时，应该对乐谱的性质进行综合的考虑，一般而言，音乐师范生教学过程中选择的乐谱都是钢琴作品与声乐作品相适宜的，且不能选择难度太大的作品，应该选择一些难度适中、便于学生接受的作品。这样就能够有效地增强音乐师范专业的学生对所选择乐谱乐段方面的分析。同时，在师范生的《曲式与作品分析》教学过程中，也需要将一些小乐队的编配策略进行适当地引入，并加强对音乐写作技法的探讨，这样就提高了音乐师范专业学生的实践能力，保证学生毕业之后，能够在学校组织的音乐表演和乐队组建中发挥重要的作用。因此，结合音乐师范专业学生的特点，对《曲式与作品分析》课程教学进行合理的改革，需要对学生的实用性的掌握进行有效的重视。

二、结合音乐钢琴演奏特点改革《曲式与作品分析》课程教学

在音乐表演专业中，钢琴表演专业是一个重要的组成部分，钢琴表演的学生钢琴基础都比较好，且具有极强的识谱能力，同时，这些学生的和声及乐理知识也比较强。所以，结合钢琴表演专业学生的专业特点，要加强对《曲式与作品分析》课程教学的改革，就应该将钢琴作品作为曲式与作品分析的主要对象。

在对钢琴表演专业的曲式与作品进行分析的过程中，应该对一些大型曲式以及一些和声曲式结构进行有效的加强与应用，让学生着重对这方面的作品加强学习。在这个过程中，需要让学生对钢琴作品中的曲式结构原则进行有效的掌握，在一定程度上加强钢琴表演专业学生的敏感度，有效的增强钢琴表演专业学生的专业水平。

例如：在曲式三部性结构原则的教学过程中，音乐教师应该加强对中段材料的分析，加强分析理解乐谱的首段与中段之间音乐材料的对比。在变奏结构的教学中，应该让学生加强分析不同段落的主题材料和变奏方式，注重在演奏的过程中不断变换演奏手法；而在回旋结构原则中，需要着重加强呈示乐段和对比乐段之间的有效联系。所以说，结合音乐表演专业的特点，对曲式与作品进行分析，需要加强学生对作品曲式结构的了解，有效地增强学生对钢琴音乐作品的理解和掌握，也增强学生对钢琴音乐作品的有效记忆。

三、结合声乐演唱专业特点改革《曲式与作品分析》课程教学

声乐演唱专业也是音乐表演专业的一个重要组成部分。声乐演唱专业的学生，一般而言钢琴基础是比较弱的。很多学生对钢琴作品不熟悉，大多对一些声乐作品是比较熟悉的。所以，在声乐演唱专业学生的《曲式与作品分析》教学中，音乐教师可以利用声乐作品来开展教学工作。在教学过程中，声乐教师需要选择一些有代表性的中外艺术歌曲，并将这些歌曲作为学生进行曲式与作品分析的主要对象。在分析的过程中，需要选取传统民歌以及相应的歌剧片段，这样就能够为声乐演唱专业的曲式与作品分析提供合理的分析途径。在一些中外国艺术歌曲中，往往是蕴含着重要内涵的，且这些歌曲的发展历程也相对较为丰富。

例如：在教学过程中，大家熟知的古曲风格的声乐作品《关雎》、《枫桥夜泊》和国外的艺术歌曲等，应该对这些音乐内容进行有效的分析，这样的声乐教学内容，能够被大多数学生接受，提高学生的声乐演唱水平。此外，学生对这些中外艺术歌曲的歌词、整体结构以及创作背景和创作特点进行分析记忆之后，就能够对音乐作品的整体特点进行综合性的把握，就让学生能够对音乐作品进行更深层次的解读与理解。与此同时，音乐教师还可以将一些歌曲的创作环节教学引入到声乐教学过程中，让学生对歌曲的旋律进行掌握，并掌握歌曲旋律的写作形式，这样就加强了学生对一些音乐演唱作品的理解，也能够让学生掌握旋律写作，这样学生在做了演唱歌手时，就能够自己进行创作。

四、结合中国器乐演奏专业特点改革《曲式与作品分析》课程教学

在音乐表演专业中，还有中国乐器演奏专业，在这个专业中，主要是对中国的器乐进行演奏。其中有竹笛演奏、二胡演奏、古筝演奏和琵琶演奏等，这些乐器都是中国的传统乐器，且演奏的过程中多为简谱，利用中国传统乐器演奏的乐曲也都是一些传统曲目。所以，在对学生进行教学的过程中，就需要选择一些中国的传统曲目，以中国传统曲目为例，对《曲式与作品分析》课程教学进行有效的改革。相反，在教学的过程中，就不能采用西方的乐曲开展教学工作，否则，会出现学生难接受的问题。在这个过程中，利用本专业学生熟知的民乐作品作为例子，加强对曲式与作品的分析，是需要在这个过程中结合中国音乐的特点进行有效的分析与讲解的，这样也就加强了该专业学生对音乐结构的有效认知。其中，在对中国传统音乐创作特点和结构特征进行分析时，需要结合中国传统乐器的演奏特点进行。

五、加强对《曲式与作品分析》课程教学方法的改革

在结合专业特点对《曲式与作品分析》课程教学进行改革之外，还应该在教学方法上进行有效的改革。在这个过程中，教学方法不仅有教师的教授方法，还有学生的学习方法。在实际的“曲式与作品分析”课程教学过程中，需要针对相应的教学内容对学生的心理特征进行合理的分析，进而选择灵活的教学方式。

一方面，需要从学生的角度出发，这就需要加强师生的互动与交流，教师在课堂教学中将重点阐述，并将难点理清。同时，还应该加强课程教学理论与实践之间的有效结合，有效地对音乐作品的结构进行有效的分析，并能够对相应的分析方法进行有效的掌握。此外，还应该对学生的课后反馈过程加以注意，对于一些对反馈问题应该及时解答，并对教学内容进行有效的调整。

另一方面，需要从课程内容的角度出发，加强对音乐教学各个结构之间的联系，使得教学内容符合学生的专业特点。