浅谈阿图尔·鲁宾斯坦的音乐风格——以肖邦作品为例

李婉静

（江苏师范大学，江苏 徐州 221000）

浅谈阿图尔·鲁宾斯坦的音乐风格
——以肖邦作品为例

李婉静

（江苏师范大学，江苏 徐州 221000）

美籍波兰钢琴家阿图尔·鲁宾斯坦，是上世纪最杰出的钢琴演奏家之一，其独特的阿图尔·鲁宾斯坦式的、个性鲜明、表现力丰富、情感表达充沛的演奏风格，被美国《时代》杂志评选为二十世纪最伟大的钢琴演奏家之首。

阿图尔·鲁宾斯坦；演奏技巧；演奏风格

一、阿图尔·鲁宾斯坦

阿图尔·鲁宾斯坦是十九世纪三十年代所最广为大众认可的钢琴演奏泰斗。他在世界范围内进行演出，谱写了属于他的独特的艺术演奏乐章。他的作品有时细腻而富于诗意，有时流利洒脱而又严谨，是二十世纪钢琴艺术史上，一颗异常璀璨的明星。

二、阿图尔·鲁宾斯坦的演奏风格

阿图尔·鲁宾斯坦是一个极具自我挑战精神的演奏家，游走世界的演出经历也使得他的演奏风格在不同时期有不同的演奏风格。鲁宾斯坦早期的演出虽然热情洋溢，但由于演奏技巧的不成熟，演出中时常出现错误。随着时间的推移，从圣桑的G小调第二号钢琴协奏曲到舒曼钢琴协奏曲中复杂的各种节奏，阿图尔·鲁宾斯坦以其独特的高贵的风格完美诠释出来。在其代表性的肖邦作品的演奏中，他将独有的清新风格注入其中，将人们传统对于肖邦作品病态的体验几乎完全转变，虽在初期的演奏中饱受诟病，随着人们艺术鉴赏水平的提高，这种贬义性的评价慢慢变为赞誉。

随着鲁宾斯坦演奏生涯的进行，他开始抛弃早期演奏风格中的轻佻，向更加专业的角度转变。中年时期的鲁宾斯坦的钢琴演奏风格年龄一样，表现出他生命中的深沉与人生阅历的深刻，作品不仅有其初期活力充沛的特点，更有了人到中年的严谨风格。

老年时期的鲁宾斯坦的作品风格更是出神入化。多年的艺术生命赋予他独特的演奏能力，将内敛与沉稳，热情与奔放以大师级的演奏完美表现出来。更在一次又一次对肖邦作品的演奏与自我评析中，进入音乐的真正最巅峰的境界。

尽管阿图尔·鲁宾斯坦的演奏曲目涉及范围非常广泛，但是他最为专研的一个便是肖邦的作品，一个毕生致力于将波兰的国家民族精神融入到钢琴音乐创作中的伟大作曲家和演奏家。

三、阿图尔·鲁宾斯坦对于肖邦音乐的演奏

阿图尔·鲁宾斯坦对肖邦的音乐作品的演奏是全世界最具有代表性的，与肖邦一样，两人的演奏中都洋溢着独特的波兰国家民族文化精神，但是说到两人的演奏风格，也存在不同之处。肖邦本人的演奏风格有着病态和神经质的消极情绪，但是鲁宾斯坦的演奏有着独特的高贵典雅的特点。

阿图尔·鲁宾斯坦的演奏有一种仿佛来自于内心，来自于世界的自然，其独特的演奏技巧使得作品演奏与原作品紧紧结合在一起，极富创造力又不失原作品的情感色彩。他的演奏更多体现的是人文主义精神中重要的人性光芒，更能感动聆听者。

鲁宾斯坦是后浪漫派的第一人，他几乎等于用声音写下自传，他的每一个乐句、重音、音符、气氛都是不疾不徐的清晰明确而且简洁优美。长期以来，鲁宾斯坦一直是新音乐的拥护者（斯特拉温斯基为他把《彼得罗希卡》改编成散拍节奏的钢琴曲、法雅为他创作《贝蒂卡幻想曲》），古典乐曲则成为他的战马。鲁宾斯坦毫不显柔弱气息的萧邦（他昵称为“我的萧邦”）就如同他演奏的贝多芬、布拉姆斯、舒曼，典雅而且不多愁善感。对于德国曲目来说，这些特点正是最好的诠释方法。优雅、有自我见解正是鲁宾斯坦诠释协奏曲的本质，从圣桑热闹的G小调第二号钢琴协奏曲（小时候在柏林演出的拿手曲目之一）到舒曼钢琴协奏曲装饰奏与尾声淘气的复杂节奏，鲁宾斯坦在克利普斯的帮助下，以全然典雅高尚的风格呈现出来。

如果说鲁宾斯坦重录柴科夫斯基是为了弥补1932年与巴比罗里合作版本力量上的不足（或许这是莱恩斯朵夫最重视的一点），1963年的版本的确是更接近鲁宾斯坦的观点。乐曲的装饰奏富有沉静的优雅精致及现代感，保留了乐曲的优越之处；简朴的小行板也有同样的效果。诙谐曲乐章的前奏是多么有活力，鲁宾斯坦很少使用踏板，木管与左手的“拨奏”会让人产生是大提琴在演奏的错觉（第四十小节），艺术效果十分超群。鲁宾斯坦晚年的演奏显得激情不够，其实这正是他处理理智与情感炉火纯青的时候。没有“肖邦气质”的听他的演奏永远听不懂，而懂得肖邦的（这种气质似乎是与生俱来的）将因鲁宾斯坦而拒绝其它演奏者。他们会听出鲁宾斯坦复杂的情绪、微妙的起伏都体现在的每一个音符的强弱、触键、延音上，正是这些不可思议的细节创造出了鲁宾斯坦丰富的色彩变化，是那么微妙和不可捉摸，转瞬即逝。像在《第一号叙事曲》过渡段中，类似无穷动，减弱、减慢，然后突弱，踏板一松，那种万籁俱寂的意境，仿佛穿越时间空间，周围的一切都不复存在了。这是要有深厚底蕴的。鲁宾斯坦年轻时曾大出风头，后来他意识到了自己演奏太浮，于是隐居山间，坚持练琴。从他这种对艺术的态度就可知道他决不是一个迎合大众的“王子”式钢琴演奏者。

四、结语

阿图尔·鲁宾斯坦在美学以及哲学上也有着独特的诠释。哲学讲究的是理性化和辨证化，这正与他冷静和内省的音乐风格相符合。他成功的将生活中的欢乐和压力流淌在音乐中，感性和现实反映出演奏家当时的心情。鲁宾斯坦能够发掘音乐的内在性，将音乐赋予灵动的生命，通过演奏传达给听众，成功打动听众心灵，使音乐的美好在美学中展现流露出来。这也正是鲁宾斯坦音乐演奏的独特魅力，将理性现实与唯美浪漫完美融合在一起，汇成一篇完美乐章。

[1]董茉.不同流派的钢琴音乐风格[J].大众文艺,2010(06).

[2]陈文红.20世纪中国钢琴音乐风格之演进[D].长沙:湖南师范大学,2006.

[3]周冰琦.音乐美学视野中的浪漫主义钢琴艺术研究[D].成都:四川大学,2007.

J624

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李婉静（1993—），女，汉族，江苏徐州人，江苏师范大学在读研究生，研究方向：音乐表演。