简析艺术歌曲《大江东去》的感情处理

孙 燕

（四川师范大学音乐学院，四川 成都 610100）

简析艺术歌曲《大江东去》的感情处理

孙 燕

（四川师范大学音乐学院，四川 成都 610100）

中国古诗词文化拥有几千年的沉淀，博大精深的中国文化与国外艺术歌曲创技法相互融合，创造出与众不同的古诗词类艺术歌曲。艺术歌曲《大江东去》作为其中的优秀作品，演唱者需要对其进行深刻分析，不仅要积累中国古诗词文化内涵，还要把握演唱风格的韵味并处理好感情。本文将对艺术歌曲《大江东去》在演唱过程中的感情处理展开简要分析。

大江东去；艺术歌曲；感情处理

一、咬字、吐字的规范性

演唱任何歌曲都一定要注意咬字吐字清晰规范，这种歌词为古诗词的要尤其注意，因为古文表达较为简略，因此每个字的意义都十分重要，在演唱时要是稍有一点没唱准确，就会误导听众。我们演唱时要注意在正确的发声方法下把每个字的字音发清楚，运用良好的气息支撑来完成字头、腹、尾的连接。

（一）演唱前

古诗词和白话文不同，古文都有其自身的独特韵律和平仄押韵规律，因此演唱这类艺术歌曲首先要对词进行仔细的斟酌和推敲。这样做一方面会对歌词熟悉巩固，有利于在歌唱时把字音发清楚，歌唱时不会在想歌词上花太多的功夫，可以把注意力多集中在对作品思想感情的处理上，另一方面，掌握了词的押韵规律，可以更好地体味作者动机，有利于将自己的情感融入到整个作品中，更好地把握作品。比如在歌曲的第一小节，旋律的高音放在“江”和“东”两个字上，头尾两个字的旋律音高低于中间两个字。在演唱时，眼前心中都要有这首词，虽然在唱，但要感觉自己是在朗诵这首词，这样才能唱出此曲该有的古韵来。

（二）演唱时

演唱中咬字时要着重注意字腹部分的时值和归韵的时机。初期练习可以较为夸张的进行咬字，放松下巴，咬字头的时候要快速而有力，并且要咬清楚，字腹的部分则主要要和歌唱的共鸣腔保持通畅，字尾不能收的太过急促，要有结束感。回忆风云人物周瑜的部分在歌曲的第二部分，更需要将当年他那从容不迫的英雄气概表现出来。

（三）要着重注意有色彩的字和易错字

这首歌曲最精彩的地方不是戏剧性的内容，而在于旋律上对一些词的弱音处理，但在唱的时候不能单纯的小声唱，声音弱下来，气息不能弱，要保持住气息，才能避免声音发虚和咬字不连贯的问题；高音“一时多少豪杰”中的“杰”和“灭”以及最后的“月”字音区都比较高，这时咬字就要靠近口腔内部，也就是用上颚去咬字，初学时要注意口腔放松；还要注意一些简单易错的发音，比如说“一樽还酹江月”的“还”要念huan而不是hai。

二、节奏停顿方面的处理

这首歌曲的歌词是古诗词，因此作曲者在作曲时通常会加入一些特殊的节奏型，这些节奏型除了作为气口，其中还隐藏着作品的特殊意义。这样的类型通常有两种。

（一）表现型停顿

表现性的停顿一般都与强弱记号的变化有关，比如说第二小节的”浪“字前面、第二小节“人道是”的“是”字前、第二十小节的“江”字前，分别由f到p、pp再转到sf、mf再转到f，像这种强弱变化特别明显的地方，稍微掌控不好就会显得太过突兀，这就涉及到了演唱者的状态和处理歌曲的能力以及歌曲本身的风格。停顿恰到好处的八分音符能够让演唱者和听众都很容易接受。这一部分的练习要先练习弱起音，等声带与气息能够很好配合时再慢慢加大强弱对比，一定要找到横膈膜控制强弱的感觉并保持。

（二）情绪型停顿

“此处无声胜有声”正是这类停顿最好的形容，有长短停之分。短停就类似于第十五小节的“惊涛”、“裂岸”、“乱石”、“崩云”一类，这种类型往往音乐起伏小，停顿的时值也比较短，为了不破坏词作的意境，歌唱时不能断开气口，停顿的时候只是收声，气息还要保持。长停则类似于第四十二小节“早生华发”后面的两小节、还有四十七小结后面三个小节，其特点是外在不需要变化的，其次还要求演唱者能够“入戏”，仿佛在享受这样安静的氛围，屏息凝神，然后再满怀无奈地发出“人生如梦”的感慨。

三、对音量的把握

在演唱艺术歌曲时，能否和听众产生共鸣的关键就在于歌唱者情感的起伏。演唱时要想着自己在述说一个故事。比如歌曲中的“乱石崩云，惊涛裂岸，卷起千堆雪”，这是一个弱-强-弱的乐句，很多人对这句的处理方法就是按照谱子标记去安排气口在“岸”字和“雪”字之后，这样的处理会导致歌者在转换到后面两小节时容易中断音量，没有把“卷”字的气势恢宏展现出来，如果把两个卷字连起来唱，就会使音量的变化显得更加有规律，最后的一句“卷起千堆雪”也会显得像是前一句若隐若现的影子，这样一来会显得更加特别。再比如说第一句“大江东去，浪淘尽”，其中“大江东去”谱子上标记为强，因此这四个字唱的时候需要宽阔的音域，要唱出气势磅礴的感觉。后面三个字则标记了弱，在这里很多人一般都会突然弱下来小心地唱。我认为这里隐藏着内在的一种气势，因此这里气息一定要保持住，将情绪缓缓带出，作者在此对历史英雄的追念敬佩之情是无法用语言来表达的。“浪淘尽”之后的一切都将成为过去，无论是中国历史上的人物还是作者本身，都会像这滔滔的江水一般付之东流。因此要想唱好这句，仅靠减小音量是毫无意义的，只有真正懂得了这首词的含义，深刻理解到作者想要表达的情感，才能将这句音量不大的词唱到听众的内心深处。

四、注重演唱的速度

艺术歌曲的演唱速度是具有空间性和灵活性的，需要演唱者从宏观和微观两个方面去把握，这样既能展现艺术歌曲的层次，又能完美呈现它的情绪内涵。这首作品从宏观的速度划分，只要把握好Largo a maestoso的速度、Andant Con molto的速度和molto tranguillo的速度，就能清晰展现歌曲的层次；从微观上讲，演唱者必须根据歌词情绪和语气的需要，相应调整歌曲速度。如演唱“故垒西边，人道是三国周郎赤壁”这一乐句时要从唱“故垒”时的缓慢，到“西边”的凝重，到“人道是……”速度渐快，再到唱“三国周郎”放慢速度。唱“赤壁”时则需要再放慢甚至停顿，才能唱出稳健的感觉。像这样变化速度的处理，才能够完美表现出这首作品的内涵。

以上就是本人对艺术歌曲《大江东去》在演唱过程中如何进行感情处理的简略分析。