艺术歌曲《老妪》钢琴伴奏的演奏诠释

吕 霞 （宜宾学院音乐与表演艺术学院 644000）

艺术歌曲《老妪》钢琴伴奏的演奏诠释

吕 霞 （宜宾学院音乐与表演艺术学院 644000）

艺术歌曲（Lied）是一种带伴奏的独唱歌曲，最早兴起于意大利，歌词通常为艺术性较高的诗文，讲究音乐与诗歌水乳交融，钢琴伴奏成为作品整体不可或缺的结构形式。莫扎特的艺术歌曲作品数量不多，在他丰富的体裁形式中不占最重要的席位，但他的作品继承了德奥热爱歌曲的传统，作品的创作水准，也已达到了浪漫主义时期艺术歌曲的高度。

演奏诠释；钢琴伴奏；艺术歌曲；老妪

《老妪》（Die Alte,K.517）这首艺术歌曲是莫扎特于1787年5月18日在维也纳创作的，词作者为德国诗人哈格多恩（F•Von•Hagedorn,1708-1754）这首歌曲是莫扎特艺术歌曲中最为幽默的一首，描写一位老妇人唠唠叨叨埋怨如今世道不如当年的情景。这是一首分节歌曲，各节歌词用同一旋律演唱。莫扎特把整个演唱音域放到中声区，对塑造一个年老、音色厚重的妇人形象起到了妙笔生花的作用。在歌曲中频繁运用了模仿的手法，简洁的乐节在不同音高上重复，表现老妇人喋喋不休的个性。无论是演唱声部还是钢琴声部，莫扎特极少用到附点音符，取而代之的是人声声部十六分休止符和钢琴声部八分休止符，巧妙抓住了老人说话的特点，造成一字一顿的感觉。诗歌分为四段，赞扬老妇人年轻时代的美好和批评当时所处时代的糟糕。为了表现人物需要，莫扎特在乐谱速度记号处标示“带有一种鼻音”来演绎老妇人的特点。像莫扎特这样由于表现歌曲、塑造人物的需要对演唱声音作特殊要求的，并不多见。我们可以在这首歌曲中看到莫扎特性格中幽默风趣的一面。

在钢琴声部方面，莫扎特并没有采用过多伴奏织体，以单线条八分音符、八分休止符为主流，这样既能使节奏特点和声音特点与人声声部旋律呼应，也能紧扣诗歌节奏律动特点，符合莫扎特简单、不炫技的创作手法，不会造成钢琴喧宾夺主的问题，钢琴伴奏右手声部会厚实一点，采用纵向柱式和弦音程为主导，加以层次的描述，使听众不会都感到音乐线条单薄，音乐形象更加内心化。由于这部作品风格润饰的需要与歌唱换气，音乐线条节奏在相对准确的同时又稍显自由，这就需要钢琴伴奏者取得良好的协调和制衡。

全曲共有24个小节，单2与单3的中间型乐段。这是一首莫扎特以复调性声部写成的钢琴伴奏作品，在跟随演唱旋律发展的同时，还要注意钢琴伴奏的旋律线条刻画，与演唱声部一同形成三个旋律线条。演唱分为4段，赞扬老妇人年轻时代的美好和批评当时所处时代的糟糕。为了准确诠释老妇人形象，莫扎特舍弃前奏，安排歌曲旋律以弱起开始，运用简单直接的方法引出人物。开始为e小调，每一段诗句以两次“Zu meiner Zeit（在我那个年代里）”的感叹开始音乐，抒发老妇人内心对那个年代的真切怀念，钢琴音色的表现在配合演唱感叹语气的同时，应注意力道的控制，八分音符和弦的演奏为断奏p的性质，和弦进行中应保持上声部旋律的突出线条。第3小节开始乐句的演唱叙述，伴奏线条也要随之变化富有感情，小连线的气质演奏时要特别注意语序的连贯句型，带出老妇人可爱、向往美好年轻的心态表现，同时还要注意到用右手二指勾勒出中声部隐藏旋律线条，层次的清晰会使音乐形象更加丰富。两次相同乐句“bestand noch Recht und Billigkeit.存在着正义和权力”1的表现由弱到强的变化，递进情绪的发展。第7小节进入b小调，在钢琴声部注意右手线条的发展，突出左手声部的后十六分音符与八分音符节奏线条，果敢、有力。由于旋律走向级进下行，伴奏的表现性质由强变化到弱。第13小节同样为诗句“O gute Zeit（好的时代）”，但是这次与前不同的是演唱情绪为对好时代的抒发，所以钢琴伴奏在弹奏过程中也要注意句子的连奏感，乐句再次进行对老妇人那个年代的感情的抒发表达，钢琴伴奏的音色控制应继续保持指尖的指力行进，以非连奏的方式演奏乐句的发展，这个即符合歌曲的人物表现方式又符合那个年代钢琴音色的时代特征。第15小节，在这里，复调手法的描写在中声部出现了与演唱旋律一致的同级音高，钢琴伴奏要注意刻画突出声部线条。段末最后呼应的“O gute Zeit”是长吁感叹的表现力，钢琴伴奏在力度表现上随着演唱者的呼吸和发挥同样抒发有致。尾声两小节的表现明亮、清脆，附点节奏再次表现出老妇人絮絮叨叨的生活写照。钢琴伴奏简单、细腻，演唱者在每一段都有不同的演唱表现，所以在遵循莫扎特基本的演奏风格中，切合演唱者语句脉络的处理表达，才能更好地表现出本首歌曲的情感表达。由于歌曲为4个乐段规整型结构，所以演唱者在演唱4个乐段的过程中，会有不同节奏速度的处理，譬如，通常会在第三段作品演唱中放慢演唱速度，然后从第4段回到原速演唱至结束。钢琴伴奏者应该切合演唱者这些作品处理特点，进行对作品统一性理解的合作研究。

想要更好地与演唱者完成好艺术歌曲作品，研究分析乐谱，探究歌词大意的韵律节奏，是十分重要，我们所了解到艺术歌曲歌词源于诗歌，所以作为钢琴伴奏者来讲，了解歌词大意并且能掌握歌词拼读节奏，是完成好艺术歌曲伴奏的必要条件。才能做到了解作曲家对诗歌进行谱曲时以和声、调性等表现人物内心情感的真正理解。

注释：

1.选自贾棣然.《莫扎特艺术歌曲44首》.安徽文艺出版社，2010年4月第1版.

[1]李斐岚.《钢琴伴奏艺术纵横》.人民音乐出版社，1996年.

[2]涅高茨[苏].《论钢琴表演艺术》.人民音乐出版社，1962年1月第一版.

[3]钱仁康.《莫扎特的歌曲创作》.《音乐爱好者》2001年第4期.

[4]贾棣然.《莫扎特艺术歌曲44首》.安徽文艺出版社，2010年4月第1版.

吕霞（1987.7-）女，四川宜宾人，文学学士，艺术硕士，四川宜宾学院音乐与表演艺术学院钢琴教师，助教，研究方向：钢琴表演、钢琴艺术指导。