论现代生活方式导向下拼布艺术的流行

2017-01-24李旭晨

中国民族博览 2017年12期

关键词：针法布料面料

李旭晨

（中国美术学院，浙江杭州 310024）

论现代生活方式导向下拼布艺术的流行

李旭晨

（中国美术学院，浙江杭州 310024）

本文主要探究拼布艺术与人们生活方式之间的关系，通过对拼布艺术的发展历程、在国内外的发展状况以及本身的艺术特色等方面的探索，进一步探索拼布艺术在生活方式影响下流行的原因，反思如何更好设计出满足当今人们需求与认可的作品，使传统艺术活于当下。

拼布艺术；拼布工艺；生活方式

“拼布，（PATCHWORK),又称PIECING或QUILTING，是国际上非常流行的古典唯美主义的时尚。拼布主要分为生活拼布和艺术拼布。”①顾名思义是把不同的碎布拼在一起，不同质感、不同色彩的面料按照一定的秩序拼接在一起能产生肌理、立体的效果，具有独特美感。随着生活中各种各样的拼布产品出现，拼布已经成为一种设计手段，逐渐融入到人们的生活中，本文将从拼布艺术流行下人们生活方式的转变出发，旨在探讨拼布艺术广泛流行与人们生活方式的联系。

一、国内外拼布文化

拼布是在各国民间兴起的传统手工艺，历史悠久，在中国的北部地区出现其最早的萌芽，由于御寒的需要再加上当时资源比较匮乏，人们只能把零散的旧面料拼接起来做成衣物棉被等，以前小孩穿的“百衲衣”、袈裟以及明代的水田衣等也都是拼布的最早形式，“百衲衣”作为一种民俗在民间广为流传，寓意着对孩子美好的祝福，佛教百衲衣将整片的布料裁剪成小块，然后缝制在一起，也叫做慈悲服、无上衣等，提醒佛教弟子清心寡欲。拼布作为中国传统手工艺的一种表现形式，并没有在中国兴盛、流传起来，后来这种手法传播到美洲大陆并得以普及，20世纪70年代在美国盛行，在1974 年首次举行的“美国休斯顿拼布展”如今已经成为世界最大的拼布艺术展览，至今已经成功举办了43届。其形式从最早以简单的几何图案为主，到后期表现形式越来越生活化，反映美国民众的日常生活，拼布也逐渐由实用性功能变成了装饰审美功能，之后拼布艺术传到日本、韩国。在日本，从20世纪70年代的大阪万国博览会上第一次被了解，几年间拼布艺术逐渐兴起，受到日本民众的喜好，逐渐运用到日常物品当中。初期日本拼布以手工缝制为主，随着不断发展，表达形式上也创新突破，形成了自己本国的风格，并总结出一套完整的教学经验以及由日本通信社认证的拼布认证制度。韩国拼布更加精细，配色比较绚丽，同样关注于日常生活。如韩国最大的拼布机构SAQA代表金美植的作品《The Story of My Life》，采取色块的对比来表现效果，虽颜色深浅色相不同，但组合在一起又在整体色调中毫无违和感，善于用补色对比衬托，使整个画面静谧典雅，表达出作者对美好生活的崇尚。

二、拼布艺术的艺术特色及流行原因

（一）独特的形式美感

1.色彩

拼布作品因为由不同色块、纹样的碎布组成，色彩呈现丰富多彩且具有层次感。对其色调的控制是源于对布料的选用，创作者根据需要选择布料的色系与纹样，通过对不同色系与不同明度布料的巧妙组合，从而形成色彩的节奏感。在同类色彩中对不同疏密纹样面料的选用又会产生不同的效果，纹样的繁简经过组合，会形成疏密关系使画面更具艺术感。拼布艺术这种特有的色彩拼合规律，使得拼布作品的色彩丰富绚丽且灵动变化，具有独特性。金美植的作品《in-the-Mt.Bookhan》，采用不同颜色的布料进行拼接，作品有深浅冷暖的变化，相互衬托，层次变化丰富，各色块虽同处于一种色调内，但仍能感受到欢快的节奏。

2.秩序与肌理

拼布艺术在其形式上有其特色的组织方式，首先是以几何图案为主的拼接，通过对几何图案的不同摆放，会形成不同的组织形式，秩序感比较强烈。其次是自由形状的拼接，根据画面需要，可以把面料剪成所需的图案来组织画面，有种装饰画的效果。另外，随着人们对拼布手法的不断研究，如今的方式各种各样，材料的选取也多种多样，可以与针织结合来组织画面，也有钉珠、压缝纫线等多种手法来装饰，形成材料肌理的对比，使其由平面变为立体，画面更加丰富，满足了人们对工艺细节的追求，不仅具有手工的朴实感，也散发出人们对生活的热爱。

3.针法

拼布艺术离不开针法，除了平针、回针、包边缝、藏针这些基本针法外，还会用到各种刺绣针法，像乱针绣、锁链绣、打结绣等。在选用针法时可以根据不同元素的特性来选用，针脚疏密，针距大小，线的粗细，针法的形态都是画面的设计点，且在拼布完成后在其表面压出不同形状的缝纫线，会形成浮雕一般凹凸不平的效果，不仅层次更加丰富，又能把刺绣的精髓运用其中，实现技艺的贯通，具有独特的艺术特性。

拼布艺术无论是色彩、肌理、针法还是拼接都有着独具匠心的语言形式，这些特有的组合规律、拼布手法，使得每一件拼布作品都具有唯一性，并且有着深厚的文化底蕴和生活理念，具有一般物品所不可比拟的特性，满足了人们个性化的需要，逐渐受到大众的喜爱。

（二）绿色的设计思想

当今随着绿色理念的不断推广，节约环保意识逐渐引领着人们的生活方式，设计如何回归本心、充分利用资源、绿色环保，成为当下设计师需要考虑的问题。绿色设计就是减少污染、减小浪费和充分再利用，需要从材料、制造过程、回收性、包装等各方面考虑，实现“绿色设计”与“艺术”完美结合。周俊霞《服饰中拼布现象的形成原因》中指出，拼布现象的产生是受到一定经济条件的影响，在经济拮据时期，作为一种节省面料的手法，拼布形式物品服装出现，并逐渐形成一种艺术手法。拼布物品从布料的选择、对零料的回收再利用，无不贯穿着绿色的设计思想。②拼布艺术所使用的面料都是一些边角料，本来没有什么价值，通过拼接手法把各个碎布拼成可以制作产品的面料，废物利用，制成日常生活所用的抱枕套和手包，不仅节约了资源，而且能够使人们产生手工的乐趣，满足了当下人们对绿色生活方式的追求。

（三）深厚的文化内涵

随着生活水平和生活质量的提高，人们不仅仅满足于物质的生活条件，在忙碌的工作之余，开始注重追求生活品质，体味生活中的艺术。拼布艺术根植于优秀传统文化，并以其独具特色的艺术形式展现出来，迎合了当今人们对文化产品的需求。拼布艺术是在民间习俗的基础上产生，具有自己的民族风格，包含了人们对生活的热爱和祝福，所以拼布艺术丰厚的文化内涵能够使人们对作品产生一种亲和、认同的归属感，就像金媛善描述退三针为：“退一步海阔天空，我退了一针，退了一针再退一针，总共退了三针，然后大跨步走一步，这个针法里完全体现了我们中华民族的风格”。

（四）引领慢生活方式

在城市化进程不断加快的当今，人们都在与时间追逐，在忙碌的环境下一切都变得快餐化，因此逐渐发展出来的慢生活方式开始成为人们的在工作之余追求的目标。慢生活并不是拖延时间，而是提醒人们劳逸结合，提高生活质量，仔细地体会生活的乐趣。像发展起来的品牌米悠本色就是追求简约、品质生活的慢生活品牌，其产品以原木、亚麻等天然材质，倡导慢的生活态度，与自然相互动，提升幸福感。人们在体验拼布艺术的过程中，从选择面料到配色在到最后的缝制，能够感受自己一针一线劳动后的满足，学员分享着自己的劳动成果，收获生活的快乐。日本拼布讲师柴田明美也说过：“拼布的魅力在于将布料拿在手上的时候有一种温暖的感觉。蕴含于将一针一线作品的心意交到他人的手中，传递着无法包含的爱。”