贵州苗族服饰刺绣艺术浅析

马丽亚，王先桃

(1.贵州省民族博物馆， 贵州 贵阳 550002；2.贵州大学 学报编辑部， 贵州 贵阳 550025)



贵州苗族服饰刺绣艺术浅析

马丽亚1，王先桃2

(1.贵州省民族博物馆， 贵州 贵阳 550002；2.贵州大学 学报编辑部， 贵州 贵阳 550025)

苗族服饰之所以被誉为“穿在身上的史书”，究其原因主要在于其服饰上的刺绣艺术，无论是刺绣的图案、样式、色彩、工艺还是文化意蕴都无不传达出强烈的民族性和历史感。这种独特的审美艺术，千百年来在贵州这块相对欠发达的地区被有幸保存。笔者试图从刺绣艺术的角度，揭示贵州苗族服饰刺绣发展的历史渊源和文化意蕴，探求其发展的现状及前景。

苗族服饰；刺绣艺术；历史渊源；文化意蕴

以“贵州”之名称一个地区，始于公元974年，土著首领普贵率矩州归顺，宋朝敕书中：“惟尔贵州，远在要荒”一语。贵州建置，早在西汉，到了明朝，正式以贵州为省名。城市的出现总是晚于人类的出现，在贵州这块土地上生活的人类，最早可追溯到旧石器时代，大量考古资料表明，贵州高原也是人类的发祥地之一。贵州境内的民族，其源出自古代四大族系，苗瑶、百越、氐羌、百濮等古老民族很早就从四面八方来到贵州这块土地上繁衍生息，无论是外来的族群还是本土的族系，在此相互交流、影响，逐渐形成了18个世居民族的多彩贵州。

一、贵州苗族服饰刺绣艺术的历史渊源

自人类开始种桑养蚕，织绩棉麻，有了遮衣蔽体的实际需要，就有了审美的需求和刺绣的可能。关于贵州苗族服饰刺绣艺术的典籍《图画见闻志》载：“唐贞观三年东蛮谢元深入朝……中书侍郎，颜师古奏言，昔周武王治致太平，远国归款，周史集其是为王会篇，令圣德所及，万国来朝，卉服鸟章俱集蛮邸”。《后汉书·南蛮传》载秦汉时期苗族先民“织绩木皮，染以草实，好五色衣服，制裁皆有尾形……尚斑烂”。有学者认为：“若从秦代算起，黔东南的苗族刺绣已有两千多年的历史。”[1]若“从湖北马山楚墓出土的‘龙凤虎纹绣’看其质地、品格、技法、造型与现代苗绣可谓无二致， 说明战国时期的绣技已是很高超精湛了。现代贵州省台江县施洞一带的虎纹、雉纹、滑纹及雷山苗绣中龙纹等与商周青铜器上的饕餮纹、云雷纹、水涡纹、龙凤纹极为相似， 这可说明苗绣在商夏时期已具雏形。”[2]

如果追溯更早，更有学者认为，贵州的苗族服饰刺绣艺术，源于河姆渡时期。“我国浙江省余姚县河姆渡古文化遗址出土了七千年前的锁绣，与今天十分精美而仍然流行的苗族锁绣完全一致，这显然不是某种偶合，而是文化渊源上的一脉相承。”[1]浙江余姚河姆渡遗址出土的双鸟朝阳纹牙雕反映了河姆渡人的审美观念和最高艺术成就，原始河姆渡人对鸟的喜爱和对太阳的崇拜，这与今天贵州台江施洞苗族妇女所作的双凤朝阳纹绣片、贵州织金苗族镶缠绣挑花双凤朝阳绣片上的主题图案就十分相似，同样反映的也是对于鸟和太阳的崇拜、喜爱。浙江余姚河姆渡遗址出土的双头鸟纹骨匕，中间雕刻的两组异首连体双鸟纹图案，这与贵州台江施洞苗族妇女在制作服装刺绣之前的剪纸图样“人骑双头凤” 主题图案也十分相似，似乎具有某种神秘的同寓意。

图1 河姆渡文化之蝶形器双凤纹牙雕

图2 贵州台江施洞苗族破线绣绣片

图3 贵州织金苗族镶缠绣挑花双凤朝阳纹绣片

图4 河姆渡文化之骨匕双鸟纹

图5 贵州台江施洞苗族“人骑双头凤”剪纸

这些神秘的相似图案，不禁让我们疑惑，消失了千年的文明，为何在交通闭塞经济文化相对落后的贵州似乎找到了某种关联。查阅史集我们知道，在上古时代的黄河中下游和长江中下游地区，生活着一个强大的部落，他们发明了谷物种植并发展了农业，“在五湖流域所发现的水稻文化遗存，是当今世界上考古发现年代最早的水稻文化遗存。这些冠以‘苗’的最先种植水稻的祖先们，他们靠栽培禾苗养活了自己，发展了自己……”[3]这就是以蚩尤为首领的九黎农耕部落，也就是今天苗族的祖先。

从苗族先民史看贵州苗族服饰刺绣艺术史，我们发现，先进生产技术的迁入总是伴随民族迁徙而来。来到贵州的苗族先民们将独特的刺绣艺术带到贵州，这些刺绣艺术，不但传承了中国传统文化的古典因子，更是延续了中国文化的历史发展脉络，最重要的还是与当地生态环境相适应，创造出了独具特色的原生态苗族服饰刺绣艺术文化，集中体现了不同历史时期苗族的生活状况，反映了不同历史阶段的审美风格，揭示了苗族其乐观向上的精神风貌和民族性格。于是，我们就能理解河姆渡时期的文化因子之所以能在贵州的苗族服饰刺绣艺术中找到遗存的原因，因为他们本就来自东方。

二、贵州苗族服饰刺绣的文化意蕴

贵州苗族服饰刺绣艺术中，凡宗教崇拜、历史传说、生产生活、爱情理想，甚至草木花果，鸟兽虫鱼等皆可刺绣，其图案经变形处理后，构图严谨、花纹稠密、色彩艳丽、写意抽象、对比强烈，展现了苗族独特的审美和情趣。

远古苗族先民因战争而迁徙，为避免流失走散和族属识别，不同地域，不同经济条件的支系就用不同的刺绣图案及服装款式来标识他们的身份，后来，定居下来的苗族先民就因地理上的大杂居小聚居分布格局，形成了各苗族支系不同的刺绣图案和服装款式并被代代传承。苗族传说也反映了这种图案作为族属识别的现实需要，传说女首领兰娟为让民众记住迁徙所经过的山河路途，采用彩线记事的方式，服饰上的黄线代表黄河，蓝线代表长江，翻山越岭也绣个标记，最后抵达目的地时，从衣领、袖口、裙腰直到裤脚均已全部绣满，于是服饰上的刺绣图案也就作为了民族历史的记录载体。

还有一些被苗族广泛运用的刺绣图案，如“枫树”、“蚩尤”、“姜央”、“十二古祖”、“蝴蝶妈妈”等均体现了其对生命的追溯和对祖先的崇拜，“菱形”，象征“箭头”，“横纹” 代表祖先所涉江河，坎肩上的“方形图案”，是对故乡田园、树木、星星的向往以及迁徙所过山河的追思。“印纹图案”为苗王大印，印上是苗王的名字。“方形背搭图案”体现了对故乡直米力城，一座城市的记忆，将故乡的城池镌刻在每日穿着的服装上，表达对远古的情感和追思。民族英雄“务么细”则又表达了对真实英雄人物的歌颂。

从这些独特的造型艺术中我们不难发现其独特的情感表达和文化意蕴，这是苗族演绎天地、记录生活的一种方式和传承。就拿苗族服饰上最为常用的“龙纹”图案来说，在等级制度深严的封建社会，只有皇家才能拥有，而苗族却可以将龙纹凭想象随意刺绣在自己的服饰之上，没有等级之分，贫贵之别。还可以将龙与其他动物或人自由组合，形成各种各样丰富多彩的龙形象，如：蛇龙、鸟龙、蜈蚣龙、牛龙、叶龙、虎龙、鱼龙、飞龙、人头鱼身龙、蚕龙等图案。

图6 贵州榕江苗族百鸟衣

图7 山西襄汾陶寺出土的彩绘龙纹陶盘

贵州榕江苗族百鸟衣上的龙纹形象与龙山文化代表山西襄汾陶寺出土的彩绘龙纹陶盘龙图案就极为相似，体现的是龙纹图案原始的艺术思维和文化意蕴。

可见，服饰上的刺绣艺术，往往都是与历史记载相一致，与口耳相传的古歌相吻合，体现的是一种别样的记录，图画板的真实，使苗族服饰堪称“穿在身上的史诗”。

三、贵州苗族服饰刺绣艺术发展现状及前景

(一)贵州苗族服饰刺绣艺术发展的现状

随着社会现代化和经济全球化的发展，贵州苗族服饰刺绣艺术也时刻面临着蜕化甚至灭绝的危险。苗族青年的思想观念也在市场经济浪潮下逐渐发生变化，外出务工的人也越来越多，老一代手艺人又逐渐离世，苗族刺绣艺术难有传人。应市场化之需求而制成的速成品，其工艺粗糙、纹样浮躁，难寻古朴精湛之佳作。因此，抢救和保护苗族服饰刺绣就显得迫在眉睫、刻不容缓。

(二)贵州苗族服饰刺绣艺术发展的前景

虽然贵州苗族服饰刺绣艺术发展现状不容乐观，但我们仍然要试图寻觅其发展之前景。

由政府组织，群众参与，组织形式多样的贵州苗族服饰刺绣艺术研讨会，让刺绣传承人与专家学者对话，深入挖掘苗族服饰刺绣艺术的文化，打造贵州苗族服饰刺绣艺术文化品牌。

加大宣传力度，通过各种新闻媒介宣传贵州苗族服饰刺绣艺术的文化价值和艺术价值，让更多的人参与到贵州苗族服饰刺绣艺术的传承与保护实际行动中来。

将贵州苗族服饰刺绣艺术的发展与原生态民族旅游开发结合起来，与市场的需求结合起来，打造创新性精品服饰刺绣艺术品，走国际化市场，充分发挥贵州苗族服饰刺绣艺术国家级非物质文化遗产的品牌价值和文化艺术价值，将民族的审美、价值和智慧，通过精湛的工艺、绚丽的色彩、图案的含义来进行解读和表达，一定程度上就已经体现了贵州苗族服饰刺绣艺术的古老记忆和珍贵遗存。

[1] 张泰明.苗族刺绣的历史踪迹[J].贵州民族研究，1965(01)：141-142.

[2] 吴平，杨竑. 贵州苗族刺绣文化内涵及技艺初探[J]. 贵州民族学院学报，2006(03)：141-142.

[3] 吴荣臻，吴曙光.苗族通史[M].贵阳：民族出版社，2007：11-12.

The Embroidery Art on the Dress of Miao Nationality in Guizhou Province

MA Li-ya1， WAGN Xian-tao2
(1.GuizhouNationalitiesMuseum，Guiyang，Guizhou550002; 2.EditorialDepartment，JournalofGuizhouUniversity，Guiyang，Guizhou550025)

The dress of Miao nationality is acclaimed as “the dressed history book” mainly due to the embroidery arts whose pattern， style， color， handcraft and the cultural connotations all convey distinctive nationality and historical sense. The unique aesthetic art has been luckily preserved in Guizhou. This paper attempts to reveal the historical origin and cultural connotations in the development of embroidery arts on Miao dress to explore its current situation and prospects from the perspective of embroidery art.

the dress of Miao nationality; embroidery art; historical origin; cultural connotation

2016-04-23

马丽亚，文博馆员，研究方向：民族学和博物馆学；王先桃，副编审，研究方向：期刊编辑。

10．15958 /j．cnki．gdxbysb．2016．06．017

J523.6

A

1671-444X(2016)06-0117-04