从美国非营利戏剧组织看观众培养

摘 要：美国非营利组织非常重视观众培养，通过组织大量的学生教育、参观剧场、戏剧朗读、戏剧表演活动等来培养观众。本文通过具体案例对美国非营利戏剧组织观众培养的方式进行浅析，并提出了相关的思考和建议。

关键词：非营利组织 戏剧 观众培养 戏剧教育

非营利戏剧组织在美国戏剧市场中占有重要地位。据统计，美国52.7%的剧团、70.5%的舞蹈团和87%的古典乐团及歌剧院属非营利运作①，根据美国非营利戏剧的行业协会（Theatre Communication Group）统计，2012年全美的非营利职业剧团有1782家，每年的观众约为3600万人次，自主营业收入为10.58亿美元， 捐赠收入为 9.68亿美元②。

由于美国非营利剧院经费近50%来自捐赠，所以他们非常重视观众培养。“观众”是非营利剧团赖于生存的根本。剧院会组织大量的学生教育、参观剧场、戏剧朗读、戏剧表演活动等来培养观众，提高观众的艺术水平。

本文将以加瑟瑞剧院（Gathrie Theatre）、大众剧院（The Public Theater）、约翰.F.肯尼迪表演艺术中心（the John F. Kennedy Center for the Performing Arts）、伯克利剧院（Berkeley Repertory Theatre）、美国联盟剧院（Alliance Theatre）、美国舞台戏剧公司（American Stage Theatre Company）、城市剧院公司（City Theatre Company）、芝加哥莎士比亚剧院（Chicago Shakespeare Theater）、曼哈顿戏剧俱乐部（Manhattan Theatre Club）、中心剧院（Center Theatre Group）、福特剧院（Ford's Theatre）为例，从学生戏剧教育、普通观众、和特殊观众三个方面来浅析美国非盈利剧院的观众培养。

一、学生戏剧教育

学生戏剧教育是美国非营利戏剧组织观众培养最重要的方式，几乎所有的非营利戏剧组织都会投入大量的人力物力进行学生戏剧教育，他们把观众培养的主要目标对准了中学、大学生。

例如，加瑟瑞剧院（Gathrie Theatre）每年上演7部戏，每部戏演40场，平均上座率是90%，观众中有22%是青年学生，这显然与加瑟瑞剧院的青少年戏剧教育有着不可分割的联系。加瑟瑞剧院（Gathrie Theatre）在其5年教育计划中，重点加强对当地中学，大学的戏剧教育，具体措施包括：

（1）建立了高达200万美元的学生票基金。当地的高中生有机会免费观看加瑟瑞剧院的演出，资助学生出版相关戏剧艺术期刊。

（2）“加瑟瑞青少年活动剧团”计划。每天早晨20人的学生小组可以在加瑟瑞剧院免费上人文课，他们学习剧目，了解剧场运行的所有方面，然后回学校进行戏剧实习。该计划从1989年开始实施，至今已有上千名学生进入剧院。许多学校恢复了戏剧学习的课程，更多的学生了解了戏剧，培养了青少年进剧场的习惯。

大众剧院（The Public Theater）的“学生项目”是成立了一个艺术表演中学，让学生们自己来演他们喜欢的戏剧，每年要演大约8到10个，其中必须有一个莎士比亚的戏，通过这种手段培养学生对戏剧的兴趣，也培养了潜在的观众群体。

约翰.F.肯尼迪表演艺术中心（the John F. Kennedy Center for the Performing Arts）采用现代技术手段实施艺术普及项目，建立全国艺术教育网站，开展网络艺术教育和卫星艺术教育项目。每年投资制作8-12部艺术节目与活动，上网站和卫星向全国播放，使全美450万学生免费看到所有节目。2004年拨出全年预算的14%（1700万美元）在全国范围内开展4类艺术教育活动。包括：针对年轻人和家庭的艺术教育、针对不同年龄段的学生和学校的艺术教育活动、针对培养新艺术家的教育项目和针对艺术管理领域的培训教育。

美国几乎所有非营利剧院都会为设置学生专场，上午对戏剧进行学习和介绍，晚上演出结束后，演员、导演和学生之间有交流会。例如：伯克利剧院（Berkeley Repertory Theatre）在21岁以下的人群中，共有19000人观看并且参与演出。美国联盟剧院（Alliance Theatre）在21岁以下的人群中，共有39524人参与剧院的学生专场活动，共有多达63家学校共29164名学生观看并且参与演出。

美国舞台戏剧公司（American Stage Theatre Company）在周末的时候会邀请学生和教师到剧场观看演出，然后由剧院的艺术家主持，挑选演出中的某段场景，让学生分组学习表演及戏剧知识，然后由学生们来重演片段。

大多数非营利剧院都会安排学生到剧院实习，然后对这类学生进行学分奖励。美国舞台戏剧公司（American Stage Theatre Company）还会为到剧院实习的学生提供全部的津贴补助（可全职实习）以及推荐信。

针对热爱戏剧的学生，城市剧院公司（City Theatre Company）会安排由艺术总监专门组织学生一同自费去欧洲等国家参加戏剧活动。

除了学生外，非营利戏剧组织还对教师进行免费戏剧知识培训，组织“教学工作室”，提高中学和大学的教师对戏剧的了解和欣赏水平。例如美国联盟剧院（Alliance Theatre）会对学校的老师展开戏剧专业拓展培训，增强教师对戏剧的敏感度从而在课堂上对学生进行戏剧熏陶。

二、普通戏剧观众培养

（1）免费演出

每年为社会提供一定场次的免费演出，是非营利演出机构的责任与义务。正是在“服务社区”这一点上，体现出了美国非营利剧团与百老汇商业戏剧的本质区别。在约翰.F.肯尼迪表演艺术中心（The John F. Kennedy Center for the Performing Arts）大前厅的南北两端各有一个舞台，称之为“千年舞台”。每天晚间6-7点，这两个舞台交替为所有的观众做免费演出。国家交响乐团每年也要到社区和学校完成20多场的义务普及音乐会。

1955年，美国纽约的大众剧场（The Public Theater）以卡车舞台的方式在纽约中央公园上演莎士比亚戏剧。时至今日，剧院已经有了大小不同，形式各异的5个剧场，但他们仍然保持着每年夏天在中央公园上演莎士比亚戏剧的传统。

芝加哥莎士比亚剧院（Chicago Shakespeare Theater）不仅会组织剧院团的艺术家到学校做演讲或者上课，还会带一些喜剧片段到社区义务展演（包括教堂、社区中心等）。

（2）剧院开放日

为了扩大观众群，让更多的民众了解剧院，美国的非营利剧院多数都会有 “Open House”的活动，即在固定的日子将剧院免费对外开放，让人们参观剧院或者是观看表演，与人们建立联系，让青年学生参观后台，学习舞台知识，制作服装、道具、操作灯光设备、音响设备、舞台吊杆设备，播放一些戏剧录像等等。

（3）戏剧知识普及

曼哈顿戏剧俱乐部（Manhattan Theatre Club）为成年人建立表演类、剧本创作工作坊，中心剧院（Center Theatre Group）制定了针对所有年龄段的成年人在剧院进行在职培训项目，培训的内容包括当代戏剧，戏剧教育管理，艺术管理，舞台美术等等，让感兴趣的人学习戏剧知识，通过剧院的实习和剧院专业人士的培训使得普通人群获得剧院工作的宝贵经验。

华盛顿的福特剧院（Ford's Theatre）的戏剧教育专业人员会为当地的游客，年轻人以及老年人提供特殊的剧院学习机会，每年秋天，通过一系列的戏剧作品来反映国家在宗教、平等等问题上的态度，以及社会正义和公民权利在美国历史和当代社会的重要作用。

三、特殊群体的戏剧教育

美国舞台戏剧公司（American Stage Theatre Company）主要从事青少年拘留中心的戏剧教育，剧院认为，艺术熏陶有利于这些青年人群重建观念与意志，例如品格的建立、定义积极的人际关系、成功解决问题以及行使个人权利。城市剧院公司（City Theatre Company）还制定了残疾人访问计划以及低收入家庭的访问计划，为他们提供戏剧知识普及，或是免费观看演出。

中心剧院（Center Theatre Group）建立了一个远程网络教育系统。通过远程教育系统能够更加便捷且高效地对受众群体带来最新的戏剧动态和剧场信息。剧院还会邀请艺术教育家举办远程讲座，内容包括戏剧行业趋势，剧本新发展，作品鉴赏等等。2011年福特剧院（Ford's Theatre）开发和推出了一个远程观众培养程序，也称“扫盲计划”这个程序主要针对企业和全国老年活动中心。群众可通过远程程序与艺术家进行互动交流，吸收最新的艺术资讯，了解戏剧知识。

四、对美国非营利组织戏剧观众培养的思考

对美国非营利戏剧组织而言，资金并不是最重要的，关键是人。长期系统的观众培养不仅为非盈利组织提供了资金，带来了高素质的观众，同时也培养了热爱戏剧的专业人才，一批踏踏实实热爱戏剧的工作者。特别是在各类学校中开展的戏剧教育活动，是学生们很早能接触到戏剧，学习戏剧，理解戏剧，热爱戏剧。这种观众培养和戏剧教育的理念，值得我们很好的总结和借鉴。

戏剧教育是美育教育的一种方式。对我国而言，戏剧教育能全面提升大众的文化素质和艺术欣赏力，使公众能更多的了解表演艺术存在的意义和价值，从而培养和扩大观众群体，形成市场有效需求，真正使我国演艺团体逐渐减少对政府的依赖，进而独立运作。

特别是学生戏剧教育的作用。近些年来我国也开始重视戏剧的教育意义、功能、以及戏剧在学生素质教育上作用，提议在大中小学的艺术教育课程中推行戏剧教育，从而进行戏剧知识的传播。2001年，国家教育部把戏剧教育纳入中小学的学科中，成为“艺术课程”的一部分，指出要利用戏剧的方式来锻炼学生的团队合作能力，例如在舞蹈和戏剧游戏中，学生们要学会人与人之间的合作。大学中组织非专业的戏剧社、话剧社，鼓励学生参加非专业性的戏剧实践活动。这些都是非常好的戏剧观众培养措施。

中国演出市场有其与美国演出市场不同的特殊性，简单的复制美国非营利戏剧组织观众培养的措施并非最佳方案，我们需要结合我国国情和文化特色，找出一套适用于我国戏剧演出市场的观众培养方案。

注释：

①张蔚，（1972-），中央戏剧学院，教授，美国耶鲁大学访问学者。

②数据来源：《美国演艺产业现状》http：//blog.sina.com.cn/s/blog_628b69690100rgi7.html

③数据来源：《美国戏剧协会2012 年报告》http：//www.tcg. org/pdfs/tools/TheatreFacts_20012.pdf

参考文献：

[1]加瑟瑞剧院（Gathrie Theatre） http：//www.the-guthrie.com/

[2]大众剧院（The Public Theater） http：//www.publictheater.org/

[3]伯克利剧院（Berkeley Repertory Theatre）http：//www.berkeleyrep.org/

[4]美国联盟剧院（Alliance Theatre）http：//www.thealliancetheatre.org/

[5]美国舞台戏剧公司（American Stage Theatre Company）http：//americanstage.org/

[6]城市剧院公司（City Theatre Company）http：//www.citytheatrecompany.org/

[7]芝加哥莎士比亚剧院（Chicago Shakespeare Theater）https：//www.chicagoshakes.com/

[8]曼哈顿戏剧俱乐部（Manhattan Theatre Club）http：//www.manhattantheatreclub.com/

[9]中心剧院（Center Theatre Group）http：//www.centertheatregroup.org/

[10]福特剧院（Ford's Theatre）http：//www.fordstheatre.org/

作者单位：中央戏剧学院