广彩传统纹样与现代服装设计的诗意化整合

柴柯+孙洪波

摘要：文章采用实例分析及实践应用等方法，通过对广彩瓷纹样特征的探寻，以点带面的对其传统花鸟纹样进行了梳理和图案提取，并将提取结果进一步转化后应用于现代服装中。研究表明将传统本土文化与现代服装设计诗意化整合，使现代服装注重审美与精神的融合共生，是跨文化背景下服装设计构建个性与特色的有效途径，客观而可行。

关键词：广彩瓷；传统纹样；诗意化；服装设计

中图分类号：TS941 文献标志码：A

The Poetic Integration of Traditional Kwon-glazed Porcelain Pattern and Modern Fashion Design

Abstract： Based on case study and practical applications， the paper discussed how to apply the traditional patterns of Kwon-glazed porcelain – a national intangible cultural heritage also named as Guangdongdecorated export ware – to modern fashion design. By investigating the characteristics of Kwon-glazed porcelain patterns， it sorted out and extracted the bird and flower patterns， transformed them and then applied them to modern fashion design. The study shows that the poetic integration of traditional local culture and modern fashion design can facilitate the fusion and symbiosis of aesthetic and cultural value， which is an effective way for designers to construct their personalities in fashion design， especially in cross-culture background.

Key words： Kwon-glazed porcelain； traditional pattern； poetic； fashion design

纹样和服装同为造型艺术，在表达精神活动和主观情思方面有诸多相像之处。服装是对社会、文化、理念的艺术表达，服装设计不仅仅是对服装外观的体现，更多的是追求内在意境与外观美的有机统一。将广彩传统纹样同服装设计互为整合，既是对传统文化的有效保护与传承，更是对具有中国特质意境美的诗意化延展。

1 广彩传统纹样元素的提炼——以花鸟纹为例

在众多的广彩传统纹样中，花鸟纹是最具代表性的纹样之一。在满地构成形式中，花鸟草虫纹样是常见的装饰元素；而在开“斗方”的构成形式中，花鸟、蝴蝶等也是必不可少的装饰元素，既能够用在开光内成为主题纹样，也能够作为装饰开光外侧及饰边的角色呈现。同时花鸟草虫纹又可与人物纹、山水纹等搭配使用，因此它是广彩纹样中典型的、极具广彩特色的纹样。

广彩花鸟纹样通常是花卉、岭南蔬果、鸟雀、蝴蝶及其他昆虫的组合，其组合形式纷繁多样。就满地形式而言，花鸟草虫图案由许多单独纹样以近似或对比的形式出现，交替、重复，并无一定的方向，纹样之间相互呼应，最终形成与瓷器器型统一的整体。在开“斗方”式的广彩中，花鸟草虫纹样除了作为单个边饰装饰或以二方连续的边缘纹样形式出现外，还会以团组的形式出现，既有不同的花卉相互组合构成，也有花卉与蝴蝶鸟雀组合的情况。花卉的品类一般有牡丹、鸡冠花、石榴、荷花、菊花、桃子、杨桃、荔枝、缠枝纹等；鸟类有锦鸡、鹦鹉、麻雀等；昆虫类有蝴蝶、蜻蜓、蝉、蝗虫等等，不仅具有岭南风情，而且造型生动形象，令人过目不忘。通过对参照素材的收集和整理，总结其形态构成规律，并在此基础上进行了艺术加工演变为单独纹样，在色彩上真实还原广彩传统纹样的色彩搭配，力图体现广彩自身特点和原真性的表达。

2 传统纹样的现代转化及在服装中的诗意化呈现

传统纹样形态进行现代转化方式有很多种，择取其中几种较为常用的转化形式，将提取之后的广彩纹样进行转化实验，并尝试将转化后的结果应用于服装设计之中，使服装无论从纹样造型、纹样色彩亦或纹样构成形式上均给人以复古、和谐和诗意之美。

2.1 转化为单独纹样

这是一种用最直观的方式来展示纹样之美的方法。将提炼后的广彩传统纹样在设计作品中直接以单独纹样的形式展现，可以有效使纹样成为设计中心，凸显服装中广彩纹样显性魅力。除此之外，亦可结合广彩纹样构成中的特色形式开“斗方”式——在瓷器的某些部分画出边框，并在边框内饰以主题纹饰，重点突出，主次分明。服装中可借鉴此形式，使纹样在斗方中形成视觉焦点，凝聚观者的视线，并使广彩纹样在服装中表达得更加自然并忠于原味。

2.2 转化为组合图案

组合图形的运用可以带来不一样的视觉冲突美感。尝试将不同种类、特点的花鸟纹样以多种序列或排列方式进行结合（例如旋转排列），使其转变为具有时尚感和视觉冲击力的新新图案形制，组合后的纹样可作为服装中的适合纹样、单独纹样或连续纹样使用。

2.3 转化为连续纹样

将单独或组合的花鸟草虫纹样以重复排列的二方连续、四方连续形式重组呈现，形成线状或面状的图案，组成既有秩序又不失美感的规律性花纹。四方连续纹样可以在服装中大面积使用，例如用于大幅印花中，也可以局部使用，因其多以块面效果呈现所以视觉整体感强烈。图 1 将各种花鸟单独纹样先组合，再构成四方连续，最终形成的图案华丽且时尚精致，为服装增添异域风情的同时也带来了强烈的节奏感和韵律感。二方连续纹样多出现于领口、门襟、裙边、腰间等位置，线性花鸟纹样带来流畅的律动效能和视觉流动感。

2.4 转化为解构纹样

广彩传统陶瓷纹样讲究“移步换景”。将花鸟纹样分解为无数局部，打破旧思维和原有秩序，再重组为更加合理和创意的新秩序，以实现“景观”重排。该种图案转化模式是现代设计中常用的有效表现手段，能带给人新鲜感的同时形成视觉冲击力，不失为一种个性鲜明的形式构成方法。

2.5 转换纹样色调

广彩用色不拘一格，颜料有古彩、粉彩、珐琅彩、新彩和自制彩料兼用。常用的色相有西红、水绿、水青、茄紫、大红、麻色、鹤春色、金色等，多使用对比色、互补色，总体配色大胆奔放，视觉效果冲击力强，带来热情、华丽之感。尝试打破广彩约定俗成的传统配色方式，使用同类色或邻近色系搭配法则，对传统花鸟纹样色系进行重置，赋予作品更多个性语言和灵性的释放，带来全新的广彩元素风情。

广彩传统纹样在服装上的应用，既有元素的继承，又有时尚创新，在保留中国传统特色的同时，又融入现代艺术形式，使古今中外文化水乳交融。

3 结语

将广彩传统纹样运用现代设计语汇嫁接于服装之上，颠覆约定俗成的传统认知，这一过程既是对民间艺术的延续和创新发展，也是对服装艺术维度的有效扩展，使服装由内而外散发出一种人文气息，给观者带来诗意化审美体验，对满足现今人们日益提升的审美需求与个性文化品味具有较强的现实意义。

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