妙笔丹青清代御窑的官样

王光尧 孙 悦

王光尧：故宫博物院器物部研究馆员，故宫博物院考古研究所副所长孙 悦：故宫博物院器物部副研究馆员

妙笔丹青清代御窑的官样

王光尧 孙 悦

王光尧：故宫博物院器物部研究馆员，故宫博物院考古研究所副所长孙 悦：故宫博物院器物部副研究馆员

自明初御器（窑）厂建立以来，明清御窑瓷器的生产烧造便有了较之前代更为完备的制度和规程。其中，按照官府颁定的固定样式进行生产，是明清官窑瓷器的一个显著特点。这种样式，便是所谓「官样」。

何谓官样

由宫廷制定，依据皇帝的意图设计出的瓷器生产的标准样式，供御窑厂窑工们照样生产的样本，即是官样。一件官样，包括了对产品品种、釉色、样式、生产数量等多方面的明确规定，信息十分丰富。官样在将皇帝的想法传达给生产者的同时，也让生产者（包括督陶官和匠人）能够理解皇帝的意图，是二者之间进行沟通的主要媒介。

康熙时期，清廷对御窑厂的各项管理制度中就包括有官样之设。在康熙朝官窑器物中，有不少都是依照样式生产的。雍正时期编订的《大清会典事例》卷二〇一「工部五·都水清吏司·器用」载：「凡上用瓷器，照内颁式样、数目，行江西饶州府烧造解送……凡坛、庙、陵寝需用祭器，照太常寺图式、颜色、数目，颁发江西烧造解部。」档案明确说明，清代颁发官样的机构是内务府和太常寺两处。

雍正、乾隆两帝热衷参与官窑瓷器的设计和管理，因此特别重视官样的作用。雍正五年，造办处的一条档案记录：

朕从前着做过的活计等项，尔等都该存留式样，若不存留式样，恐其日后再做便不得其原样。朕看从前造办处所造的活计好的虽少，还是内庭恭造式样。近来虽其巧妙，大有外造之气。尔等再做时不要失其内庭恭造之式。（《记事录》雍正五年闰三月初三日）

雍正皇帝认为，造办处及其所辖机构所生产的御用产品，最主要是要符合「内庭（廷）恭造之式」，这可说是对雍正时期所有御用器物的整体概括。至于如何实现这一特点，档案中则特别强调了「存留式样」的重要性。这里所说的式样，即是「官样」。

官样的种类与使用

官样的种类，可以依照材质的不同，分为瓷器实物、画样、木样三种形制。

确保安全的折中选择—木样

旋制木样是内务府广木作、小器作等作根据皇帝的旨意用木材旋制成各种器物形状，颁交御窑厂成为其烧造瓷器的根据。「先旋木为样呈览，准时再交

江西照样烧造」是档案中最常见的制瓷术语之一，木样也是御窑厂制瓷官样的主要形式。

相对于纸样，木样对器物形状的把握更加直观和精准。乾隆二十年《各作成做活计注销底档》中有给宣德青花梅瓶配盖的记载，正可印证此说：

九月十六日，员外郎金辉、副崔总舒文来说，太监胡世杰交宣窑青花白地梅瓶一件（随紫檀木座），传旨：着发往江西配盖，先做木样呈览。钦此。于本月十九日，首领吕进朝将青花白地梅瓶一件配得木盖画样持进交太监胡世杰呈览。奉旨：照样准烧造。钦此。于乾隆二十一年八月七日，郎中白世秀、员外郎金辉将江西送到宣窑青花白地梅瓶一件配得盖持进交张永泰呈进，讫。

清雍正 仿官窑弦纹盘口穿带瓶高三五厘米 口径九厘米 底径一三·八厘米故宫博物院藏

其次，可能是考虑到有些旧藏前朝

瓷器极为名贵，为了确保安全，不便将其轻易搬运，旋制木样便成了较为妥当的折中方案。从宋到清，大件官窑瓷器对任何人来说均不啻拱璧。从清宫旧藏的一件宋官窑大瓶就可一窥端倪：其圈足部分已经破损，但又不舍得将其丢弃，为了保持其稳定和美观，特意把残留的圈足部分磨平取齐。这种处理破损瓷器的方法，在其他类别的瓷器中难寻另例，足见对其珍视的程度。所以，到雍正七年仿烧旧藏的宋官窑穿带大瓶时，就先由内务府照官样大瓶旋做木样，呈准后再发往江西。档案对这件事的记载是：

（雍正七年）四月初二日，太监刘希文交来大官窑瓶一件。传旨：做木样交年希尧，照样烧造几件。钦此。

在今日故宫旧藏的瓷器中，可以找到这件仿宋官窑穿带大瓶形制的「大清雍正年制」款官窑穿带大瓶。

旧藏名品的仿制—瓷样（实物）

瓷器实物官样是指那些在御窑厂进行生产时据为样本的瓷器。从档案的记载看，在当时被用为官样的瓷器有清宫收藏的前朝瓷器名品和当时生产出来的

皇帝较满意的新瓷器两种。

明嘉靖 青花人物图碗及款识高七·五厘米 口径一五·七厘米 底径六·四厘米故宫博物院藏 此碗为乾隆皇帝设计“三清茶碗”的蓝本

以内府旧藏前朝瓷器名品为样本进行仿制生产，是明清两代御窑厂的通行做法。明代自永乐时期起就开始仿烧哥窑瓷器和龙泉釉青瓷器并取得了成功。到了清代雍、乾时期，御窑厂已成功地烧制出了汝釉、大观釉（官釉）、钧釉等古代釉色品种，并取得了形神兼备的功效。除技术因素外，能成功地烧造仿古瓷名品应当和以内府收藏的古瓷为样本进行生产有关。仅以雍正七年为例，《记事录》中涉及仿制前朝古瓷的记录就有：

三月二十日，郎中海望持出白地青龙嘉窑碗一件。奉旨：着查里边磁器内，如有此样碗，即不必多烧造。如无，将此碗交怡亲王，着年希尧照此款式烧造些来。其花样不甚好，着另改花样，碗底不必做腆心。钦此。

四月十一日，郎中海望持出葫芦式磁壶一件。奉旨：尔将此壶交年希尧照其款式仿烧造几件，其釉水如不能十分像，些须深浅亦可。将原壶上添一盖，再着烧磁器人认看此壶是新磁是旧磁，俟磁器得时写明，一并奏闻。钦此。

于四月十四日，将此壶交年希尧家人郑旺持去，讫。

清乾隆 红彩诗句纹碗及款识口径一〇·八厘米故宫博物院藏 此碗为乾隆皇帝设计的“三清茶碗”

清乾隆 青花题诗盖碗及款识高八厘米 口径一〇·九厘米 底径五厘米故宫博物院藏 此碗亦为乾隆皇帝设计的“三清茶碗”

清 青凤白地瓷罐图样故宫博物院藏

四月十一日，郎中海望持出洋瓷小圆盒一件。奉旨：着照此盒釉水烧造几件，其盒盖上的花纹不甚好，着他另改画花样。钦此。于四月十四日，将磁盒一件交年希尧家人郑旺持去，讫。

四月十一日，郎中海望持出青花白地小圆罐一件。奉旨：着照样烧造几件，再别款式小器皿每样烧造几件，配百事件用，不必多烧造。于四月十四日，随交年希尧家人郑旺持去，讫。

此间记录的仿烧品种既有宋明古瓷，又有同时期的「洋瓷」，足见当时仿烧的范围之广和充当官样的瓷样之多。

以当时新烧造的瓷器为样，主要是在皇帝看中御窑厂的产品后命令进行复制的结果。这应该说是对此前所颁官样的延续，因为御窑厂的烧造活动都是依据官样进行的，每次新烧成的瓷器都只不过是把官样变成瓷器实物的结果，所以说以新烧成的瓷器为样，也只是对这些成品的肯定与复制。在此方面，乾隆皇帝亲自设计烧造的「三清茶碗」是绝好的例证。

酷爱饮茶的乾隆皇帝亲手炮制了一种茶：以狮峰龙井为主料，佐以梅花、松子仁和佛手三种辅料，以雪水浸泡，美其名曰「三清茶」。特别炮制的三清茶，要特别的茶盏衬托，方能不负风雅。为此，乾隆皇帝特别命御窑厂订制了一套「三清茶碗」：

（乾隆十八年五月二十一日）员外郎白世秀来说，太监胡世杰交嘉窑青花白地茶盅一件。传旨：着江西照样烧造十一件。钦此。

清道光 青花丹凤纹盖罐高三七·五厘米 口径一五·四厘米 底径一五·四厘米故宫博物院藏

清 黄地百蝠海碗图样故宫博物院藏

清同治 黄地矾红彩蝠纹碗及款识口径二〇·八厘米 故宫博物院藏

清 红地金喜字海碗图样故宫博物院藏

清同治 矾红地描金喜字碗及款识口径二〇·五厘米 故宫博物院藏

这件嘉靖青花人物图碗之形制，便

是瓷质的官样蓝本。乾隆皇帝又在此基础上大加修饰，将碗心改成松枝梅花图案，碗壁胫部和口沿添加了如意云纹，在外壁中心部分添加自己的御制诗文为装饰，从而设计出了这款帝王饮茶专用的「三清茶碗」。

精美细致的官样形式—画样

画样是内府画工根据皇帝的旨意绘成，发往窑厂充当烧造依据的各种瓷器形制及纹样的图案。在故宫博物院藏品中，今天我们能看到的官样，除了档案记载的各种瓷器外，主要就是画在纸上交给督陶官照样生产的画样。从档案记载和传世实物看，画样是当年制瓷官样的主要形式。在各种官样中，至今存世最多的亦是这种当年为烧造各种瓷器所绘制的画样。

故宫博物院藏有一件五彩瓷啖盒图样，在对应的实物中，可以找到一件乾隆绿地粉彩缠枝莲纹带屉渣斗盖盒。可知最晚在乾隆时期，纸样使用在官窑生产中已经较为普遍。另有一件青花丹凤纹瓷罐图样，图中不仅准确绘制了器物的造型、纹饰、款识写法等信息，其

中黄签部分还标明了器物各部分的尺寸等细节，为官窑工匠提供了完备的生产依据。从中也可看出，这种纸质官样画工精美，设计精细，其艺术水准不亚于当代的底稿绘制水平。

清光绪 翡翠地水墨葵花鱼缸图样故宫博物院藏

之后的同治、光绪时期，御窑厂几次重要的烧造如烧造同治大婚用瓷、慈禧皇太后万寿庆典用瓷和大雅斋用瓷，都使用了内府新设计绘制的画样。以现存数量而论，作为慈禧万寿用瓷的「体和殿制」瓷器和「大雅斋」瓷器数量最多。

其中，「体和殿制」款瓷器画样共二十八种，包括：黄地五彩菊花小花盆并盆奁图样、黄地暗菊花见圆小花盆并盆奁图样、梅花圆花盆图样、黄地五彩小花盆并盆奁图样、黄地暗牡丹花圆花盆图样、黄地水墨花蝠寿圆花盆图样、黄地五彩牡丹圆花盆图样、黄地五彩长方小花盆并盆奁图样、黄地五彩寿桃牡丹长方小花盆并盆奁图样、黄地暗花长方小花盆并盆奁图样、黄地暗花长方小水仙奁图样、黄地五彩长方水仙奁图样、黄地五彩牡丹纹长方花盆图样、黄地五彩菊花纹长方直口水仙奁图样、黄地五

彩荷花纹直口方花盆图样、黄地五彩菊花纹长方花盆图样、黄地暗刻花长方花盆图样、黄地暗刻花直口八方花盆图样、黄地五彩一寸见圆小盒图样、黄地五彩二寸见圆小盒图样、黄地五彩三寸见圆小盒图样、黄地五彩四寸见圆小盒图样、黄地五彩五寸见圆小盒图样、黄地五彩六寸见圆小盒图样、黄地五彩七寸见圆小盒图样、黄地五彩八寸见圆小盒图样、黄地五彩九寸见圆小盒图样、黄地五彩一尺见圆小盒图样。

清光绪 大雅斋款绿地墨彩花鸟图鱼缸高四五厘米 口径四二厘米 腹径七〇厘米 底径三九厘米故宫博物院藏

清光绪 大雅斋款黄地粉彩花鸟图四足方花盆高一五厘米 口径一七·五×一三厘米 底径一四×一〇厘米故宫博物院藏

清光绪 大雅斋款绿地墨彩花鸟图长方花盆高三〇厘米 口径二八·二×三七厘米 底径二四×二九·六厘米故宫博物院藏

清光绪 黄地、浅豆青地水墨梅花长方花盆图样 故宫博物院藏

至于「大雅斋」款瓷器的样式，档案有明确记载。其画样画于同治十二年十二月十八日。《清宫内务府造办处活计档》记载，是日「太监张得禄来说，长春宫总管陈进才传旨，着造办处画做各式大小花瓶纸样八个，各式元（圆）花盆纸样七件，再烫合牌胎长方花盆样五件，各式合牌胎水仙盆样三件，俱四面满各色花卉代翎花虫草要细要好，赶

紧成做。钦此」。目前存世的数千件大雅斋瓷器，均是按照上述画样进行烧造的品种。

清光绪 大雅斋款粉彩花鸟图长方花盆高二七厘米 口径二〇×二四厘米 底径三一·七×二五·四厘米故宫博物院藏

清光绪 粉地牡丹花长方花盆图样 故宫博物院藏

几种官样的混用

上述提及的几种官样在官窑生产中也并非绝对孤立，常常会出现几种官样同时使用的情形。如雍正四年八月初八日：

郎中海望持出宜兴挂釉瓶一件，奉旨：镟一木样将两头收细，交年希尧烧造，再着年希尧烧圆球瓶径八九寸，上开口径二寸，肚内安插花管高二三寸，径三四寸，做木样交年希尧烧造。

这条档案便记述了宜兴挂釉瓶（瓷样）和木样同时使用的情况。再如乾隆十八年十一月初六日：

员外郎白世秀来说，太监胡世杰交木茶吊样二件，随画本文十六张，诗八首，着交唐英用此诗画，照此木样各烧造磁茶吊八件。钦此。于十八年十一月二十五日，员外郎白世秀、七品首领萨木哈将九江关监督唐英送到磁茶吊八对持进，交太监胡世杰呈进讫。

这条档案便是画样和木样混用的例证。

官样的作者都是谁

关于瓷样的制作，从现有资料看，康熙时期的刑部官员刘源应该是见于记载的清代绘制瓷样第一人。

刘廷玑《在园杂志》载：「刑部主事伴阮兄，河南祥符人。……在内廷供奉时，呈制瓷官样数百种，烧成绝佳，即民间所谓御窑者是也。……近日所用之墨及磁器、木器、漆器，仍遵其旧式，而总不知出自刘伴阮者。」《清史稿》卷五百五「列传二百九十二·艺术四」也载刘源「康熙中，官刑部主事，供奉内廷，监督芜湖、九江两关，技巧绝伦。……时江西景德镇开御窑，源呈瓷样数百种。参古今之式，运以新意，备诸巧妙。于彩绘人物山水花鸟，尤各极其胜。及成，其精美过于明代诸窑。其他御用木漆器物，亦多出监作，圣祖甚眷遇之」。

刘源绘制的制瓷官样，既参酌古式，又赋其新意，在彩绘人物、山水、花鸟各方面皆极其胜。今日故宫博物院藏有刘源所制墨（砚），盖上绘有龙纹，其与康熙时期官窑器物所表现出的龙纹几乎一致。由此可以判断，此种龙纹为刘源设计的官器样式，开启了清代御用器物的新朝风尚。

雍正、乾隆时期，有关瓷样绘画的记载逐渐增多。官员、工匠、文士都有参与绘制官窑瓷样的经历。

清 刘源款御香墨故宫博物院藏

造办处档案所记载，督陶官唐英曾经参与过绘画瓷样的工作。雍正六年，唐氏受命督陶江右，应当和他绘制瓷样的经历有极大的关系。乾隆十九年（一七五四年）唐英进呈「瓷文王鼎」和「仿

古铜釉瓷班簋」。这两件同名青铜器均见于《西清古鉴》，都是清宫收藏的三代名器，我们通过对瓷班簋和彩绘本《西清古鉴》的对比研究，可以认定生产瓷班簋应当是以彩绘画样为官样，说明烧制仿古铜器也是采用画样的方式，也可见作为督陶官员的唐英的多才多能。

除却督陶官之外，造办处中还有专门负责为瓷器绘画的匠人。《养心殿造办处各作成做活计清档》「雍正十年十二月二十八日珐琅作」记郎中海望呈进一对珐琅彩小壶时，上（雍正皇帝）问：「画此壶是何人？烧造是何人？」海望随奏说此鼻烟壶系谭荣画的，炼珐琅料的是邓八格，还有太监几名，匠役几名帮助办理烧造。「奉旨：赏给邓八格十二两，谭荣二十两，其余匠人等，尔酌量每人赏给银十两。钦此。」

谭荣是雍正年间由南方招募进宫的供奉画家，由于画技很高而得到雍正皇帝的赏识。另有《养心殿造办处各作成做活计清档》「雍正六年七月初十日记事录」记载：「雍正六年八月十九日，郎中海望传旨：『西华门外平常入官房一所，行文给南匠谭荣住。』」足见雍正皇帝本人对于绘制瓷样工作的重视。

享誉后世的雍正珐琅彩，更是以画工精美冠绝瓷界。在珐琅彩装饰方面，中国文人绘画的影响显而易见。民国时人许之衡在《饮流斋说瓷》中品评清代瓷器花绘装饰时有言：

康熙画笔为清代冠，人物似陈老莲、萧尺木，山水似王石谷、吴墨井，花卉似华秋岳。盖诸老规模，沾溉远近故也。雍正花卉，纯属恽派。没骨之妙，可以上拟徐熙，草虫尤奕奕有神，几于误蝇欲拂。人物山水则稍不如康，然先正典型，犹未之坠。乾隆大兴锦地花，参入泰西界画法，俗谓之规矩花。镂金错彩，叹观止焉。人物细微，毫发毕现，翎毛尤极工致，均以古月轩为极，则又与蒋南沙、沈南苹等把臂入林矣。

许氏的记载可谓中肯。细观雍正时期的珐琅彩作品，可以轻易发现同时期的文人画家恽寿平、蒋廷锡（南沙），沈铨（南苹）诸人的笔法影响。

恽寿平，江苏常州人。其最大成就是将淹没数百年的没骨画法重新创造、发扬光大，成为清初花鸟画的一代宗师，开创「常州画派」。在雍正、乾隆时期珐琅彩瓷的花鸟纹装饰上，可以看出受恽氏画法的影响至深。

蒋廷锡，江苏常熟人。擅花卉，以逸笔写生。值得注意的是，蒋廷锡在雍正年间即有供奉内廷、为帝王作画的经历。档案记载，雍正元年八月十七日，「太监李进玉交兰花一盆。传旨：此花内有同心兰花一朵，着怡亲王交蒋廷锡照样画。钦此。八月二十九日，蒋廷锡画得，托裱好。怡亲王呈进讫」。这样的经历，至少说明其画意在雍正时期得到帝王认可，其绘画风格也符合宫廷审美要求。至乾隆时期，乾隆皇帝曾做有《题蒋南沙相国画屏五景》诗句，歌咏其所绘桃柳、牡丹、荷花、黄蜀葵、梅花等五种花卉，并将诗句及对应花卉绘制于粉彩大瓶之上。可见乾隆皇帝对于蒋廷锡画作的欣赏，亦可见其画风对于乾隆时期官窑瓷器影响之深。至于乾隆珐琅彩瓷的装饰画风，也可看到蒋氏绘画的影响。

沈铨，字衡之，号南苹，浙江湖州人。其画远师黄筌画派，近承明代吕纪，工写花卉翎毛、走兽，以精密妍丽见长，也擅长画仕女。创「南苹派」写生画。雍正时期，沈铨曾远渡日本，归

国后声誉大震。乾隆时期，朝廷下旨命沈铨作画上贡，他由此成为乾隆朝宫廷画家，陆续为宫廷作吉祥寓意之画。沈铨晚年寄居苏州，所创南苹画派在当时的江南独树一帜，有诗评曰「江南高手谁第一，吴兴沈生世无匹」。乾隆珐琅彩的花鸟图案装饰，受沈铨影响最深。

除此三人外，邹一桂、张若霭等雍乾时期江南籍画家，在乾隆珐琅彩绘画装饰中皆可看到他们的影子。

清代晚期，绘制宫中所需的各种画样是如意馆画工的日常工作内容之一，尽管故宫博物院所藏同治、光绪时期的各种瓷样的具体绘制人尚需我们继续从文献和档案中查考，但肯定其是如意馆的画工完成的应该说问题不大。尽管如此，就整体水平而言，晚清瓷器画样水准较之盛清也大为下降，甚至出现因官样设计不合理而不能完成烧造任务的现象。

同治十三年（一八七四年）秋，清廷传饬九江关烧造大雅斋瓷器和粉彩仙鹤、梅花鹿。九江关监督沈保靖以秋冬不能烧造为由报请江西巡抚刘坤一，刘氏也因而具折上奏清廷，详细奏明当时御窑厂的三条具体困难：第一，仙鹤和梅花鹿设计不合理，虽经多次试验，乃至分

段烧造再相粘合，都无法完成任务；第二，窑厂无自己的窑炉，当时搭烧御器的民窑窑门口较窄小，无法承烧大件器皿；第三，命令下发的时间太晚，冬季水土上冻不能制坯加彩，无法从事烧造。并替沈保靖奏请缓烧或免烧。

清 瓷梅花鹿腿残件江西省文物考古研究所藏

清 传交九江烧造梅花鹿纸样故宫博物院藏

受客观条件所限，朝廷在接报后也只能对设计不合理的仙鹤和梅花鹿同意收回诏命不再烧造。所以同治十三年传发九江关的仙鹤、梅花鹿纸样又被清宫收回，并得保存至今。在故宫的藏品中，和被收缴回来的仙鹤、梅花鹿纸样一起的，还有光绪二年正月十九日九江关监督沈保靖上交这两种画样的奏折。从奏折的内容不仅可以知道当时传发画样的经过，而且也可以明了画样的回收和下发一样属于窑业制度的内容，且往往有御旨涉及，更重要的是让我们从中知道收回官样是皇帝直接关心的窑事内容之一。

综上所述，清代皇家御窑瓷器的生产，是依据官样的要求「按图索骥」的烧造过程。一件瓷样，从器型、尺寸、釉色、乃至烧造数量、完成时间等各个方面对官窑瓷器进行了限定。这样的官样与瓷器的留存，无疑是对官样制度最好的诠释，更体现出官窑瓷器之所以如此精美，官样制度功不可没。

九江关监督沈保靖关于上交回收官样事宜的奏折（封及内文）故宫博物院藏