挥墨绘牛显神韵

刘犎作品赏析

挥墨绘牛显神韵

刘犎作品赏析

书画艺术是我们中华民族的优秀文化遗产，历史上的每一位画家都有其最擅长的画作，泱泱历史长河中，每一幅艺术珍品都表现了艺术家对于自然和天地的敬畏。牛勤勤恳恳只问耕耘不问收获的品性，更是化为艺术家思想情感的替身，成为他们丹青妙笔下的最爱。

在中国绘画史上，许多早期的山水画中就已出现牛羊等动物形象，到了晋代史道硕因长于画牛而名垂画史；梁代，范长寿通过龁草饮水的动作，体现出了任重致远的意态；沿此发展，唐宋画家作出了更大的开拓，唐代画牛名家韩滉首屈一指，存世作品《五牛图》赢得千古赞誉；五代时期，道士厉归真善画牛虎；宋代专长画牛或兼画牛的画家更是层出不穷，见于画史的就有：燕肃、许道宁、孙可元、朱义、朱莹、甄慧、祁序、丘士元、裴文、胡九龄；近代杰出的画家李可染，更是画牛的个中高手,多年来画了大量牧牛图。他的牧牛图是写实与写意的交融，是写情与言志的统一，他在牧牛图中的笔墨是最大胆、最豪放、最无所顾忌的，章法结构也最新奇，可谓画牛画得随心所欲……而如今，作为中国画虔诚的继承者，青年画家刘犎就是当今画坛一位执著的画牛探索者。他在秉承传统的基础上，推陈出新，形成了独特的艺术风格，受到业内人士的赞誉，尤其是作品中牛的神韵，有气吞山河、催人奋进之势。

牧歌引出丹青颂

刘犎出生于安徽太和，太和地处华北平原的南部，享有“中国书画艺术之乡”的美誉。太和历史悠久，文化灿烂，农耕文明、农商传统、书画艺术在此交织碰撞、融合共生，书画名家人才辈出，刘犎从小就受到这种文化环境的熏陶和影响。虽然出生于农村，从小就放牛、养牛，但这种“牛上唱歌牛下坐，夜归还向牛边卧”的生活经历，让他在与牛的朝夕相处中，深深地爱上了这一和人类最亲近的动物，并萌生了画牛的想法。自古以来，牛在人类的心目中有着十分重要的地位，在古代牛为五牲之首，古人认为牛有神性，可以通灵。商周时期，祭祀活动的最高规格是以牛、羊、豕合祭，称为“太牢”。在商周青铜器上无所不在的饕餮纹(兽面纹)也是以牛为主要生活原型的。在神话传说中，二十八宿之中的玄武七宿之一的牵牛星，与天琴座的织女星，更是在中国民间被演义为坚贞不渝的爱情故事，跨越千载，流传至今。

画牛的想法一经萌生，小刘犎再也坐不住了，他开始捡来一捆捆干树枝，在牛悠闲地吃草的时候，便在地上对着牛静静观察，一笔一划画个不停。一根树枝折断了，又换上一根。因为早已对牛在春夏秋冬的习性了如指掌，对牛的形态神态脾气熟记心中，他后来不用再观察，就可以直接在地上画牛。就这样，日复一日，年复一年，刘犎与画牛结下了不解之缘。因家境不富裕，买不起画画的宣纸，到了小学三年级的时候，每天放学后小刘犎到处拣人家扔到地上的空烟盒。他把一张张展平的烟盒积攒起来，在烟盒反面空白地方反复临摹连环画，至今让他印象最深的是一本刘继卤先生的连环画《穷棒子》，他竟从头到尾一共临摹了八遍，在他日后的作品中，那栩栩如生的人物造型都是这时打下的坚实基础。

少年时，家乡生活的耳濡目染，使他对牛、马、驴这些司空见惯的牲畜萌生出发自内心的挚爱。就是这种对家乡的挚爱，对生灵的挚爱驱动着他执著地、拼命地画着，寒暑交替，年复一年，伴着田间、地头洒下的汗水，完成了大量的写生，这为他后来从事大写意创作做了最切实的“奠基”。

走出校门参加工作后，刘犎在苦练素描、速写、连环画的基础之上，又尽可能的搜集了大量国画书籍反复学习，不断地充实着自己。后来又在当地拜师学艺，正式开始了中国画大写意花鸟、山水及自己最熟悉的牛、马、驴等动物的练习和创作。经过多年的不懈坚持和努力，终于一举成名。1996年他的处女作《牧牛图》在安徽太和书画之乡“千名书画大赛”获特等奖。《安徽日报》、《安徽政协报》、《江淮时报》、《阜阳日报》对他相继报道。同年8月刘犎接受中央电视台《全国各地》栏目采访报道，1997年又作客中央电视台《东方之子》，该栏目又对他进行了专访报道。紧接着安徽电视台专门为他制作了专题片《淮北有个画牛郎》，并被选为安徽太和县政协委员，刘犎不经意间竟成了当地的名人。

砚田画牛倍加鞭

有了一定的名气后，不甘于就此止步的刘犎把眼光放得更远了，他决定走出乡村，到北京去发展。初到北京的刘犎，把一切想象的过于美好。北京居住的艺术家少说也有十几万人，要想脱颖而出比登天还难。好比一粒芝麻掉进装芝麻的大筐里，要从中捡出那粒芝麻该多么的不容易。尽管刘犎在太和已是知名画家，名声如雷贯耳，但是到了若大的京城他什么也不是，卖商品画都很难。是打道回府还是留在北京干出一番成就来，经过反复考虑，凭着当年放牛娃的那股牛劲，他决定留下来，发誓一定要成功。

这期间，“寂寞空庭天欲晚”成了他那时生活的真实写照，但是这并未使他有丝毫的动摇，他在博客中写道：寂寞不是踯躅街头的惆怅，也不是徘徊巷尾的颓废，更不是借酒消愁的沉沦；寂寞不是百无聊赖，无所事事的闲话，散淡与停滞，更不是真正的孤独或寂灭，而是一种不凑热闹，不赶时髦，不追风潮的生活境况和生存方式。它是天空中星间的空隙，它是等待点燃的青春火炬……只有忘记了世间一切庸俗，才能深味寂寞的真谛；只有在寂寞的时候回首，才能看见那歪斜却实在的脚印；只有在寂寞的时候细细品味，才能冷静地思索壮丽的人生……

经过艰苦磨练，刘犎痛定思痛，开始了新的定位。主攻大写意黄牛，要画出特色，画出风格。凭着对绘画艺术的不懈追求，1999年他考入北京画院，受到导师杨刚先生的亲自指点；2000年进入北京画院研究生班老甲先生工作室深造。几年北京画院的学习，刘犎不但补习积淀了传统艺术修养，更直接汲取了当代写意大师们的笔墨精髓。

作品《犟小子》是刘犎进京6年之后对生活的回忆。他在为这幅作品题款时，一股灵感悄然而来，于是他信手写道：一阵凉风掀窗帘，笔墨牧歌又一年；京城研修已六载，砚田画牛倍加鞭，以此来鞭策自己继续拼搏努力，不断进取。

艺术寻真知路远

纵观刘犎的作品，生活气息强烈，乡土味道浓厚，真实感人，耐人寻味。他的作品以表现牛、马、驴等动物题材的水墨写意为主.兼作人物与花鸟。其作品造型生动、笔里淋漓、气势磅礴，显示出强悍的艺术个性。技法上在继承传统及黄宵、贾浩义等大家大写意衣钵的基础上又有创新。尤其是牛的表现，有气吞山河、催人奋进之势，形成了自己独特的画牛风格。

刘犎自幼习画时，对书法也十分着迷，坚持临池描红，在写楷书的基础上，苦练大家王铎的碑帖，写得一手好行草。近些年，他更是遍临古代的优秀碑帖，心追手摩，尤其对米芾、吴昌硕等大师的书法有专攻，逐渐形成了其书法的苍俊、绵延之风。其作品中的大面积题款无疑使其大写意绘画品位更高、书卷气更浓。而且每每作画时产生灵感，都要在画面上赋诗一首，因此他展现给人们的作品大部分都是诗书画俱全。不仅能诗善画，而且把艺术中的诗与画通过创作给以融化，创造出“诗中有画，画中有诗”简单抒情的意境。

刘犎的每一幅作品，都是诗书画结合的佳品，他把对生活的理解和感受，都在作品里随意的体现了出来。他在作品上自己写诗，行、草结合，融合了几种书体的元素，把对生活的体会写进字里行间，既丰富了画面，又使画面具有充实感和美感。借助作品把美好的、正能量的、积极向上的力量，传递给每一个看到作品的人。

刘犎在作画前，往往是先充分酝酿作品的题材和意境，然后一挥而就。他说：“我自小练就书法入画的习惯，与其说是画牛，不如说是写牛.”他以书法的笔势，转折、提按尽情发挥表达，他利用墨分五色的手段把牛的前后层次关系交代得详细明了，下笔时不仅做到水墨淋漓，而且浓淡干湿融合的恰到好处，十分舒服。艺术要达到一定高度必须要有“为伊憔悴”的牺牲精神，进入北京画院学习期间，在认真聆听当代大师们的谆谆教诲、汲取大师们从艺经验的同时，刘犎刻苦研习传统，对历代优秀的写意作品孜孜以求、如醉如痴，达到了废寝忘食的地步。曾有学友想起讨教掌握大写意笔墨技法的秘诀，刘犎道：没有秘诀。你想深刻体会大写意的精髓，就去临摹一百遍梁楷的《泼墨仙人图》吧。他每每在画牛时，时常爱题的一首自作诗：未敢光阴付蹉跎，临案写牛细琢磨。深夜画至魂迷处，不知是牛还是我。体现了他对艺术的忘我追求。

刘犎深知艺术之路的坎坷艰辛，但他并不畏惧，在他的作品中表现出的都是无所畏惧，奋勇前行，永不停留的执着和不屈。他努力探索强烈风格的大写意。“搜尽奇峰打草稿”，而今观刘犎作画，临案丈二匹宣，成竹在胸、放笔直取，挥洒自如，应该就是早期砥砺造型、坚实积淀的结果。他的《五牛图》抓住黄牛的主要结构，相互呼应，神态各异，突出表达了中国画的气韵生动。五头雄壮的黄牛在大雪纷飞的冰霜雪地中，不畏困苦，阔步前行，表达了作者在艺术之路上，不畏严寒，历经风霜，朝着自己的目标勇敢追逐着自己的梦想那大无畏的顽强精神。在他创作的《春牧图》中，表现了漫天飞雪、早开的桃花、放牧的姑娘、健壮的黄牛，并赋诗道：三月桃花雪漫飘，牧歌一曲写童谣；艺术寻真知路远，一画一诗反复敲。告诫自己在追求艺术的路上不仅勤奋而且要精益求精，形成自己的特色。他的恩师老甲(贾浩义)曾经评价刘犎是一位有才气有灵性的青年画家，并说他的发展潜力很大，其绘画水平还会飞跃提高。

硕果累累翰墨香

刘犎成功了，他的作品得到了业内人士的认可。他不仅把牛画好了、画精画活了。而且让人们一见到这气吞山河带有乡土气息的牛，不看落款，第一感觉便知是他的作品。他凭着“八风吹不动，独坐紫金台”的冷静与执著，在平淡中坚守着一种高尚的信念，一种强烈的追求，一种坚忍的持守力和意志力。在坚守的同时，他也品尝到了硕果的浓香。

2005年他出版了《刘犎人物动物作品集》，2006出版《刘犎百牛图作品集》和《刘犎百驴图作品集》，其作品多次入选国家级艺术画册、典籍，被多家机构收藏，并在中国监察杂志出版社发表；2007年7月26日在中国革命军事博物馆举办个人画展，同时由神州博览杂志出版社出版全国发行《刘犎画集》，同年6月作品在《世纪中国》特辑发表；2008年在首都图书馆举办《中国青年实力派百名书画家作品》联展，同时接受中国教育台《刘犎画牛艺术》专题报道，并在中国政协的《纵横》杂志出版发表作品；2009年应邀到河北蠡县举办个人画展，同时出版《刘犎现代水墨》画集，8月作品在《中国检察日报》作为特辑发表；2010年由《大画家》出版社特辑刘犎艺术画集，同时由《华夏艺术家报》以整版形式发表刘犎水墨并全国发行，并应邀赴深圳市举办刘犎画牛艺术个人画展；2011年1月应林风眠文化园特邀创作的作品，由《香港商报》整版发表全国发行，同年12月18日获得全国书画大赛金奖；2012年刘犎作品入选中国邮政珍藏册，2013年正式发行……

在作品受到青睐的同时，刘犎本人也于2006年5月被聘为国务院华勤画院艺术指导。如今他不仅成为中国美术家协会会员，而且还作为中国画院特聘画师，赴全国各地指导着更多绘画爱好者进步成功。

“作为一个艺术家，如何认识自己，认识人生，认识艺术，他的作品会回答这个问题。艺术应该给人以快乐，以力量扬善抑恶，应该有益于人生。创作者的一生是实践的一生，我视牛为一种顽强的精神与力量的象征，我画牛力图传达这种感觉。”这是刘犎的艺术感言，也是他对艺术家最生动的注解。我们衷心期待刘犎在未来的艺术之路上得到更多灵感的眷顾，创作出更多更美的艺术精品，为这个时代，为这个社会传递一份不朽的正能量，让真善美的甘醇永飨人间。