全国青年舞台美术家研修班代表发言

范丛博

阔别校园九载之后，正是人生中最需要沉淀的段落，再次回到安静的校园，寻找初心，如同嗑睡遇到枕头，不得不说这是一件快意的事情。（刘传龙）

十年前的我一定不会像今天这样珍惜这来之不易的校园生活。我很感激这次学习的机会，于我而言，这不仅是一次提升，更是一种回归…（骈洋）

与同学们聊得投机，仿佛回到了大学时代，总感觉自己还是当年的那个我，梦想没有改变、心也没有改变，只是不明白这些年倏忽而过，改变的究竟是什么？这大概就是需要彻底地回归吧，只恨时间太短。（刘鹏）

工作十余载，赶上好时机来到申城，聆听中外舞美界老先生的教诲，幸事！转眼已十几日光景，每日起早贪黑，不敢错过半日时光。经典讲评注入脑海，思考之余，觉得舞美设计应该再纯粹一些，是自身艺术创作的纯粹和舞台空间的纯粹。（金卅）

回过头来考虑自己的作品中选择的形象是否能称之为“典型”，仔细想过现在答案是否定的，虽然“现代”但不够“代表”，如果让我再次选择用何种形象、哪种形式体现天津的地方特色我会重新斟酌。（庞谨）

老师们既谦虚又博学，使人感动与敬重，不单单是知识光芒闪耀，人格魅力更是感染我。这也是我需要学习的重要部分，此为我眼中的高峰和旗帜。朱勇祥

国内外教授的讲座点评让我们醍醐灌顶、受益匪浅。感触最深的是各位前辈老师们的艺德人品。自古品高格自贵。从艺之人，个人艺术的修养亦与艺术道路的长远息息相关。各位名师教授的讲座点评，艺术观点与见解，尤其是个人风范，都深深吸引着每位学员，所谓言传不如身教，常常被老师不经意间的一举一动，深深触动。（史军亮）

我们正处在一个科学技术高速发展的现代化社会环境中，一个舞台艺术的转型期，必须接受挑战，认真学习、积极运用新技术，让科技为我所用，为戏剧艺术服务。（祝世明）

当舞台上艺术与技术达到无缝链接的时候，魔法就产生了(裘冰)

当代舞台美术的发展和进步、戏剧艺术的繁荣和兴盛绝不能是仅仅反映和依靠在少数所谓的重点剧目上！我们的戏曲艺术发源于民间、成长、滋润于民间，因此，我们的艺术创作更应该向心于民间！回馈、回归于民间！（姚骏）

在今后的艺术实践中，如何既发扬传统，挖掘民族特色，又与时俱进、彰显艺术的新奇之美，同时还不乏思想积蕴的深度与厚度，我想，这理应是我们的不变追求。（江霞）

真正地热爱这个专业，不断地学习，才能把生命融入进去，化成每一个角色，走进每一个人的心里！（林佳）

在身边，有众多的人物景致，需要我们去发现，它们对于每个人来说是开放的，只是需要我们找到独特的角度去发现，以开放的头脑去思考，并将它运用到舞美设计当中去，来表现自己的戏剧态度。（陶奕）

我以为艺术甚至人生都是积累、受挫、前行的过程。戏曲的美一定需要注入现代设计师的艺术品味来扩散。戏曲从来都是不断跟随时代前行的。我也认为阻碍戏曲进步的重要一点是观察事物的角度。（龚元）

回到宾馆细细回味今天的两节课，曾来德教授带领我们从古典音乐出发体会中国书法的墨韵之美，而刘杏林教授则带领我们在古典园林中品味透窗似画的云窟之妙。一位讲黑的美，一位说白的雅，这一黑一白的两股艺术语汇相互融合，就好像代表中国伟大智慧的太极图一样，极端纯粹却又包含万象。（李威）

克雷莫夫教授的讲座让我印象最深的是两个词——“有趣”和“惊喜。他认为“我们需要有一定的目标，并向着目标前行，在前行之路上也许会觉得好像迷失了，但心里只要还有一个清楚的方向，就会走向成功，甚至有时自己也不知道怎么就成功了。”也许我对成功的定义很模糊，因此对我而言，不迷失不走岔路，在正确的道路上前行就是我的梦想，即便是以龟速前行……（董燕）

刘杏林老师的作品犹如是一位贯穿全剧的演员，向观众展现着中国传统艺术的飘逸灵动，倾诉着人间的真、善、美。周正平老师的课让我感悟到即便是一束光的出现，也要和表演紧密结合。（王猛）

蓝玲老师对戏剧的钟爱溢于言表。朴实的语言传授实在的经验，不大声却时常激动的话语中处处透出对舞台的尊敬和对专业的挚爱。这种纯粹的追梦之情真的太宝贵，时刻提醒自己，不要丢失了这种可贵又单纯的情感。

徐家华教授吃了止痛片前来为我们做讲座，大量的图片分析、坦荡的观点表述、精辟的理论总结，实在让我们深深折服。她那严谨的治学态度，敏锐的创作眼光，卓越的艺术成就，告诉我们完美其实并不遥远。（范丛博）

做为青美班副班主任的伊老师每堂课都如学员般认真听、仔细记！或思考、或欣喜！课后的总结更成了我们期待的更高境界的领悟分享。这些总结也常令授课老师会心一笑……高手间的互相欣赏、心灵相通使学员们开了眼界。（苏生疆）

本来我对傀儡知识了解很少，一直等同于类似木偶人偶的表演。听了章抗美老师的讲座，豁然开朗，如同打开了一扇天窗，原来傀儡艺术是远大于自已所理解的房屋范围以外的浩瀚世界。（李雪松）

一直在思考罗怀臻老师在第一天对“感悟时代，更新观念”的解释：“新时代的生命去创造属于这个时代的生命载体……”。随着课程渐进，我的思想也渐入主题。对于这个时代有了更深层次的认识，观念也在撞击中发生了变化，对这个时代的责任和情怀也油然而生。我问了自己许多问题：我们应该以什么样的戏剧感染观众？生命力更长久的戏剧作品该如何创作？我的灯光艺术创作在舞台上又怎样浓墨重彩地画上一笔呢？唯有把简单、重复的事情用心去做，快乐的做。并未忘记自己的信念和理想，也要更加努力，规划好自己下一个十年奋斗的方向。（刘传龙）

通过这些天学习，让我深刻体会到了研修班的初衷和意义，懂得中国剧协、上戏、中国舞美协会的良苦用心，这次学习机会，不仅让我充实了更多的理论知识，更开阔了视野，拓宽了思维。从听课到课间交谈，我也感受到了青美班集体的温暖与和谐。每一堂课都是那么生动与活跃，授课老师所言所行都让人亲切、感动。我定会倍加珍惜，珍惜这份师生情、珍惜这份同学情，祝愿青美班的同学未来走的更高更远。（许起杰）

老师们、同学们，这些就是二十天来我们发自内心的感谢与感悟，虽然不是什么豪言壮语，但这恰恰就是这一代舞美人此时此刻的真情实感。这二十天，对于人的一生来讲是短暂的，可这短暂中有了美好的遇见，这样的遇见恰恰又是一种碰撞，这种碰撞将会产生什么？我想一定会产生一种力量，一种勇气让我们青美班的每位学员从上海戏剧学院的新空间重新整装出发，去接受挑战、去构建每个戏剧人梦中的新天地，去创造属于中国戏剧的新的空间。