全国青年戏剧导演研修班代表发言

陈大联

早安！尊敬的各位领导、各位老师、前辈、先进和各班同学们！

在下非常荣幸能够受邀参加“中国剧协全国青年戏剧创作会议”，并作为青年导演艺术家代表与会发言。

回顾三年前，受中国剧协遴选进入“青导班”深造的时日，迄今犹在眼前，期间收获良多，抱持感恩之心，向与会各位分享心得。

显而易见，戏剧导演是这世界上最孤独的职业之一，须坚此百忍，奋励自强，每以坚强的导演意志率领创作团队，创造相对完美的剧场演出。此前，我们这一群受过系统戏剧教育，怀抱剧场梦想的60—70后青年导演，在进入剧院团摸爬滚打经年后，有收获亦有困惑，即一个导演无意识或有意识地在创作过程中，尤其是在取得初步成功之后，逐步形成了自己的创作个性和剧场美学定位，此间，也大致是一个构成悖论体的过程，即有一种恐惧于在创作中重复自己的焦虑与苦闷，这大抵源于我们对剧场创作的坚守和苦斗过程中，对自我创造力的一种殷殷期许。抱持这样的疑虑，在三年多前重返校园，处于瓶颈阶段中的我们，感恩于老师和前辈们高屋建瓴般的指点，给予了自身一次重温理想的再出发良机。

围绕“肩负时代重任，推动戏剧发展”议题，在23号下午会场分组讨论中，来自全国各地院团的“青导班”同学们纷纷以朴实无华的语言，面对复杂和无法预期的现实情形，回顾了历三年多来各自创作过程中的冷暖甘苦。各位同学非但没有怀忧丧志，期间抱持深耕厚植、发光剧场、回馈观众之导演意志，更是空前如期的坚定！同学们在与会讨论过程中，恳切呼吁中国剧协进一步精进和扩大“青研班”的整体学术成果，在未来举办的“中国戏剧节”中专设“青年戏剧竞赛与展示单元”，或举办“中国青年戏剧演出季”等方式，给予与会的青年剧作家、导演艺术家、舞台美术家、音乐家、评论家以展示才华与能力的平台，以达全国戏剧高端人才研修与剧场实践结合之的终极目标：学即为用即为战。我们深知，中国戏剧不是靠一两个人，一两个戏，而是要靠一拨人乃至一代人的共同戮力奋斗前行，来构建中国戏剧创作的未来，建设饱含中国气韵、深具民族剧场美学定位的戏剧作品。

时代无时不刻地在召唤着我们，作为60—70后戏剧导演，身处一个多元多向度选择的时代，面对一个继承与创新相互交叉并行的时代，需要我们借用历史的烛光去照亮现实的勇气，去精准拿捏时代的脉动，去构思形塑剧场的精良作品，敦促我们奉献出精彩可期的作品来回馈观众的引颈期待！