中国青年戏剧人才高级研修班导师代表发言

王晓鹰

刚才几位班长都做了辉煌、感人、精彩的总结，确实是很振奋的。罗怀臻也介绍了一下导师的情况，我很荣幸在这里代表青研班的导师讲话。

我代表不了的就是这么多导师，都是大师，很多还是我的老师。我只能说是我以导师的身份，或者叫我以虚长各位几岁，比各位早干几年的同行身份在这里讲几句感言，有的可能是对你们的期望，也有一些是我们的共勉。

第一句话是中国戏剧未来是你们的。当然首先是因为你们年轻，咱们叫青年戏剧人才研修班。说年轻你们当中有一些人很年轻，有一些人可能不那么年轻，但总体上还是年轻，但是又不仅仅因为年轻。你们当中很多人因此崭露头角，有的人成为了著名的艺术家、院团的领导，有的人是老师，有的都已经成名。所以年轻后面需要加上优秀。

还有一个重要词是你们是一个群体，在办这个班之前你们每一个人都非常年轻、优秀，但自从办了五届班了之后你们成为了年轻、优秀的群体。由于这个班设计得煞费苦心，涉及到戏剧创作除了表演以外的主要创作部门：编剧、导演、作曲、舞美、评论，成为戏剧综合艺术群体的体现。我特别期望你们通过这个班能够集聚起群体的力量，不仅仅是聚会，我们不是为了聚会而聚会。不仅仅是欢聚，不仅仅是为了欢聚而欢聚。甚至不仅仅是为了我们在一起合作，不仅仅是为了我们在一起合作而在一起合作。因为中国戏剧的未来是你们的，你们需要有那样的责任感、群体的责任感。中国戏剧将在你们的共同努力下走到未来。包括中国戏剧能够达到什么样的高度，中国戏剧能够有什么样的深度，中国戏剧在世界上能有多大影响力，在很大程度上决定于你们这一群体，将来能够达到的高度、深度和影响力。

所以你们共同对戏剧的理解，共同对艺术的追求，在和你们合作交流当中，不是一时、一世、一个戏、一个成就的体现。而是集聚起来在一段时间里面最后构成中国戏剧的未来。所以我说中国戏剧的未来是靠你们年轻优秀群体创造的。

第二句话，戏剧艺术的可能性远远超出我们既有的经验。这是我很长时间的工作创作，包括观摩、学习，去了很多地方学习，去了很多地方观摩了以后，一个非常深切的感受。

当然我们创作中国戏剧的未来，我们是需要学习的，需要积累的，需要兼容并蓄。对于我们自己眼前不那么了解的东西，或者对于我们一时，甚至不喜欢的东西，包括中国的，包括西方的，包括传统的，包括现代的，包括古老的，包括全新的，我们都需要学习。而且要怀着不轻视、不排斥、不拒绝的开放心态学习。从中国传统学习向西方现代最新艺术成果学习，不要轻易地拒绝，要保持开放的学习和创作心态。

还是刚才那一句话，那句话包含很多内容。戏剧艺术的可能性远远超出我们既有的经验。这个跟第一句话相关，我们要开创不是我们今天的戏剧，多拍一个戏，多一个创作，多得一个奖。我们要开创中国戏剧的未来。

第三句话，中国现代戏剧是中国现代文化的组成部分。中国现代文化对于中国戏剧有一个重大的要求，重大的要求是非常简单的话。讲好中国故事，跟原创力、原创成果相关的。我对这个东西有两方面的理解，第一个理解叫讲好中国故事，不仅仅是讲好中国故事，是要塑造好中国人物，传达好中国情感，体现好中国哲思。而且不要忘记还有一个同等重要的东西，叫要运用好中国的舞台表达方式。也就是说，我们在讲中国故事、塑造中国人物、传递中国情感、表现中国哲思的时候，我们要用我们创造性的中国的表达方式去表达。尤其是要追求建立在中国文化艺术传统神韵美质上，同时又充满现代感和能与世界艺术戏剧深入交流对话的舞台方式。我们要用这种方式讲好包括中国人物、中国情感、中国思想的人物故事。

这是简单的概要，其实有很多东西可以让我们思考。

第四，我想跟大家分享一下我自己关于戏剧对生活的根本意义感悟和理解，这也可以说是我的戏剧观，跟大家做一个分享。

我认为戏剧所能提供给社会的，远不仅仅是表面的，能做到以艺术的方式向人们传递更为丰富、更为深刻、更有感染力、更有启发性的精神信息。可以潜移默化地对人们的精神生活产生深远的影响。我们有时需要一种在特殊情景关注灵魂的戏剧，需要这样的戏剧艺术，需要这样的人生状态来扩大我们生命力感受的范围和深度。

戏剧艺术给了我们一个机会，让我们关注在日常生活状态下，我们有意无意忽略的事情，关注我们自己内心深处，关注自己的灵魂。戏剧有可能引导我们感受平时没有机会感受的情感，提醒我们思考一些我们平时想不起思考的事情，这便实现自身对灵魂审视和自身奢望的感悟。那么戏剧艺术就实现了高尚价值，戏剧艺术体现价值的地方就在这里。他用这种方式时常提醒我们选择更有意义的生活。

这可以说是我对戏剧的基本看法。你们和我们命中注定和戏剧度过未来的生活，让我们一起追求心中的戏剧梦想。