试论意象捕捉在古诗教学中的三个作用

罗廷碧

摘要：针对当前诗歌教学中出现的问题，本文提出意象捕捉法，旨在拯救诗歌的衰亡局面和恢复古诗的文学地位。文中首先分析什么是意象、意象捕捉。接着详细论述意象在古诗教学中的三个作用，为当代青年教师和学生起到抛砖引玉的作用。

关键词：小学语文；古诗教学；意象捕捉；影响作用

中图分类号：G623 文献标识码：B 文章编号：1672-1578（2016）03-0129-01

诗歌发展历史悠久，成就辉煌，尤其是古诗取得的成绩，对中国传统文化乃至世界文化有着重要的影响。古诗不仅仅在文化上起着承前启后的作用，继承和发扬中华民族先进的传统文化，而且是一个国家或民族的政治经济的反映，时代和社会的写照。那么，古诗在教学中发挥着桥梁作用。至于会出现古诗教学难的问题，这涉及到态度和能力因素。

阐释：意象、意象捕捉法

中国人重意境，西方则强调意象。我们之所以选用："意象/意象捕捉"概念，因为他们是一个问题的两个方面。这里为了教学创新，换一个角度，侧重诗歌中的意象教学。

"意象"最早见于20世纪初形成的西方意象主义。意象派认为，"意象"既是被感知的客体，也是诗人对它的体念；二者再由准确的不加修饰的词语表达出来。作为思想内容的载体，词语本身意义莫大于此。诗歌"只不过是词语镶嵌的图案。"庞德在给意象下的定义是："意象是在一刹那间呈现理智和情感的复合物的东西。"

简言之，"意象"是由"意"和"象"组成，这里的"象"就是客观事物，而象外之象就是"意"。意象有着可变的意义，象代数中的符号a，b，x。中国古诗中经常出现"月亮"这个意象，用在不同地方其意义不同。"月亮"可表示思念家乡，如"抬头望明月，低头思故乡"；也象征纯洁的爱情，"人有悲欢离合，月有阴晴圆缺"；还表示寂寞等意象。因此，捕捉意象法就是在古诗教学过程中教师应该教给学生一种思维方式，即诗中意象是什么，为什么用这个意象及它想要传达的是什么，最后要求学生领会诗中的画面、形象和语言的特色。笔者认为，意象捕捉在古诗教学中具有重要的作用。

1.意象有利于促进画面的生成

古诗中出现的意象一般不止一个，而是一连串，且这些意象不是孤立的，是一个相互联系的有机整体，由颜色深浅、虚实、远近组成的一幅幅画。在古诗教学时，老师首先要学生找出其中的意象，然后，指导学生按作者的情感流露把这些意象串联起来，犹如身临其镜。不妨来看两首诗：

孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。

几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。

乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。

最爱湖东行不足，绿扬阴里白沙堤。

一一白居易《浅塘湖春行》

风急天高猿啸哀，渚清沙白乌飞回。

無边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

一一杜甫《登高》

前一首，是白居易任杭州刺史时所写，诗中句句都是意象，处处有景。也处处活动着诗人的身影，移步换景，景中有人，象中有兴，情义盎然，如诗如画。生动表现出诗人对春天的赞美之情，是一曲优美的春的颂歌！教学时，教师应声明：写景诗当然需要形象鲜明，突出景色特征，更主要的还应象中有人。而学生也只有在准确的把握意象基础上，及诗人观察方向，方可进入诗人的心灵，悟出真谛！后一首前四句是诗人眼中的环境风物，后四句是诗人抒诉这样特定的环境风物中的心情，物与人两组画面相互对应交织。很多时候，与其说我们是在读书，不如说是在看画，看那些一系列鱼惯地越过的动态画面。一个人善于或不善于读诗，重要的一个区别在于他能否将凝固不动的文字，迅速转换成活跃飞动的图画。尤其是中小学生在其智力发展不完全的情况下，好动不好静。因此，教师应抓住学生这个年龄特征，授之以正确的阅读方法，对培养学生的能力是很必要的。

2.意象有利于理解语言的双层性

很多优秀古诗具有言意两层性。"言"超脱了客观存在而成水中之月，镜中之象，即所谓的"象外之象，景外之景"。"意"则超越了客观实在的"象"的局限，而且有象外之意，意外之意，即所谓"含不尽之意见于言外"。"意"假于"象"，假"象"而见"意"。表象只是手段，表意只是目的。所谓"诗贵意"（李东阳《蘼堂诗话》），"象"要形象生动如在眼前，而"意"则要不尽，愈多愈善，使"意"含于"象"。如：

长安一片月，万户捣衣声。

秋风吹不尽，总是玉关情。

何日平胡虏，良人罢远征。

一一李白《子夜吴歌四首》

李太白《子夜吴歌》，本闺情语，而翼罢征。诗人的意旨是希望朝廷能体贴征伐给唐朝广大人民造成的痛苦不幸，早日结束不义战争。诗歌一开始就以月起兴，明月和下面的"秋风"在古诗中都是浸透离别情绪的意象，次句描写千家万户捣衣之事。诗人的眼中景，耳中声，无不是长安百姓对征战亲人的思念和牵挂。总之，诗歌意象的有机结合构成明净凄清的景象，撩人愁绪的氛围，哀怨动人的少妇形象，产生感人的艺术魅力。"诗犹文也，忌直贵曲。"（施补华《佣说诗》）托物言志，含蓄蕴籍，是中国诗歌的传统审美特征。"锦城丝管日纷纷，半入江风半入云；此曲只应天上有，人间能有几回闻？"（杜甫《赠花卿》）

3.抓住意象，迅速理解诗意

古代诗词（尤其是写景抒情类）特别注重营造意境。在教学中教师要引导学生感受诗歌的意境，通过意象的把握，进入诗词本身所营造的意境之中，调动学生自身的生活积累与审美经验，通过艺术的联想与想象，完成诗词意境的再现与再造。从而引导学生加强审美体验，提高审美情趣。比如马致远的《天净沙？秋思》就典型地体现了意境美这一特色。在教学时我引导学生首先找出全诗的意象（即诗中描写的具体事物）：枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马和夕阳一共十个事物。接着，我又引导学生：这十个意象诗人是用什么把它们串联起来的？通过思考。学生得出结论：是用一种情（即一游子的羁旅愁思）作为线索把它们串起来的。就组成一幅非常美的图画（即本诗的意境），请同学们用自己优美的语言，把本诗的意境再现出来。有位学生是这样描述本诗的意境的――暮霭中，躯干上缠着枯藤的百年古树无声耸立，一只乌鸦静静地停在古树枝头，没有动，也没有叫。仿佛和古树枯藤结成一体。小桥下，一条小溪潺潺流淌。一座农舍悄然而立。在西风劲吹的古道上，一位游子正骑在一匹瘦骨嶙峋的马上，朝着夕阳走去，渐渐成为一个黑点，消失在地平线多美的意境啊！如果在教学中，我们只是简单地翻译一下，那么，古代诗词教学无疑就变成一杯白开水，哪来这种意境美的感染和熏陶呢？首先，抓住意象，解读诗句的字面义。读诗的第一步也是最基本的一步是必须弄清其字面基本的意义，这是进一步理解诗意的前提。要想很快地把握其字面的意义，迅速抓住意象是技巧。如李白的诗《渡荆门送别》的颔联和颈联，"山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼"，在这两联里，诗人写的意象有山、平野、江、大荒、月、云等。抓住这些意象，则解读其字面义为：（诗人）坐在船上，沿长江而下入三峡，来到辽阔的楚地平原之处，高山消失，随着山势的变化，滚滚长江也逐渐平静下来，在辽阔的原野上缓缓流淌。夜晚，诗人坐在船上，抬头万里长空，只见一轮明月，犹如天上飞下的一轮明镜，皎洁澄澈，照着大地。

总之，在古诗教学中，正确掌握并灵活运用意象捕捉法，对于恢复文言教学的应有地位，促进学生人文精神的培养具有重要的意义。笔者期望，在以后的古诗教学中能有更新更好的方法应用于教学。

参考文献：

[1] 《唐诗艺术技巧分类辞典》宗绪连等编中国人民大学出版社