论中国国画构图中的构成元素

摘 要：随着时代的进步，科学技术的发展，人们对于绘画的审美观念发生了翻天覆地的变化。在当前这种情况之下，中国的绘画也逐渐寻求着变化，中国是一个历史非常悠久的文明大国，其所传承下来的传统的古老艺术更是具有不同寻常的魅力之处。如果我们用当前这种现代艺术的眼光来对国画构图中的构成元素进行仔细的研究之后，从中就能发现，在当前中国现代美术创作当中，到处都渗透着国画构图的构成元素。中国国画构图的构成元素通过对艺术的吸收与实践之后已经逐渐完美，在这个过程当中更是产生了它自身所特有的规律。对中国国画构图的构成元素进行充分的了解与把握，是创作中国画的前提与基础。

关键词：中国国画；构图；构成元素

一、中国国画的构图现状

当我们在对国画进行创作的过程当中，在构图上基本还是处于模仿传统的概念或者形式阶段，也就是说，在目前国画的构图当中仍然采用以往的传统元素，对于新鲜元素的注入非常缺乏。随着时代的不同，当前时期绘画中的构图在很多国画里还没有受到创作者的认同，就非常盲目地扎根到现代主义绘画创作的构图阵营当中。造成这种情况最主要的原因是由于我国国内在对国画进行创作时构图的构成元素，除了会受到西方现代主义的影响，而且还会受到后现代主义的冲击，从而就使得我国国内国画在构图中的构成元素形成在坚持传统与接受现代主义以及后现代主义的风格之中来回徘徊。社会在不断地发展，人们对于事物的认识程度也在不断地加深，而且大部分国画创作者已经完全认识到了接受新事物在国画的构图当中具有非常重要的意义。与此同时，有一定数量的国画创作者与和国画理论家对于把新的构成元素纳入到进行国画创作当中表示赞同。可是通过对许多国画进行了仔细的研究与观察以后，从中发现大部分中国国画构图都是完全否定了中国国画的传统构图，对西方的平面构成元素进行照搬照抄，总是认为这样就是中国国画构图的构成元素在当前时代下进行发展。通过对中国国画构图的构成元素进行全面分析之后，考虑到中国国画构图当中的一些传统元素并不能够满足当前人们的审美观也不符合当前时代的需求。所以，对于以往传统的国画构图中的构成元素应当有一个进行吸收和再次创造的过程，这样才能够让现代国画构图应用到传统的国画构图。

二、中国国画构图中的几种方法

关于中国国画构图，虽然没有相应的固定法则，可是按照以往那么多经典作品的成功经验，具体可以归纳出以下几种构图方法：均衡取势法、少而精取势法、分段取势法、相互呼应取势法、疏密主从取势法和居中取势法等。中国国画构图方法其实是非常多的，最主要的是在于画家是否能够进行巧妙地运用，以下这几种构图方法仅是其例，不能死守，应当灵活机动地发挥并进行不断的创新。

（一）均衡取势法

所指的是不论是上下还是左右，都把一方作为主体，从密到疏和从浓到淡，然后向大面积的地方进行过渡，而空透有空间的这一方，需要画上少许的景物来与主体进行呼应，即使有浓淡和疏密，可是整体是非常均衡的，这就是均衡取势法。

（二）少而精取势法

这种方法就是在创作出来的作品上只重点展示出一点绘画，而另一点主要以清淡为主，来衬托出想要突出来的那一点，从而能够体现出无限的空间和深远之感，使人在欣赏画的时候能够联想到画外有画。

（三）分段取势法

分段取势法讲的具体点是把画面从左往右、从上到下分成好几段，每段和每段之间运用云雾自然过渡，然后根据主语和宾语之间的关系在每个段落当中都应当有景物，这样就构成了一幅非常完整的、气韵贯通的山水作品。

（四）相互呼应取势法

相互呼应取势法所指的是横幅画面的左边与右边应当相互呼应，立幅画面的上边和下边也需要相互。这种构图方法关键在于左右分段或者是上下分段，然后任意选择其中一段，把所选这一段作为主体，还要重点突出这一段，剩下的另一段是断断续续地过渡，最后再根据另一段的景物来与主体进行呼应，从而形成了一种气韵贯通的和谐之势。

（五）疏密主从取势法

所谓疏密主从取势法是把一方作为重点，所画的景物应该非常得紧密，使用墨的时候应当稍微重些，把主体突显出来，剩下的空白处中的景物应该画得稀疏点，使用墨的时候需要清淡一些，并且零零散散，从而形成主从轻重与疏密对比的气势。画技理论当中所讲的密不通风、疏可走马的道理就在于此。

（六）居中取势法

该种方法说的是在一幅画的画面当中，四周几乎都有空白处，整幅画中的景物都主要集中在了中间部分，居中取势法的特点是主体，气势凝重并且明快。

三、对构成元素的了解

构成元素在中国绘画当中是一个新出来的专业名词，它属于一种绘画设计语言。构成元素最先起源于西方国家，后来随着西方绘画的不断发展，构成元素才渐渐地传到中国，当然构成元素也在传过程当中不断地发展，并且还形成了许多不同形式的构图形式。构成元素在中国国画构图当中的应用，不仅让中国国画的发展空间变得更加宽广，而且还为中国国画提供了一种新的不同的绘画方式。当前中国国画构图在不断地发展，构成元素也在不断地发展，中国国画构图也自然而然地走向成熟化阶段。其中构图在中国国画的绘画过程当中起着至关重要的作用，对中国国画具有很大程度的影响，在中国国画当中，构成元素的布置对于一幅国画的好坏往往产生非常大的影响。所以说，构图中的构成元素的发展在中国国画当中一直都是相当的重要，能够对构图进行合理的运用是中国国画中必须具备的素质，只有对构图进行充分思考，并且合理运用，才能够使得构图的应有效果得到充分发挥。

四、中国国画构图中的构成元素

（一）中国工笔画构图当中的构成元素

在传统的中国工笔画构图当中，中国工笔画的形式和绘画处理与现代有所区别，在进行作画的时候一般是长卷和横轴以及立轴，作者往往为了把事物之间的空间与时间上的不同之处表现出来，一般是采用透视方法或者是留一定空白的方法。中国国画当中的表现手法对于中国国画的构图样式具有非常大的影响，这些表现手法在很大程度上决定着中国国画当中传统绘画所具有的特点。在当前现代化工笔画的构图当中如果合理地运用构成元素，能够让工笔画的表现空间变得更加宽阔，而且还可以为工笔画提供许多方面的素材，从根本上丰富了工笔画的内容，从而让工笔画的画面更加精致，又更加具有时代性。目前对于中国工笔画的发展在很大程度上是在继承了传统的构图方式的前提之下来向别的国家进行学习，不断地去吸收不同国家绘画的构图方式，合理融入到中国画的绘画当中。

（二）中国色彩构图当中的构成元素

由于中国国画构图中的构成元素不断受到其他国家构图中的构成方式的影响，从而使得中国国画构图中的构成元素不断地变化。当前中国国画构图方式和西方国家的构图方式进行融合以后，能够让中国国画构图方式中的构成元素变得越来越多样化，而且进行绘画的色彩也会不断地发生变化。

（三）中国水墨画构图当中的构成元素

当前构图中的构成元素在中国水墨画当中受到了非常广泛的应用。在中国的古代，中国水墨画就已经非常兴盛。在传统的水墨画当中，文人画家的情绪需要释放的时候或者是需要抒发自己情感的时候大多数都是通过作画来进行释放与抒发。中国水墨画包括动物画和山水画以及人物画等，它的绘画对象非常地广泛。中国水墨画当中用到最多的是水与墨。随着时代的变化，中国文化不断发展，中国国画当然也在飞快发展，中国水墨画的构图在发展的时候，水墨画当中也越来越多应用构成元素，从而让水墨画的绘画与以往相比越来越丰富，当然也大大提高了绘画水平。

中国国画在东方与西方、传统与现代的碰撞交融当中不断地发展，不断地进步。由于中国国画在逐渐发展的过程当中吸收与融合了一些新的构图中的构成元素，不断丰富了中国国画的画面。中国国画构图中绘画元素的逐渐增多，在某种程度上对画家提出了更高的要求，所以要求画家首先要具备一定的素质；其次还要具备相应的审美情趣，只有如此才可以在绘画过程当中选择合适的绘画元素与绘画方式，从而创作出完美的作品。

五、结语

随着时代的不同与人们审美情趣的变化，中国国画构图中的构成元素也在不断地变化着，构成元素在中国国画构图中得到了广泛应用，比如应用到了中国的水墨画和中国的工笔画，等等。构成元素的不断应用和发展，让中国国画的画面构成更加丰富多彩，并且更加具有时代特征，中国国画构图中的构成元素对于中国画的发展起到了非常大的作用。中国国画构图中构成元素的研究对于提升中国国画具有非常大的意义，这就需要我们去不断地进行深入研究。

参考文献：

[1]刘意.浅析中国国画构图中的构成元素[J].湖北美术学院学报，2015，（01）.

[2]黄三胜.对中国国画构图中的构成元素的再思考[J].美术向导，2013，（04）.

[3]寇晓玮.试论中国国画构图中的构成元素[J].大众文艺，2012，（07）.

作者简介：

王毅，玉溪师范学院美术学院讲师，硕士研究生，讲授中国山水画。