《蓝人秀》：可别妄想安静地看完这场演出

路蔷

作为“去拉斯维加斯必看”的演出，《蓝人秀》的舞台上其实只有一言不发的三个蓝人，他们仅仅依靠视觉效果、科技手段就可以风靡全球25年吗？

25年前，3个刚走出校门的死党，马特·古德曼（Matt Goldman）、菲尔·斯坦顿（Phil Stanton）和克里斯·温克（Chris Wink）脑洞大开，创造了一个蓝色的、光头的人物形象，并称之为“蓝人”（Blue Man Group）。

与仅仅靠演员众多和表演技术撑场的传统剧场秀不同，《蓝人秀》着重强调简单、快乐和科技感。“蓝人”使用的种种奇特乐器，创造了让人目瞪口呆的演出氛围。他们的表演融合音乐、默剧、多媒体元素，绝对是用生命在逗乐观众的演出。

表演者们能将生活中随处可见的物体制造出意想不出的效果。长短不一的PVC水管，被改造成自创的打击乐器;颜料在他们手中，也会变成现场观众脸上的涂鸦、甚至是特邀嘉宾身上的抽象画作。在表演中，他们也会利用手机应用软件、充满科技感的机器人造型、3D人形光影，不断地丰富着“蓝人”们的演出形式。在蓝人的世界里，一切都是在玩，可重要的是他们很会玩，他们将管道玩成艺术品和奇特的现场乐队;将卫生纸玩成彩带;将棉花糖玩成突然从嘴里喷出的颜料;将手机玩成让你惊奇的的科技遥控器。

互动性也是《蓝人秀》最吸引人的特色之一，看过的观众表示，“蓝人”们绝对不会只顾着自己玩，中场的一个片段里，多媒体大屏幕上会不断轮播“一个摇滚乐观众的自我修养“，观众们都站立起来，在屏幕指示下合着鼓点的节奏变换着各种姿势，从后排看过去，简直就是某个摇滚音乐节的现场。

总之，看《蓝人秀》时，你没法只做一个安安静静看秀的观众。每个人都随时可能会被摄影机拍到登上大屏幕，可能会被鼓点溅出的颜料洒一身色彩缤纷，可能会被蓝人盯着看从而被全场观众盯着看，也可能会被叫上舞台互动，被要求站起来挥手……

《蓝人秀》自成军25年来，今年是首次进入中国演出。10月下旬到11月中，蓝人秀将登陆北京。“在科技并不发达、物质生活并不丰富的时代，马戏团表演或许就能满足大家的需求，而现代社会有了互联网，资讯发达，想制造惊喜，让大家发出‘哇的一声惊叹已经越来越难了。”《蓝人秀》创始人之一克里斯·温克在媒体见面会上这样说。

《蓝人秀》的演员被誉为“全世界最有趣的职业之一”，很多都是来自于看秀的观众。据了解，入选蓝人可以没有高颜值，但必须拥有一双摄人心魄的大眼睛，脸部轮廓线条也非常重要。除了外形，他们要接受大量严苛的音乐和舞台技能训练，很多表演专业出身的应聘者在初选阶段就被淘汰出局。因为蓝人需要的不是单纯的演员，也不是音乐家，而是一个能够应对各种突发状况，能不用任何语言讲故事的人。如今，共有75个蓝人活跃在纽约、波士顿、芝加哥、拉斯维加斯、柏林等地的舞台上。

至于“蓝人”们究竟想带给中国观众什么，这段主创的话或许可以当做回答：“生活总会钝化我们的棱角，漫漫长路中，我们常常丢失那些让我们觉得精彩活着的感受。而这也让我们开始想要问问自己：有没有一种方法能够让那鲜活的感受重新归来？来让我们感受到昔日的年轻活力？来放手并释放心中常常隐藏的内心与自己？让我们不要再白天有如行尸走肉，夜晚也只是呆呆地望着天花板。让我们开始敲起心中的响鼓，回到愉悦振奋的自己。再一次，让我们冲向边界，过一回血脉偾张的生活。”

《蓝人秀》看秀指南：

1.如果你坐在前排，麻烦穿一下剧场备好的雨衣，表演期间状况百出，远不止喷水那么简单。

2. 放开你的拘束，跟随着舞台上方的字幕指示，放声大叫大笑吧！

3.你也必须要守时，如果你迟到了，那么恭喜你，谁都不知道他们会做出什么，但也许你就会成为当场演出的大红人。

这些演出值得看——

《天天想你》：在音乐剧里怀念张雨生

张雨生的名字也许对于现在的年轻人而言有些遥远又陌生。1997年，遭遇车祸意外离世让他的故事在十九年前就画上了句点。然而他的音乐却没有因此被人淡忘——《我的未来不是梦》《天天想你》《口是心非》《最爱的人伤我最深》《大海》等经典曲目虽然年代久远，却也因为在这些年大热的歌唱选秀节目中被参赛者频频翻唱而让一代又一代的歌迷熟知。

张雨生的歌声和充满人文省思的词曲创作，也曾影响无数华语乐坛音乐人。五月天的主唱阿信说自己在国中时买的第一张卡带就是《天天想你》，对他的震撼极大。陈绮贞向来很少翻唱别人的作品，却在演唱会上拿出《天天想你》来唱，并说这首歌曾陪伴自己读书的日子，有着特别的意义。

张雨生去世前，一直忙于摇滚歌舞剧《吻我吧娜娜》音乐部分的工作，然而这些年来，关于他的音乐剧却一直缺席。2014年广艺基金会便选择推出音乐剧《天天想你》，这也是华人原创音乐史上第一出和张雨生有关的音乐剧，由张雨生生前的音乐伙伴，前NHK音乐总监Koji樱井弘二亲自操刀编曲，由台湾知名艺人赖雅妍和歌手萧闳仁出演。

这部音乐剧选择了23首张雨生作品，以音乐为背景讲述了一对年轻人从北京到台湾的恋爱故事。因此，演出选择从张雨生的家乡台中开演。《天天想你》在台湾演出期间，场场爆满，谢幕掌声超过一分钟之久，知名主持人黄子佼在观赏后立即开直播分享推荐：“这些是我们的青春，也是乐坛的骄 傲。”

11月4日至6日，《天天想你》将在北京天桥艺术中心进行封箱演出，让中国内地观众有机会在音乐剧中怀念张雨生。

《我心》：舞者的身体不会说谎

11月2日、3日，台湾舞蹈家许芳宜新作《我心》的世界首演将在国家大剧院进行，这位当今国际舞坛炙手可热的现代舞者及编舞家这次的表演是在 “用身体讲述自己的心路故 事”。

许芳宜不仅曾经在世界著名的玛莎·格莱姆舞蹈团担任首席舞蹈家，也曾是台湾著名的云门舞集作品《水月》的主要演出者，现在她已经与世界上众多的明星舞者和著名编舞家都有过成功的合作，被誉为“台湾的玛莎·格莱姆”。2005年，美国《舞蹈杂志》将许芳宜列为当年“最引人注目的25位舞者”之一，并且成为封面人物。欧洲《舞蹈杂志》也赞誉她为“杰出女舞蹈家”。

对于《我心》讲述的故事，许芳宜说，“这是一次和自己的对话，在我来说，以舞蹈的形式，用身体讲述自己内心的故事，这是第一次，我很享受那种好像推开一扇门似的突破的感 觉。”

在许芳宜的自传中，她也写过自己对于舞者“身与心”关系的探讨：“玛莎·葛兰姆曾经说过，身体不会说谎。意即可以透过一个人的表演窥见他的人格与性格。舞如其人，如果台下的你就是小家子气性格，台上自然难有大将风范。就因为身体不会说谎，因此我更在意自己日常生活待人处世所累积的一切，就怕上台泄了底，因为真诚的演出必须透过真诚的个性传递，之后才有机会产生感动。”