贾作光舞蹈创作与艺术特色赏析

2016-11-05程家跃

黄河之声 2016年11期

关键词：民间舞蹈蒙古族舞蹈

程家跃

（内江师范学院音乐学院，四川内江 641100）

贾作光舞蹈创作与艺术特色赏析

程家跃

（内江师范学院音乐学院，四川内江 641100）

贾作光是我国著名的舞蹈艺术表演家和编导家，他开创了我国现代民族民间舞蹈的先河，提出了新颖的教育思想，备受后来人推崇。本文从实际入手，从创作入手，赏析了贾作光舞蹈创作与艺术特色。首先，简述了贾作光主要艺术成就；然后，结合作品对贾作光舞蹈创作与艺术特色进行了赏析。希望通过本文探讨，增进对贾作光舞蹈创作艺术的了解，传播贾作光先生的舞蹈创作思想和教育理念。

舞蹈创作；贾作光；艺术特色；艺术成就

贾作光先生的舞蹈创作有着鲜明的民族精神和时代特色，强烈的文化自觉和创新意识，形象色彩突出，创作的舞蹈艺术作品一直为后来人所喜爱、所研究。关于贾作光舞蹈创作与艺术特色，他自己在《贾作光舞蹈艺术文集·自序》中曾写道，“舞蹈是一门艺术学科，离不开人们的生活实践和艺术实践。”从中可以明显的看出贾作光先生舞蹈创作与生活之间的密切关联。此外，舞蹈界同仁对贾作光先生的舞蹈创作思想与艺术特色也有着很多独到的见解。这里，笔者结合自身学识和对贾作光舞蹈艺术的理解，分析了贾作光舞蹈创作思想和艺术特色。

一、贾作光主要艺术成就

贾作光生于1923年，出身于辽宁沈阳的一个小康之家。由于家庭条件还算富裕，从小跟着兄长的成长轨迹学习绘画，对艺术创作产生了初步理解。家道中落后，贾作光依然没有放弃对艺术的追求，坚持自学并在姐姐资助下进入满洲映画协会训练所学习，系统接受舞蹈、演戏方面的教育，为后来的舞蹈作品表演和创作奠定了坚实基础。在日本全面侵华战争开始后，贾作光逃离到北平，在吴晓邦介绍下来到了蒙古大草原，这一年是1947年，从此与民族民间舞蹈艺术结下了不解之缘。在蒙古大草原生活期间，贾作光创作了家喻户晓的《牧马舞》、《鄂伦春舞》、《雁舞》、《马刀舞》、《哈库买》、《鄂尔多斯》等舞蹈作品。后期，又创作了《鹰》、《牧民见到了毛主席》等作品，逐渐成为我国著名的舞蹈艺术表演家和编导家，享有“东方舞神”美誉。

二、贾作光舞蹈创作思想

从1947-1980年，三十几年的时间里贾作光先生创作了许多优秀的舞蹈作品，是贾作光舞蹈创作的一个高峰期。贾作光先生创作的舞蹈作品数量不仅多，题材也相当丰富，既有抒情作品，如《蓝天的诗》，又有反映人们生活的作品，如《鄂尔多斯》。虽然作品数量比较多，可作品背后隐藏着比较稳定的创作思想，具体体现在以下两个方面。

（一）强烈的文化自觉和创新意识

贾作光先生在民族民间舞蹈创作上一直有着强烈的文化自觉和创新意识，一方面坚持传统文化继承，另一方面力求创新，将传统元素与其他元素结合起来，准确把握了舞蹈艺术创作的特殊性，创造了许多具有感染力和吸引力的优秀舞蹈作品。如《鄂尔多斯》，创作于1951年春天，由贾作光先生从蒙古寺庙中喇嘛跳鬼中的“鹿舞”、“撒黄金”等动作中取材创作而成。在这首舞蹈作品中，融入了蒙古舞传统的“软硬动肩”等标志性动作，也创造了“甩手下腰”等新动作，将蒙古草原男人的豪放、粗犷、彪悍展现的淋漓尽致，增强了舞蹈艺术特色和感染力，这一鲜明的蒙古舞艺术形象深深的烙印在人们脑海中。从《鄂尔多斯》创作能够看出，贾作光先生从古老的蒙古舞中吸取养分，创造新的舞蹈动作，赋予了“查玛”这一古老舞蹈新的思想内容，使之成为了具有蒙古舞特色的新时期舞蹈作品。

《彩虹》是贾作光先生1976年创作的一个鄂温克族舞蹈作品，是最能体现贾作光先生舞蹈创作的创新思想的作品之一。在这个舞蹈作品中，几位少女身穿不同色彩的服饰，在动人、悠扬的鄂温克族民歌中翩翩起舞，象征着七色彩虹，充满了浪漫色彩与生命的律动。一些舞蹈家认为《彩虹》直观描述了鄂温克族人们的幸福生活，以及人们对生活的希冀，艺术形象鲜明。

（二）鲜明的民族精神和时代特色

贾作光先生一直以来被认为是第一个挖掘内蒙古民族民间舞蹈后，并对其加以提炼、创新，将传统、古老的内蒙古族民歌升华为艺术的人，是内蒙古民族舞蹈艺术的开创者。他所创作的内蒙古族舞蹈，不仅体现了蒙古草原人们的勇敢、豪放、机智、矫健、刚毅等民族精神气质，还体现了人们的时代精神，成为了一个时代的舞蹈艺术标识，影响和培育了几代蒙古族舞蹈艺术表演者和创作者。如《牧马舞》，是贾作光先生1947年创作的一个内蒙古族舞蹈。这个舞蹈作品模拟了内蒙古草原人们的生活形态是，用艺术形式把草原男性的套马生活描述出来是，既反映了草原男人的形象和性格，也展现了内蒙古族人民的积极向上、乐观进取的民族精神。

三、贾作光舞蹈创作艺术特色

作为我国民族民间舞蹈艺术的表演家和编导家，贾作光先生创作的舞蹈作品有着鲜明的艺术特色，感染和影响着一代又一代的民族民间舞蹈创作者和观众。特别是由其作品展现出来的蒙古族人们形象和精神面貌深深的烙印在观众心中，成为永恒的经典。

（一）浓郁的民族色彩

贾作光先生被舞蹈界认为是蒙古族舞蹈的开创者和奠基人，是蒙古族舞蹈艺术的表演大师和创作大师。对于贾作光先生创作的《牧马舞》，著名的舞蹈艺术家斯琴塔日哈先生这样评价道，“他所创作的《牧马舞》忠于内蒙古民族的审美理念，真实展现了蒙古族人民的生活特性，还原了牧马人的生活，将内蒙古草原人民的豪放、粗狂、坚韧不拔的民族性格和民族精神充分的展现出来，使整首舞蹈表演作品洋溢着浓郁的民族气息。”长期生活在内蒙古草原的贾作光先生对蒙古族人民的性格、精神面貌及传统舞蹈有着很深厚的了解，他热爱这片土地、喜爱他们的文化，创作出了如此精彩的舞蹈艺术作品。

（二）创作素材来源于生活

都说艺术来源于生活，许多优秀的艺术作品都是在生活实践中诞生的，贾作光舞蹈创作同样如此。1994年，贾作光在云南省首次举办的少数民族舞蹈理论研讨大会上曾经说过，“舞蹈创作不能脱离生活、脱离实际，要清楚舞蹈艺术与生活之间的密不可分的关系。”这一点在他的舞蹈作品创作中深有体现，这是他从事舞蹈创作工作的一条不变规律。如《鄂伦春舞》，就是贾作光先生根据鄂伦春族民族生活习性和特色创作出来的一个舞蹈作品。在解放前，鄂伦春族一直过着吃兽肉、穿兽皮、住洞穴的原始生活。为了展现出这个民族对未来生活的美好向往，进行舞蹈创作前，贾作光先生深入内蒙古鄂伦春族，参与他们的牧猎生活，观察他们的生活物品，了解他们的民族性格，从生活中积累了大量创作素材，经过提炼、创新后才诞生了《鄂伦春舞》。

（三）舞蹈形态形神兼备

贾作光先生舞蹈作品非常善于使用借物拟人、借物抒情的创作手法，使创作出来的作品形神兼备，极具艺术感染力和吸引力。如《雁舞》，是贾作光先生自编自演的一个蒙古族舞蹈作品。在这首舞蹈表演中，开场时舞者背对观众，双脚交叉步伐移动，如同一只展翅飞翔的大雁。过程中忽而盘旋、忽而疾驰、忽而俯视地面、忽而凝神注视，将大雁的举止神态形象的再现出来，表达了北归的欢喜之情。当然，这首作品不光展现了大雁的神态、情绪，还借助动物本体抒发了人的思想感情，表现了内蒙古族人民积极向上、激进奋勇的民族精神面貌。

（四）时代特色突出

贾作光创作的舞蹈作品不仅具备浓厚的民族精神，还有着鲜明的时代特色。如《蒙古舞》，这是由贾作光先生创作的，乌云和斯琴塔日哈先生共同表演的一首蒙古族舞蹈作品。这部舞蹈是贾作光先生所创作的舞蹈作品中最具特色的作品之一，时代特征鲜明。但是在早期并没有引起足够重视，传播程度不如其他同类型的舞蹈作品。究其原因，主要在于这个舞蹈作品没有充分体现出蒙古族舞蹈的艺术风格和特点，没有展现出蒙古族人民的民族性格和民族精神，但是这首舞蹈作品在当时那个时代里的意义是巨大的，有利于推动蒙古族舞蹈艺术的发展。随着时代的发展，人们思想的进步，蒙古舞蹈迅猛发展，享誉全国甚至世界，成为我国民族民间舞蹈领域的一枝独秀。