奈良美智与刘野绘画风格之比较研究

卢雅然+张涛

摘   要：艺术是个很宽泛的概念，它是植根于整体的文化之中，文化背景与精神是艺术的实质，是造成艺术风格形式多样的根本。简言之，文化精神和传统实质的差异，就是艺术形式和风格的差异。因此要研究比较奈良美智与刘野绘画的艺术风格，就要根植于文化背景和传统实质之间差异的研究。

关键词：奈良美智;刘野;绘画艺术风格

中图分类号：J05     文献标识码：A        文章编号：1005-5312（2016）29-0164-01

一、奈良美智与刘野不同的绘画风格

奈良美智是日本著名的现代艺术家，其创作的漫画及动画在国际间获得瞩目。他笔下的标志性形象是眼尾上吊、不怀好意的大头小孩，天使般的脸蛋上透露着邪恶眼神，即古灵精怪又显得非常可爱。奈良美智在绘画中混合了幻想和现实，并在创作过程中一直保持以情感描述为第一，采用随意性的绘画和高明度的色彩，形成自己强有力的图像特征。在绘画作品中喜欢运用亮丽的色彩-薄荷绿，樱桃红，李子蓝与大面积的白色却体现一种内心的纯净。他的作品表面看起来是甜美的，细细品读却发现犹如包裹着糖衣的药片，只是让我们吞咽起来容易些而已。他希望透过绘画作品中人物的表情，传达出身处这个时代的孤独感与疏离感。以反差的形象，让人们思考快乐童年是否就会变成快乐大人？

刘野是我国现代著名画家，他创作的作品充满童趣，同时具有超现实主义的意味。刘野的作品有一种难能可贵的亲和力，绘画中的场景、道具与人物服饰都体现出中国五六十年代的艺术气息，他善于运用鲜明的色彩，阴暗的色调进行大块面的分割或是运用均衡的构图，在空旷的背景中，描绘带有暴力或情色意味举动的人物，使画中人物不可避免地显出孤独与非理性的特征，使人产生了某种恐慌和不安的联想。他的绘画作品中往往隐藏着一丝丝“邪性”，像是在讲述成年人“心里的故事”，以童话的语言表述方式诉说着成人的精神世界观，画面散发着一股不可思议的氛围。

二、对各自国家传统的继承充分的体现在绘画作品中

奈良美智作品简练、背景虚空，可以看出他受日本浮世绘等本土传统绘画艺术的熏陶;另一方面，也深受西方诸如意大利中晚期、文艺复兴早期肖像作品中那种近乎僵硬的风格技巧的影响。他师从德国表现主义画家彭克，彭克的作品色彩热烈单纯，他采用符号手法进行艺术创作的思想和表现方式给奈良美智带来很大影响。奈良美智早期的作品风格细腻，有工笔画的倾向，多用彩色铅笔描绘而成;后期作品风格粗犷，表现性加强，多采用水彩水粉多色层叠加的绘画手法。

刘野毕业于中央美术学院油画系。他认为继承传统非常重要：“当代艺术，前卫也好、实验也好，如果割裂历史，绝对是个错误……厚古薄今和厚今薄古同样不可龋”。中国宋代绘画，如马远、范宽对他产生过影响，从刘野的作品中可以看出他画风继承了宋代绘画丰富、精致、写实的特点，虽然人物卡通画，但还是运用写实的风格描绘，细节处理严谨。他的作品无论是人的表情特征还是人物穿着的服饰和画面的整体色调都充分体现着我国的本土特征。

三、西方绘画对他们的影响产生的不同结果

奈良美智与刘野有着相似的留学经历。奈良美智1988年前往德国，进入杜赛尔多夫艺术学院就读，师从于德国当代艺术家。其后旅居德国，生活方式以及精神状态的改变，迫使他剔除掉一切虚浮的技巧和理念，转而关注自己，关注自己的内心。他曾在访谈中说道“我无法再画对自己不重要的东西，画里的背景全部被我涂抹成平面，只有‘小女孩和‘动物突出来。那些小孩子和动物，都变成了自己的自画像，我不再去处理有内涵和意义的背景，也许是因为离开家乡日本，那里给自己带来的束缚被解放开的原因。我的画不是针对什么人，反而是面对自己的内心而画出的景象。”

刘野1989年赴德国留学，受到了美院传统的训练、德国严格的美术教育以及蒙德里安等西方艺术家的影响。他的作品中处处映射西方绘画色彩和构图的影子。蒙德里安作品中一种纯粹的力量和强烈的精神性，这些对刘野产生了很深的影响。促使他在艺术创作中追求并努力想达到一种纯粹的极致。刘野作品中出现的“纯红、纯黄、纯蓝”，以及把蒙德里安的作品作为符号展现在他的绘画场景中，这些都是他对符号的应用，是他对蒙德里安的小小致敬。

四、他们的绘画中不同心境的表达

奈良美智的绘画所传递的观念，完全是他独特的意识。在他的绘画中，可以感觉到流行文化的因素。奈良美智的作品是一面镜子，他用它来表现自己的情绪，而观看者亦从中照见自己。

刘野对于社会政治、经济等外部环境的变化，有一种天然的回避能力。他的作品仿佛给予画中主角一个属于个人私密的舞台空间，透过卡通化的人物角色，诉说着他对周遭事物的看法、生活态度及个人的生活经验。

通过对奈良美智与刘野绘画艺术风格的比较研究，对其作品的深入分析，可以发现中国绘画向来主张以哲学理念和思想品格作画、品画，不重形似而以气韵神采为最高准则;在刘野的作品中最主要的传达着一种文化内涵。日本绘画则注重以情绪化的直觉感悟来经营和欣赏作品，追求作品的视觉美感和工艺精致，并在工具材料、制作效果方面不断进行大胆变革，使得装饰性特征进一步强化。

参考文献：

[1]冯远.现代日本画的启示[J].新美术，1994（04）.