影片《活着》的瑕疵及其成因
2016-11-04蒋苏苓
蒋苏苓
摘 要:余华的小说《活着》讲述了一个关于“活着”的生活故事,而张艺谋的电影《活着》讲述了特殊年代下人们的普遍生活状态,是有关幸存的故事。两者意在引发人们对怎样活着、怎样更好地活着这一命题的思考,在主旨和内容上大同小异,但影片独特的表达方式曾引起人们争议,本文将影片与文本相比较,从导演、叙事、语言等视角来剖析电影《活着》的瑕疵。
关键词:《活着》;文本 ;影片;瑕疵
中图分类号:J905 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2016)29-0116-01
《活着》是张艺谋拍摄的优秀作品,它抹去了余华的血腥写作,留下了对人生境遇的冷静呈现,它的故事讲述、人物表演和镜头处理都很实在,该片曾在文化界引起广泛的争议,有评论认为《活着》是张艺谋拍得最好的一部电影,一部活生生的中国现当代野史,有人说这是张艺谋电影拍摄的一种退步,众多言论,褒贬不一。因此,《活着》虽是一部非常经典的电影,但它也有自身的瑕疵,本文从影视批评的视角,在与文本的比较中对影片《活着》的瑕疵进行深层探析。
一、导演个性在作品中的强烈展示
张艺谋喜欢自由随性,但身上充满矛盾,并由此汇聚成一种奇怪而强大的张力,而这种性格对他的影视作品有很大的影响。张艺谋的电影集民族文化、社会思考、文化寻根和电影创新于一体,他早期以执导充满中国传统文化的文艺电影著称。其作品具有批判和讽刺意识,具有强烈的历史使命感和生命意识,乡土现实生活气息浓厚。
细看张艺谋的作品,历史的印记比比皆是,他总是试图再现当时真实的社会。在《活着》中,虽然体现了对历史的反思和生命的意识,但正是这种对历史的再现让人觉得别扭。
张艺谋曾说拍《活着》这部片子他要一改往常风格,转而追求朴实的风格。然而,看过影片后你会发现,结果并不十分称人心意。看过文本的人都知道,故事是发生在土地气息浓郁的乡村,而张艺谋为了让故事更加有时代气息而安排在城镇,虽然更能揭示主题,但是让人觉得有点故作姿态,有造假的嫌疑。
留心观察就会发现,《活着》的影视中有很多地方都展现了张艺谋自己的个人爱好。像皮影,贯穿整个故事情节;还有那一幅幅的毛泽东画像,据了解,张艺谋上山下乡时,就喜欢画大幅的毛泽东头像,可见影视《活着》中出现那么多毛泽东画像也不足为奇。而这些爱好的展示,不一定是影片必须的。
二、双重叙事视角带来的主题变化
小说中,作者从“我”引出福贵,又从福贵到“我”,福贵异常平静地讲述自己悲惨的一生,无怨无恨,而余华似站在“非人间的立场”,客观冷静地叙述人间的苦难。影片中,《活着》以明暗两条线索展开,明线以时间来展开,通过这种形式,把人物、故事融入时代之中,生与死的交替更加强烈。暗线则是皮影,它不只折射主人公的一生,在情节的连接和场景的转换上,在烘托气氛和奠定情感基调方面,有极其重要的作用。与文本相比,“我”这条叙事线索被删除了,影片中,用第一人称来揭示人物的形象和命运,影片通过字幕直接展示时代的历史现状,给人以直观的历史沧桑感,让人更多地想到的是社会而非人自身,艺术魅力弱化。
余华笔下,福贵尝尽了痛苦和磨难,经历了多次死亡的考验,但是生命的张力是出人意料的,福贵依然泰然地活着,他懂得了感激珍惜,懂得了去忍受和承受,他看清了生命的本质和苦难的不可避免,某种程度上实现了苦难的自我救赎。在影片中,福贵没有经历那么多痛苦和死亡,老年的福贵一家三代共享天伦之乐,这种改动减弱了小说中生命无常、死亡气息浓厚的沉重色彩,致使影片中福贵的形象远远没有小说中的丰满而富有特质。
余华力求平静地用重复的死亡来挖掘“活着”的本能意义,他把人物的命运更多的归结为纯粹的宿命安排,这种“纯粹”使作品不可避免地打上了悲观主义和虚无主义的烙印。在命运面前,人的任何努力抗争都是微不足道、不堪一击的,而人唯一能做的就是去承受,去忍受悲苦,去理解和化解悲苦,是站在哲学的角度进行思考的。而影片《活着》,张艺谋把生命放在一个更复杂的背景里呈现,是一种对幸存诠释。主要表现了人的卑微的欲求——活着,在社会大背景下是如何的被践踏。多了真切的现实感,少了对命运哲理的阐释。
三、语言表达上过于浓重的政治色彩
艺术源于生活,又高于生活。一部好的作品是对生活、历史事件的描述,而不是掺杂作者或导演的主观评判,它所留给读者或观众的是思考。张艺谋拍摄的影片《活着》,是站在社会历史层面上临摹社会历史,其目的是再现历史,强调社会对个人的影响,虽有针砭时弊的意味,也有故意往政治上靠拢之嫌。
《活着》这部影片中,语言的政治色彩浓重。影视中有这样一个情节,有庆闯祸后,那个小孩的父亲很不高兴,他不仅责备福贵和家珍不会教育孩子,甚至还说:“……这事儿就是搞破坏,就是破坏大食堂。对?破坏大食堂就是破坏大跃进……”,虽说是表现生活,但连小孩打架这种事情都要跟“大跃进”这一政治现象联系起来,未免有些牵强附会。
不论是二喜拿着《毛泽东语录》做见面礼,对着毛主席的头像一本正经地说:“毛主席他老人家,我把徐凤霞同志接走了”,还是牛镇长一块钢铁三个炮弹的打法:“第一发炮弹打在蒋介石的床上,第二发炮弹打在蒋介石家的饭桌上,第三发炮弹打在蒋介石家的茅坑里。”等等,都是对那个年代的讽刺性揭示和解说,政治的烙印过于鲜明,与艺术语言存在较大的疏离感。
参考文献:
[1]马塞尔·马尔丹.电影语言[M].北京:中国电影出版社,1995.
[2]李道新.影视批评学[M].北京:北京大学出版社,2002.