芭蕾基础训练与芭蕾形体训练的区别

刘杨

【摘 要】芭蕾在一定程度上代表着西方文化，经过长时间的经验积累，芭蕾已经成为最大，最完整的一个舞蹈体系，奠定了坚实的基础。近年来，随着文化的发展，人们生活水平的提高，喜爱和学习芭蕾舞的人越来越多。渐渐的衍生出芭蕾形体训练，在芭蕾基础训练和芭蕾形体训练之间，存在着一定的差异，包括受训者、训练时间、训练方法等方面，本文笔者对芭蕾基础训练和芭蕾形体训练之间的区别，做了简单的论述。

【关键词】芭蕾基础训练；芭蕾形体训练；区别

芭蕾基础训练作为专业的舞蹈基本功训练，对于训练者身体各方面的要求比较高，需要芭蕾舞者的形态要完美，并且不同身体条件的练习者，适合的芭蕾训练方式也都不同。，而业余的芭蕾爱好者，更适合接受芭蕾形体训练，这一点是根据学者是专业演员还是业余学习者来划分的，芭蕾舞老师必须明确区分芭蕾基础训练和芭蕾形体训练的训练方向，训练方式训练目的，以确保芭蕾训练的效率。

一、芭蕾训练的意义

练习芭蕾舞，对于女生来讲，在塑造体形方面有着重要的作用，正确的芭蕾训练可以使得练习者的肩，腰，腿，胯等，得到充分的锻炼，使得练习者的体形看起来匀称苗条，这是体形上的改变。芭蕾还可以使得练习者身体的各个部位变得灵活，舒展，不再死板和僵硬，进而使得练习者的体态更加的端庄，姿态 优美。

专业的芭蕾舞蹈基本功训练对学习者的身体要求很高，训练方法也很严格，需要付出长达数年的努力方可成材，这些艰苦的付出不是每个人都能坚持的。相比较而言，芭蕾形态训练的要求相对没有这么高，它借鉴了芭蕾基训的一些训练方法，运用了芭蕾的手位，脚位，基本的舞姿，加之在训练的过程中，融入一些新的舞蹈元素，比如现代舞，爵士舞等等，使原本训练目的单一而严格的芭蕾舞训练增加了乐趣，更加多元化，使业余的芭蕾练习者的积极性大大的提高。

在芭蕾舞在舞美设计上非常讲究，它将华美的背景，灯光运用到舞台上，结合者舞者的舞姿，技巧，和与音乐的完美融合，将芭蕾舞蹈最美的状态呈现出来。不论是专业的芭蕾舞者，还是业余的芭蕾舞学习者，都应该常常观看一些高质量的芭蕾舞演出，这样能潜移默化的培养学生的对美的认知，能对比自己和舞蹈演员之间的差距，认识到自己的不规范和缺点，进而使得练习者的身体各部位更协调，使得练习者的行为举止更有气质。练习者养成追求美的习惯，则会在日常生活中其他方面更加重视美感。

正确的练习芭蕾能促进骨骼的健康生长，改变和规范学习者的错误体态，提升练习者的气质，每周保证三次每次时长一小时以上的练习，随着时间的积累，能使练习者的形体更美，气质更好。

二、芭蕾基础训练和芭蕾形体训练的区别

（一）芭蕾基础训练和芭蕾形体训练开展的意义和区别

1.芭蕾基础训练开展的意义

芭蕾基础训练指的是芭蕾艺术基本素质的培养与训练，其主要目的是为了提高练习者的身体素质与专业技术能力等，在实际教学与训练的过程中，是塑造具有完美体态，高超舞蹈技巧的芭蕾舞者的过程。芭蕾基础训练是由专业院校或者团体实施，需要练习者每天接受训练，其训练的主要内容由身体柔韧性，肌肉能力，爆发力，足尖练习，跳跃练习旋转等几大重要部分组成。其中种目繁多的各种跳跃练习，比如小跳，中跳，大跳，打击跳等等，为芭蕾舞者具备超群的弹跳基本功打下了坚实的基础。在经年不断的练习中，芭蕾舞者的胯部，腿部，膝部，脚腕都有超强的控制力，爆发力和灵活性，没有这些训练的帮助，就不可能有芭蕾舞者在足尖上得心应手的控制，也不可能有芭蕾舞者在舞台上完美的表现力。奠定坚实的基础是芭蕾训练最为重要内容。

2.芭蕾形体训练开展的意义

芭蕾形体训练很大程度上借鉴了芭蕾基础训练的内容，但是芭蕾形体训练不是真正意义上的芭蕾舞蹈，其训练的主要目的是健身，是着力于塑造更美的身形，调整练习者的形体姿态，不需要掌握太多高难度的芭蕾技巧，在训练内容上和芭蕾基础训练存在着很大的不同，虽然形体训练也需要练习把杆和跳跃等比较规范的训练，但它不可能像专业的芭蕾基训那样要求很高，它主要是根据练习者的身体协调性与灵活性来开展的。

（二）芭蕾训练和芭蕾形体训练在选材方面的区别

在选材方面来看，芭蕾训练和芭蕾形体训练之间是存在着非常大的差别。芭蕾基础训练主要是培养专业的芭蕾舞演员，芭蕾舞教师，所以对选材的要求非常高。专业的芭蕾舞者必须具备一些硬性条件，比如四肢修长，肌肉匀称，脚背高，个子高，五官端正，身体外开度好，等等。

与芭蕾基础训练相比，芭蕾形体训练对练习者选拔的条件，相对来说没有那么严格，只需要练习者的年龄和身体基本素质过关就可以，芭蕾形体训练主要取决于练习者的兴趣程度与意愿，芭蕾形体训练需要练习者可以承受的住训练的强度，并且是想通过芭蕾形体训练改变自己体态，气质，让自身体形更加优美，具有这样思想意愿的练习者便可以参与练习。

（三）芭蕾基础训练和芭蕾形体训练在训练方法方面的区别

通常情况下芭蕾基础训练是由专业的芭蕾学校制定的完善的教学体系，由专业的舞蹈教师授课，练习者要通过7年以上的时间，来完成芭蕾教學课程必须遵循芭蕾的教学体系来设置课程，严格按照芭蕾专业教学大纲开展，芭蕾基础训练要求练习者每一个动作都需要经过反复练习，直到取得最完美的练习效果，目的是培养芭蕾舞演员，或者专业舞蹈演员，使其通过芭蕾基本功的帮助，在舞台上完美的展现自己。因此基础功尤为重要。

与芭蕾基础训练不同，芭蕾形体训练的训练难度相对较低、训练的强度也不太大，在练习的过程中，也以一些初级的芭蕾组合为主，而且训练的形式较为灵活，芭蕾形体训练老师可以根据学生的情况，制定相应的训练计划，并且可以随意更换教材，不需要严格按照芭蕾教学大纲来训练，同时芭蕾形体教练可以选择不同的教学方法，将枯燥乏味的反复练习变得生动有趣，这样的教学方式比较适用于芭蕾形体训练。

（四）芭蕾基础训练和芭蕾形体训练在训练时间方面的区别

芭蕾基础训练的内容较多，需要经过几年时间来练习，通常接受训练的学生，都是以芭蕾艺术发展为方向的，加之芭蕾艺术的技术性强、专业性强等，使得芭蕾舞蹈练习者需要每天练习，通常芭蕾基础训练一堂课在90分钟左右，并且每天都有需要完成的课程，随着练习级别的增加，练习的时间将会增加到120分钟/天，在实际训练时，需要练习者每天练习并且要不断地的学习与钻研，同时还要具备极高的天赋。

相反芭蕾形体训练者不需要每天练习，根据课程的具体安排，一周可以选择2天或者3天時间，每天练习60分钟左右即可，练习者可以根据自己的身体情况或者时间安排，来选择训练的时间，芭蕾形体练习具有一定的自由性，通常艺术培训班授课为主，授课的对象是将芭蕾作为健身和才艺特长的学生。

（五）芭蕾基础训练和芭蕾形体训练在训练要求方面的区别

就芭蕾训练要求而言，芭蕾基础训练要求训练者要严格遵循芭蕾''开，绷，直，立''的四大法则。要求高质量的完成动作，包括头，手，躯干，腿部动作、脚腕的高度协调，这往往需要表演者确保整体动作的统一性，通常情况下芭蕾基础训练会同时解决舞者的柔韧性，控制力，灵活性，爆发力，因为这些是芭蕾舞表演中不可缺少的部分。因此练习者必须要严格要求自己，将每个动作都练习得趋于完美。相反芭蕾形态训练的要求没有芭蕾基础训练要求那么严格，在练习的过程中，只需要练习者根据自身的实际情况尽力完成动作的就可以，这主要是由于芭蕾形体练习的目的决定的，只要练习达到锻炼身体的效果就可以。

结 语

综上所述，芭蕾练习可以培养练习者的美感，塑造练习者的身形，使得练习者的体态更加完美，同时芭蕾练习还是一门课程，在教授学生的过程中，需要芭蕾教师采取科学的、合理的训练方法，帮助学生达到练习的目的。芭蕾基础练习和芭蕾形体练习之间存在着一定的区别，文中在练习的意义、选择练习者、练习的要求等方面，对芭蕾基础练习和芭蕾形体练习的区别，做了简单的论述，意在为推广芭蕾艺术，提供助力作用。

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