浅谈陶瓷雕塑造型中的形式美感的把握

毛录贵

摘 要 陶瓷雕塑是一种三位一体的艺术品，作为一门造型领域的传统艺术，它集中国的精神、宗教、文化、情感为一体，其艺术性的主要载体就是自身的造型，造型中的形式又是其最直接、最外在化的表现，所以形式美感的把握对于一件陶瓷雕塑作品来说是至关重要的。在造型中，只有把人与自然相结合的东方审美观与写意式的造型观结合起来，达到人器合一的地步，才能对造型中的形式美感有一个准确的把握。

关键词 陶瓷雕塑；造型；形式美感

1 陶瓷雕塑造型的现状

作为中国艺术史上重要组成部分之一的陶瓷艺术，随着民族文化与相应的人文社会的发展而不断变化，其具有时代性的特点，但在变化的同时也有它相对的稳定性，它淳朴、雄浑、稚拙的艺术风格和飘逸、淡泊、天真的美学风范，是其他艺术所无法取代的，中国独特的艺术境界在这种情况下得到突显，并且通过造型的变化体现出来。一些学者总结出了陶瓷艺术的特点“形象的单纯性与概括性的统一”（物象的单纯、动作的单纯和关系的单纯）、“形象的完整性与静穆性的统一”、“视觉形象性与心灵性的统一”等，这也从一定意义上表明了现代陶瓷雕塑艺术所具有的新的创作意识，它体现在这门特殊的艺术创作过程及其成果中，标志着现代陶瓷雕塑艺术品格的进一步提高。随着陶瓷艺术作品的工业化、规模化生产的普及，陶瓷制品的普及化程度也在一步步提高，在造型艺术上小型化、轻量化与实用性并重，人们对于观赏性陶瓷制品与实用性陶瓷制品也都有很大的需求，传统的雕塑造型不可能很大程度上满足新的要求，雕塑造型除了原有的人物题材以外，现在也在越来越多地涌现出众多活灵活现的动物形象，这些动物形象的造型体现了现代中国雕塑造型的日益平民化与时代化，也可以看出陶瓷的造型由原来纯粹的工艺品到后来成为能够为人们日益重要的生活产品，同时现代陶瓷制品的形制与艺术统一、美观大方实用是一个重要的结合点，在体现功能审美的同时也体现一个雕塑艺术的相对独立。这些陶瓷雕塑中，有一部分原来是为了宗教而创造的，到现在为了世俗而进行的宗教性质的造型，由原来的宗教艺术到现在的艺术宗教，无疑是一个显著的发展，对于现在的陶瓷艺术造型自然也有很大的影响，这就要求现代的陶瓷雕塑艺术必须在恰当的位置运用恰当的手法将理想中的形象准确无误地表达出来，否则这种主体性一旦丧失就会产生自身定位的混乱性，自身定位的混乱不可避免地导致造型的词不达意，这种情况下，造型美不但不能体现，反而还会有所偏差。相对应的日常生活中的摆设和工艺陶瓷雕塑更是有很大的自由发挥的余地，这种雕塑的自由性充分体现了中国陶瓷雕塑在社会功能上的特征，在主导倾向上追求的是陶瓷雕塑贴近日常生活的功能，同时这也从一个侧面体现出现代陶瓷雕塑意蕴中有十分浓厚的生活艺术色彩和理性的合作意识。

陶瓷雕塑创作的原形来源于现实生活，并且它具有艺术品的特性，所以一定会体现文化的时代性，虽然众多陶瓷雕塑作品在完成后相对而言是静止的，但造型形式和表面刻画的图文则深深打上时代的烙印，而在古代由于高雅形陶瓷的主导地位，所以文人意趣在其中占了相当大的比重，代表就是以文人特有的审美视角和“意笔”的处理手法进行形体的描绘刻画，较为注重的是作品表象中所蕴含的寄情山水的人文情怀，但是随着文化以及教育的普及，独占舆论的文人阶层渐渐消融，大众化的审美意趣开始成为主流，在这样的现代社会主流审美意趣下，陶瓷雕塑的造型有了一个大众化的发展，其中的形式美感更注重雅俗共赏的一体化，进而实现自身定位，完成在大时代下的发挥与社会发展情态的整体化发展。在整体的状态下给陶瓷雕塑一个更好的发展平台与环境，不仅是陶瓷制品可进入千家万户，更是陶瓷文化在这样一种外在的表现形式中进入千家万户，使陶瓷的生命力得到更好的社会延展，促进陶瓷艺术的发展。

2 陶瓷雕塑意境的探究

雕塑中的形式美感是陶瓷雕塑文化外在化的体现，它通过造型来反映文化上的美感，而意境是作品中所呈现的那种情景交融、虚实相生的形象及其所诱发和延伸的审美想象空间。中国传统艺术崇尚营造自然之美的人文意境，这种自然之美蕴藉于“大象无形”、“大音希声”之中，是一种能包容天地、玄远无极的意境，而在这样的意境中雕塑造型的整体性与承载性表露无遗，同时为了更好地体现这样的寄情意境，必须要进行相应的表现，并且从历史上看不论是魏晋时期的青瓷谷仓罐，还是秦汉时期的兵马俑都是一种社会时代的产物，可见陶瓷雕塑意境与其造型与时代性的密切相关。由此可知，在当代的情况之下现实与艺术的统一是一种大势所趋，可见时代性是对于形式美感的重要把握，只有把握住时代性，在当代的条件下进行形式创造，才能使形式美感得到最大的发挥，与此同时这也是一种社会适应性的体现，一种社会艺术只有在相应的社会中才会得到应有的地位，而地位不仅要通过社会的给予，还要通过一种艺术自身的努力，只有把握好形式美感使它与社会大环境融为一体，并且准确定位自身价值才能有所贡献，但贡献必须要有外在的表现形式，作为陶瓷雕塑艺术来说其表现形式就是一种外在形式的美感，只有这样才能让社会大众刮目相看。

形式美感是陶瓷雕塑的一部分，那么创作者也是形式美感探究的重要一部分，不同文化背景下的创作者有着不同的文化品位，自然外化之后就是不同的形式美感。探究形式美感、把握形式美感必须要把握创作者的心理状态与相应的文化背景，也不应该忽视工艺技巧，毕竟工艺技巧是陶瓷作品制作的必要条件。在讨论创作者的文化背景過程中，也要注意集团性偏见与个人学历以及生活经历的影响。

3 总 结

总之，陶瓷雕塑形式美感的把握关键要把握住时代性，同时也不能忽视文化因素，两者必须在对立统一中达到一种平衡，据此创作的作品才会出现形式美感，陶瓷的外在审美艺术才会得到更好地体现。通过探究在现代社会背景下陶瓷艺术发展的新方向，尤其是陶瓷艺术造型方面，使陶瓷艺术形式在现代重新焕发生机，提高其精神与文化内涵，并与外在形体合二为一、共同发展。

参 考 文 献

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