张韶涵《全面沦陷》：最后一次完美回归

沉默电话

"

十二年前电视上播出了这样一支MV：一位瘦弱的女生坐在搬家公司的车上，随着车一路颠簸前行，她不断将自己的行李重重丢下。看着它们混乱地洒在身后越来越远，她悲哀的情绪随着歌曲缓缓蔓延，将爱情的远去、不舍演绎得丝丝入扣。这个女生虽然只有小小的身躯，却有令人过耳不忘的嗓音，情绪高亢，音色锐利，那极高的辨识度，以及高音区毫无瑕疵与摩擦的诠释，充满了新世纪少女特有的魅力。这首《遗失的美好》也成为她最具代表性的作品，她将个人的感官印象完美地展示出来：坚强、锋锐、勇敢、执着，从此我们便认识了张韶涵，一位漂亮的女生，一个在小小身体内蕴含巨大能量的发声体。

张韶涵出道初期的音乐事业算是比较顺遂的。早在2001年她就签约了福茂唱片，在没有成为正式歌手之前，先参演了偶像剧《MVP情人》作为在娱乐圈发展的试探。2003年她的第二部偶像剧《海豚湾恋人》迅速走红，剧中女主角为了音乐梦想从“草根”爬向成功的形象，也和她的经历非常相似，故被形容为本色演出。《遗失的美好》作为主题曲为她开启了音乐事业，随后首张专辑Over The Rainbow的精彩，更向人们证明她不是一位混迹偶像剧的娱乐演员。隔年大热的系列唱片《欧若拉》《潘朵拉》与Over The Rainbow合称为她个人成长的“三部曲”，主打歌《隐形的翅膀》走红后，华语乐坛更是无人不晓其名。

但从2007年的《梦里花》开始，她的音乐走向就出现了一点问题——其实《梦里花》是相当不错的音乐作品（且存在极大的突破意识），但在个人风格与市场定位上出现了偏颇，导致张韶涵第一次遭遇了销量挫折。后来的Ang 5.0更因妥协流行而显得十分肤浅，无奈，一直灿烂的事业光环就这样消失了，甚至她整个人都开始在乐坛消失。两年后她以《第五季》高调回归，却不知为何出现了沸沸扬扬的家庭纠纷，将她的名字从音乐版搬到了新闻版，做好的专辑完全没有得到应有的关注与回报。此后一去又是三年，她换了东家发行的新专辑《有形的翅膀》却又以“回归”作噱头，音乐性已然消失殆尽。2014年，雷声大雨点小的《张韶涵Angela Zhang》同样毫无新意。彼时彼刻，大众对于她的“回归说”也产生了极度的疲劳感，针对音乐的负面评价，也前所未有地泛滥起来。失去事业连贯性，一直以“再次出发”为本的做法显然不行。

幸而对她抱有期待的人依然很多，大家都在默默等待她交出一张真正合格的新作。今年的新专辑——《全面沦陷》来得非常突然，这个名字听起来虽然还有一点浮夸，但从第一首主打歌《不害怕》传播开之后，可以说，它配得上这个响亮的名字，也让人再次对张韶涵有了新的认识。《全面沦陷》这张专辑，张韶涵全程参与了选歌与制作，呈现出的产品成色更是毫无敷衍与妥协之感。那个身怀巨大能量的女生终于“回来”了。在新专辑的每一首歌中，都听得到她几年来在挫折中不肯放弃、用心积蓄的音乐原力。《不害怕》以大气的钢琴演奏开场，引出她极具辨识度的经典唱腔，游刃有余的中高音转换细腻动听，疾速进入歌曲高潮的设定更展示了制作的高明。起伏、重拍，节奏蓝调的精致诠释，外加一点儿正能量的有机参与，让这首歌充满了大将风范，传唱性、音乐性都达到了华语音乐的一流水平。

《全面沦陷》中的新作，都有非常惊人的作曲质量，《第一页》《终于》《把你信仰》等歌曲，都让人感受到比最初的张韶涵更“饱满”的张韶涵：《第一页》以国际化的电子风格打底，在电子舞曲的基础上进行丰富的电音采样，让欧美式的编曲呈现出华语式的故事性；配器多样、绚烂缤纷，不断升音调的挑战唱法，有如首张专辑中《呐喊》给人的极度震撼。《终于》在同样精彩的电子编曲中加入舞台剧气氛，精致的作曲于中段开始爆发，动听、抓人的细节比比皆是；真挚的演唱情绪，几近呈现出20世纪90年代情歌的坦白与直接，过渡段有如史诗电影配乐的震慑与惊艳，与专辑名称“全面沦陷”的含义丝丝入扣、相得益彰。《把你信仰》让人置身古典音乐演奏会，张韶涵深情的演唱让人想到夜空下辽远的海岸，仿佛赤脚踩在冰冷的沙滩上，遥望着照亮内心的缥缈灯塔……如此这般，每一首歌的制作都十足精彩，第一遍消化起来可能有点困难，但那种“慢热”的作品质感会逐渐酿出它应有的味道。《全面沦陷》几乎没有肤浅的口水歌，每一首都具有百分之百的诚意与心力，这种音乐品质与制作态度是和Over The Rainbow十分相似的，但作为今时今日的作品，它又当然地拥有了横向与纵向的多层升华。

专辑中的歌词也值得细细品味——如“脱下太好看/其实磨脚的鞋/转身奔向无限/未来/从第一页/黑白分明是我要的美”“我在漫漫长夜之中飞翔/寻找属于我的那道星光/明明知道诚实容易受伤/我不害怕/我不害怕”“终于/放手让你飞向自由/我的爱化成羽毛坠落/想紧握却不能握的手”等，如果有心，都可以从中听到张韶涵于艰难时期的自我投射。其实，她的音乐事业更像一朵绽放过的花，有过灿烂，有过沁香，却也如花逝，几度渐入安宁的休憩，唯落下一春日的期待。幸运的是她终能回来，再放异彩，希望她不再有“回归”之事，而是就此稳定，与爱她的歌迷们永远相伴。常在，那才是永恒。

TIPS：张韶涵“成长三部曲”

2004年

Over The Rainbow

这张专辑请到了当年相当不错的制作班底——包括萧亚轩的电音导师陈伟、著名制作人林隆璇，以及黄怡、王治平、陈俊廷等金牌操手。据说制片初期，他们只认为张韶涵“的确是一位很会唱歌的女生”，仅此而已。没想到录歌过程中，她居然不顾新人身份，大胆质疑制作老师对编曲的设定，不断打破作品已成的格局，让人觉得难能可贵又捏把冷汗。试图搞疯诸多音乐制作人，或许才是文案“从来没有一位柔弱的女生像这样唱歌”的实际含义。

2004年

《欧若拉》

《欧若拉》虽然成为大众口水歌，但其实是一首格调甚高的作品。对世界音乐、民族风情都深有造诣，并且还是一首唱诵母亲的歌曲——开头的蒙语口白意思是：“古老宁静的图勒河边/有一片古老宁静的牧场/我年迈而慈祥的母亲/目光就像那恒古美丽的北极光”，这才是掌管北极光的黎明女神“欧若拉”的象征意义。然而MV过于超越时空的戏剧效果，造成了童话般的音乐质地，最终沦为KTV热曲。不过，张韶涵也因此入围了台湾金曲奖。

2006年

《潘朵拉》

《潘朵拉》虽然包装诡异，但的确佳作聚集：有陈伟制作的电子摇滚舞曲《潘朵拉》，林隆璇、陈俊廷的抒情作《真的》，《欧若拉》功臣李天龙再续的《香水百合》，以及使张韶涵再次猛击各类排行榜、各大颁奖典礼乃至内地春晚的《隐形的翅膀》。但专辑的美术设计与主题搭配实为混乱，打开CD产品的内页，完全找不到一丝与音乐相配的质感，全然“游戏化、低龄化”。现在看来，《潘朵拉》或是导致她形象下降的罪魁祸首。