普通高校公共音乐鉴赏网络教育平台建设的思考

□张 旭 张 韵

[电子科技大学 成都 611731]

普通高校公共音乐鉴赏网络教育平台建设的思考

□张 旭 张 韵

[电子科技大学 成都 611731]

艺术和科学相辅相成，音乐除娱乐外，还具实用功能，特别对培养创新思维可起独特作用。音乐是人类生存的基本需要，是生活得有意义的方式之一，普及、提高音乐鉴赏水平急需网络平台供长期使用。平台建设可借鉴国内、外网络教育的先进成果，把教育平台做成趣味网站的形式，利用互动，在娱乐中提高鉴赏水平。网络教育平台应制定分级量化标准，网站设计科学实用，重视曲目选择的诸多因素以及专业知识适用化。

普通高校；音乐鉴赏；网络教育；平台建设

一、音乐鉴赏对提高大学生文化素质和全面发展的积极意义

艺术对于培养人才有着非常重要的意义和作用。法国大文豪福楼拜有句名言：“科学与艺术是在山脚下分手，在山顶上重逢”。欧洲人在很早以前就认识到，艺术和科学并不矛盾，而是相辅相成、互相促进的。

关于音乐的真正作用，古希腊人也许是最早对此有所阐述的人类文明之一。他们的表述非常有趣，古希腊人说，音乐和天文学就如同一枚硬币的两面，天文学是研究永存于外部世界的可见物体的学科，音乐则是研究深藏于内心世界的隐秘情感的学科。音乐总有办法发现隐藏在我们心灵深处的那些虽然丰满，却不可见的流动的情感，帮助我们确定自己内心的状态[1]。我们大家都知道爱因斯坦酷爱音乐，他曾说：他的“相对论”是在音乐声中产生的。杂交水稻之父袁隆平的小提琴也拉得不错，中国的第一首小提琴曲《行路难》是地质学家李四光谱写的，类似例子不可枚举，通常做大学问的科学家在艺术方面都有很深的底蕴，当一个人的科学研究到达顶峰的时候，也就是达到一种艺术的崇高境界了，艺术和科学都以追求完美为目标。现代社会，科学和艺术的结合无处不在。我们常说，让科学插上艺术的翅膀，可以让科学飞得更高，让艺术插上科学的翅膀，可以让艺术变得更美，只有两者的良性互动才能使世界变得更加完美[2]。

人文素养应该是文化底蕴的重要组成部分，一个学者最终能走多远，不仅依靠他的专业知识，起决定作用的是他所拥有的文化底蕴。早年清华大学的理工科教授十分懂得加强人文素质培养的重要性，戏称要“写一笔好字；唱两句皮黄（京剧）；跳跳三步（交谊舞）；听四个乐章（交响乐）”[3]。而这些素养正是当今多数人欠缺的。

音乐对于人才培养可以起到独特作用。人们往往只看到音乐的娱乐功能，事实上音乐还有许多实用功能，比如音乐治疗，胎教，在农场播放音乐使牛多产奶、鸡多下蛋，商店里播放适当的音乐能引起人们的购买欲望等。科学研究证实，音乐对开发人的右大脑有着独特作用，右大脑被通俗地称为“音乐脑”。当人们在欣赏音乐或从事音乐活动时，右大脑充分活跃，左大脑得到休息。多年前曾听清华一位数学教授讲过他的一个科研命题：“8-1>8”（八减一大于八），也就是在八小时学习中减去一小时来参加音乐活动，学习效率会大大超过八小时。现代科学证实：只有在从事音乐活动时左脑才可以得到完全休息，右脑主要有形象思维和创意功能。例如，作曲是一种创造活动，把乐谱变成音乐是“二度”创作，欣赏音乐是根据每个人的生活阅历来理解、想象的，也是一种创造性思维。这种创造性思维活动对学生的形象思维和创新能力培养，将产生难以估量的作用[4]。

现在，一般高校都开设了艺术鉴赏类课程，音乐鉴赏是最普及且受学生欢迎的素质教育课程，大家普遍感到除了有限的课堂教学外，还需要有音乐鉴赏的后续课程和丰富的音乐资源延伸课堂教学的成果。通常，学生在课堂上欣赏了一些世界名曲，一旦课程结束，很少能再深入去了解更多的音乐知识。现代的网络内容包罗万象，也不乏各种音乐的音、像资料和文字，但缺少系统地提高音乐欣赏的网络课程和资源。检索也不成体系，专业化程度不高，不能满足在校学生以及社会公众对提高音乐欣赏水平的需求。大学是教学、科研的重要场所，除了对校内学生的教育外，也应该更好的利用高校丰富的教学资源服务于师生，辐射中、小学和社会音乐教育，于是，建设音乐鉴赏网络平台就很有必要了。如果这个平台建得好，它必将对学校艺术素质教育提供一个良好的环境，从更高层次讲，对提高全民族文化素质也会起到积极作用。

二、音乐鉴赏网络平台建设应包含的项目

（一）分级音乐鉴赏

音乐鉴赏水平采取分级量化是一种新的设想，分级制可以成为音乐鉴赏者自我测评鉴赏（程度）水平的评价标准，音乐鉴赏的分级，可以借助英国皇家音乐学院联合委员会音乐考级和美国加州教师协会音乐等级考试的方法。Certificate of Merit（以下简称CM）是全美最具权威性的钢琴考级制度，美国CM考试有11個等级，内容包含演奏（技巧练习、乐曲演奏、视奏），乐理（听音、音乐理论、音乐史等）两大部分[5~6]。而网络音乐鉴赏水平的判断，并不需要设立专门的机构考核，只需要在平台上设立相关的知识点自我测评，它仅是给音乐鉴赏者自我评价提供一个可量化的标准，每一级别都有一定量的曲目和相关知识共学习，当欣赏过的音乐达到一定量时，鉴赏水平自然就提高了，这有利于欣赏者坚持长期有计划，有目的学习，成为努力提高的动力。在设计各级内容时，应该根据乐曲的易懂程度、体裁结构的大小，声乐、器乐作品兼搭为宜，相关音乐知识也由浅入深，循序渐进，以提高学习者对欣赏音乐的兴趣为主[7]，避免以培养音乐家的方式来对待业余音乐爱好者，寓教于乐，在鉴赏音乐的同时学到相关知识，目的不是培养音乐家，是通过鉴赏音乐来提高审美能力，开发右脑，促进想象能力，培养创新思维[8]。

（二）网站形式、内容的设计

国外网络艺术教育的成果有很多可以借鉴，例如把教育平台做成类似趣味游戏网站的形式，可以互动，充分利用人们喜爱玩游戏的心态，把音乐内容分成不同的级别设计在游戏的各个关卡中，只有当玩家答对某知识点才可以进入下一关继续游戏，当积分到达一定标准，还可以得到欣赏一首高保真音乐的奖励等等，在娱乐中提高音乐水平。在设计音乐鉴赏网站主页时，相关内容应充分考虑多种方式检索链接的方便性。我注意到；网络上有不少音乐网站都设计有【搜寻】窗口，但搜寻方式单一，一般都需输入乐曲的全称或作者的名字。如果使用者对搜寻作品的作者或曲名等重要信息掌握不完整，就很难找到想要的内容。微软设计的MUSICAL INSTRUMENTS（乐器博览）软件的检索方式，是很值得推崇的，非常人性化，一目了然[9]，见图1。

图1　微软世界音乐乐器大百科界面

它包涵了四种检索方式：（1）按字母排列顺序；（2）按乐器分类；（3）按演出风格；（4）对前面提到的有用信息都不清楚，只知道这个乐器大致所在的地域检索。这些方式弥补了很多使用者对搜寻对象的未知信息和知识盲点，不管用哪种方法都可以很轻松找到乐器博览这个软件中你需要的信息。

对音乐鉴赏网站里的所有内容，检索方式也应开拓思路，多设计实用的检索方式，使一个完全不懂音乐的人能快速找到想要的内容。我觉得在借用传统的检索方式外，还应该根据曲名、作者、国家和地区、时代、音乐流派、音乐体裁、音乐种类，甚至音乐主题头几个音符的简谱索引等等，凡是知道其中任意一个信息就可快速检索到曲目和相关知识。

（三）音乐鉴赏网络平台应包含的内容

音乐鉴赏网络平台的核心内容应该是能给鉴赏者提供大量高质量的音频和视频，选曲的原则应该是：（1）世界经典名曲，可以依照联合国教科文组织核定的、格罗夫音乐大辞典收集的名曲为准。（2）中国作品，以二十世纪华人经典音乐作品奖为依据。音频应采自高质量的CD，并节选出音乐的重要主题供参考或检索，同一曲目尽量提供不同的演奏版本供比较（版本的比较也是一种学习提高的方法），每首CD音效的音乐要标注表演者，录音公司，录音时间甚至出版商的信息。音乐视频选择的原则：首选现场表演版，其次才是选用根据音乐而制作的视频版，当然，前者给音乐鉴赏者提供了最大的想象空间，而后者往往带有视频制作者个人对音乐的理解，差异是十分巨大的，质量好坏体现出视频制作者的知识结构水平，想象能力，制作手段等因素，粗制滥造的视频会极大的误导音乐鉴赏者想象思维活动。每首视频音乐应该配合音乐进行制作字幕，而字幕的内容要同音乐和画面的内容一致，欣赏者在观看音乐视频时可以得到同步的文字介绍，这会有助提高欣赏者的兴趣和学习效果。除了音频和视频外，音乐鉴赏平台还应该有文字和图片的内容，甚至有些经典名曲还可以附上乐谱供深入研究，加拿大有一个不存在版权问题的公益性网站叫IMSLP Petrucci Music Library（世界乐谱音乐图书馆），是个从古至今全世界的作曲家的作品录音录像、乐谱资料库[10]，开放资源是音乐教育的有力补充，音乐鉴赏网站可以同它作链接。

（四）设计不同级别的内容

对每个级别内容的设计很重要，如果我们以美国CM考级十一级为例，可以按初等级（包括三个等级150首乐曲）、中等级（包括四个等级200首乐曲）、高等级（包括200首乐曲）来划分，每级包含三个层次，见图2。如能对500多首音乐都有这么深入的了解，无论如何也算一个高水平的音乐鉴赏者了。

图2　

要达到高级的层次，并非一蹴而就，它必将是个漫长的过程，甚至人的一生。如果音乐将伴随人的一生，那么有音乐伴随的人生一定是美好、丰富的人生。这也是建设音乐鉴赏网络平台并能长期存在下去的理由和价值所在[11]。

（五）影响曲目选择的各种因素

每级曲目选择中有多种因素需要考虑，（1）按种类[12]：声乐（美声；民族；通俗；原生态）、器乐（合奏；重奏；独奏）。（2）按地区：中国汉民族的音乐，中国各少数民族的音乐、世界民族音乐[13]。（3）按时代：中国各个时期的音乐，西方各个时期的音乐。（4）按重要作曲家。（5）按音乐的体裁：歌剧咏叹调，舞剧组曲，交响曲、交响诗、协奏曲、序曲等。（6）按乐种：交响乐，室内乐，爵士乐，摇滚乐，乡村音乐，宗教音乐，歌剧，舞剧，配乐剧，音乐剧等。各类音乐的数量实在是太多了，即使是以上因素都考虑到，也存在挂一漏万的情况，一个网站不可能做得包罗万象，何况每一级的曲目数量有限，只有精选那些百听不厌，脍炙人口，受人欢迎的音乐为主体，才能最大程度的起到普及提高的作用。

（六）有助音乐鉴赏网络平台完善的其他因素

音乐的文字介绍是网络平台建设必须下工夫解决的重要工作，学习者是通过文字信息来了解作者、作品的创作背景、作品的特色、作品所表达的思想感情，这方面的信息量很大，有不少权威的出版物可利用，比如：《新格罗夫音乐与音乐家词典》《牛津音乐辞典》《大陆音乐辞典》《外国通俗名曲欣赏词典》《20世纪外国音乐家词典》《中国音乐词典》《中国交响音乐博览》《李岚清音乐笔谈》、钱仁康《音乐鉴赏》等等。平台内每首音乐的文字介绍必须准确、精炼，起到画龙点睛的作用。

音乐往往同其他艺术有紧密的联系，例如建筑艺术和绘画艺术，贝多芬曾说“音乐是流动的建筑”，而“建筑是凝固的音乐”，印象主义的音乐就是受到象征主义诗歌和印象主义绘画而产生的一种新音乐风格。把同音乐有关的世界名画，著名音乐厅建筑，中国古代同音乐相关的绘画都设计到音乐鉴赏平台里一定非常精彩。

三、结论

音乐专业知识的处理应该慎重，不能把鉴赏平台建成了音乐学院教科书那样呆板、枯燥乏味的音乐理论讲述，必须明白鉴赏音乐并非只有懂得乐理才能进行，这方面《李岚清音乐笔谈》做得比较好，通过讲故事来启发人们对音乐的兴趣，也比较容易记忆。当欣赏者对音乐产生了浓厚的兴趣，感到有必要了解一些音乐理论时，再去学习也不迟。平台可以提供一些常用的音乐名词和术语供查阅。还可以针对各个级别的曲目，建立一个练习题库以及标准答案供自我测评用。

普通高校公共音乐鉴赏网络教育平台的建设是个利国利民的伟大工程，对提高在校师生，乃至社会人士的音乐素养都会起到积极作用，网站的建设也会涉及到很多现实问题，如经费的投入，制作的技术，资料的来源，日常运行的管理等等诸多问题，不是个人可以完成的工作，这需要一个热心这一事业的团队来进行，也需要得到所在学校的支持才可以实现。我真心期待那些有实力、有能力的高校能早日建成这样的音乐鉴赏网络平台造福广大人民群众。

[1] 卡尔·伯纳克. 让我们谈谈音乐[J]. 文苑: 经典美文, 2013(10):56-58

[2] ROOT-BERNSTEIN R S. Music, creativity and scientific thinking[J]. Leonardo, 2001, 34(34):63-68

[3] 李岚清. 李岚清音乐笔谈[M]. 北京: 高等教育出版社, 2004: 58-61.

[4] 张凯. 音乐心理[M]. 重庆: 西南师范大学出版社, 2005: 192-198.

[5] ABRSM英国皇家音乐学院考级[EB/OL]. [2015-05-15]. http://wenku.baidu.com.

[6] 美国全国钢琴演奏考级的概况、特点及体系[EB/OL]. (2013-1-26). http://bbs.icxo.com/thread-379524-1-1.html.

[7] STALINSKI S M, SCHELLENBERG E G. Listeners remember music they like[J]. Journal of Experimental Psychology Learning Memory & Cognition, 2013, 39(3): 700-716.

[8] HALL R G. Physics of music for musicians, architects, and science students: Designing a multi-level platform for an undergraduate course[J]. Journal of the Acoustical Society of America, 2012, 132(3): 1959-1959.

[9] 微软世界音乐乐器大百科[Z]. 微软公司, 1992.

[10] IMSLP Petrucci Music Library. Retrieved from imslp.org[EB/OL]. [2015-01-27]. http://imslp.org/.

[11] 包洋. 音乐艺术院校实践教学平台构建研究[J]. 黑龙江教育学院学报, 2014, 33(5): 68-71.

[12] 钱仁康, 胡企平.音乐鉴赏[M]. 北京: 北京大学出版社, 2005: 57-234.

[13] 王耀华, 伍湘涛. 音乐鉴赏[M]. 第二版. 北京: 高等教育出版社, 2006: 19-232.

Thoughts on Constructing a Public Network Platform of Music Appreciation for Regular Institutions of Higher Education

ZHANG Xu ZHANG Yun
(University of Electronic Science and Technology of China Chengdu 611731 China)

Science and art supplement each other, neither of them can be neglected in higher education. Music not only functions as entertainment, but also as a practical way to foster creative thinking. Music is the basic need for the survival of mankind and a way to make the life more meaningful. It is necessary to construct a network platform to popularize and enhance music appreciation for long-term use. We can draw lessons from advanced achievements of national and international advanced online education and design this educational platform as an interesting music appreciation website. By applying interaction, grading and quantifying standards, and games, this platform will enhance users’ music appreciation level while they are having fun learning music knowledge. The grading system will motivate self-directed learning and self-assessment. The website design needs to be practical and clear and pay attention to the choices of tracks and the applicability of professional knowledge.

regular institutions of higher education; music appreciation; online education; platform construction

G64

A [DOI]10.14071/j.1008-8105(2016)03-0091-04

编辑 张 莉

2015 − 04 − 15

张旭（1957− ）男，电子科技大学文化艺术教育中心教授；张韵（1991− ）女，美国圣地亚哥州立大学现代教育技术专业硕士研究生.