《火花》能否给音乐剧带来“火花”

老井

2015年10月29、30日，山西省演艺集团及山西省歌舞剧院，在北京大学百年讲堂演出了原创音乐剧《火花》。用导演的话来说，这是部“描写理想与青春故事”的音乐剧，刻画了高君宇、石评梅两位中国早期革命者的形象（注：石评梅为受高君宇革命思想影响的女文学家）。

任何一部音乐剧新作，都必须带给人们新的看点，也可说是较为集中的风格。从这方面看，《火花》虽然仍显简单和稚嫩，但却以新颖的表现手法，带给了人们富有思考的艺术感受。作为音乐剧题材，故事的真实性、曲折性都令人信服，而爱情线索的体现也合乎逻辑。我认为，以音乐剧的角度来看，《火花》不失为一部有内涵、有韵味的作品，它以尽可能做到的通俗性，表现出了一种深刻的戏剧意义。从这点来看，《火花》是一部成功的作品。

一般而言，人们对于音乐剧概念的认识无外乎好听、好看，并在艺术风格上增加了娱乐性的因素。我本人对这种认识表示同意，但总希望能够加上更多的寓意成分。至于类型的划分，无论是厚重型、轻巧型、民族型、诗意型，都应有同样的、合理的存在因素。《火花》就给人们带来了这样的寓意成分。它通过塑造一个人，一对恋人，通过对他们理想追求以及人生信念的体现，感染并教育了千千万万个人。通过对信仰的讴歌、对桎梏的反抗、对自由的追求、对爱情的企盼，塑造了一种纯洁的感情和伟大的精神。寓意加升华，这是艺术作品最为深刻的表现手法。另外，《火花》还是部有诗意感的音乐剧，它的精神因素与情感因素结合得简单而自然，无论是唱、跳，说，都能够给人们带来满足。

我观《火花》，首先感到的是题材与形式较为搭配，剧情在通俗风格的说唱表演间“流露而出，给人们带来了直接的领悟感和影响力。次之，严谨的形式把握使作品不“重”不“累”，抒情性与叙述性彼此相间，给整部音乐戏带来了完整的逻辑轮廓。音乐上，《火花》的音乐流行感很强，以切分节奏为主的爵士味道始终伴随前后，形成了一个整体的音乐风格框架。这是一种比较有意思的选择。

我认为，中国的音乐剧创作要大胆树立风格，与歌剧不同，音乐剧完全可以从民族歌舞、民族说唱、民族戏曲中大量借鉴，只要情感真挚、简明扼要、耐听耐看，就能够在音乐剧方面做出文章。《火花》有这个优点，也有这个能力，人们对它日后的发展应该持有较为乐观的态度。

当然，《火花》也有一些问题，由于编排上的原因，两个主要人物的性格表现多有牵强，高君宇过“急”过“冒”了一些，石评梅则冷静有余、热情不够。另外，该剧在音乐上单一感略强，对比性稍欠，整体上流行韵味太浓，与剧中情节及时代风貌差异过大。其实，若将山西优秀民歌旋律与现代流行特色相融合，写出一些带有个性化的“通俗音乐，这样将会使音乐剧更加生机勃勃而又变化丰富。

作品呈现上，《火花》舞蹈动作上有一些新东西，但主要方面仍感贫乏。除了大众化的舞蹈场面外，难见独辟新境的新鲜动作。夏振凯、章小敏的表现都不错，两位演员都是音乐剧“高手”，故而唱演都十分“添彩”。尤其是章小敏，剧中表现的歌唱能力和表演实力都很抢眼。

《火花》编排上有想法，逻辑上很缜密，情感布置和高潮处理均有特色。然意识上不够流畅，手法上缺乏创新，全剧过于“平面”，化，没能达到触及灵魂的深度。最主要的，音乐剧从头至尾道白太多，音乐上因过于间断而显得不连贯，很多地方像是音乐话剧（配乐的戏剧）。此虽无大碍，但毕竟不伦不类，实为缺憾。

《火花》能否成为音乐剧的“火花”？这是一个带有“挑战性”的问题。我认为，作为中国音乐剧创作中既有教育意义、又具感染意义的新作，《火花》是完全有可能成为中国音乐剧的“火花”的。人们希望《火花》能够不断修改，继而进发成更多的“火花”，为中国音乐剧燃起熊熊大火，起到“星星之火可以燎原”的作用。山西省的艺术家们，加油！加油！永远加油！