浅析喜剧综艺类节目的发展之道
——以《欢乐喜剧人》为例
2016-09-21豆欢欢
豆欢欢
(四川外国语大学成都学院,四川 成都 611844)
浅析喜剧综艺类节目的发展之道
——以《欢乐喜剧人》为例
豆欢欢
(四川外国语大学成都学院,四川 成都 611844)
2015年4月,东方卫视推出了全国首档明星喜剧竞赛季播类综艺节目——《欢乐喜剧人》,节目内容融合了小品、相声、曲艺、幽默、杂耍、默剧等多种喜剧形式,至今已经成功播出了两季,颇受观众的欢迎。本文以《欢乐喜剧人》为例,浅析在各大卫视的激烈竞争中喜剧类综艺节目如何赢得市场,占领更大的市场份额,取得长远的发展。
喜剧综艺节目;《欢乐喜剧人》;发展之道
2013年的“限唱令”出台,直接打响了一系列全新的喜剧类节目的荧屏之战。据不完全统计,2014年就有20多档喜剧节目,这其中既有素人真人秀,如《笑傲江湖》;也有竞技类节目,如《超级笑星》;还有剧场类,如《喜乐街》;脱口秀类,如《大谦世界》等。
2015年,喜剧综艺类节目逐渐发展成各级卫视的标配节目,但是面临着形式多样的其他综艺类节目,喜剧类综艺节目的市场份额依然很小。另外,各卫视开办的喜剧综艺类节目很难突破年龄地域限制。根据沈浩卿的研究发现,一线卫视喜剧节目女性偏多,二线卫视喜剧节目男性偏多,收视人群年龄层也集中在45~54岁之间。[1]
而由东方卫视推出的《欢乐喜剧人》,一度成为喜剧综艺节目黑马,受到广大受众的热捧。第二季总决赛的收视更是拔得头筹,同时段收视率屡创新高,收视率高达3.61,网络播放总量破9.6亿,市场份额高达11.29%。①本文就以《欢乐喜剧人》作为样本,浅析喜剧综艺类节目的发展之道。
一、准确的市场定位
今天的传媒市场,受众不仅掌握着主动权,而且选择范围也越来越大。一档节目的最大竞争对手永远是受众稀缺的注意力,节目能否脱颖而出,首先取决于该节目自身的定位是否准确,是否以受众为中心,是否有明确的节目价值观。
《欢乐喜剧人》的导演施嘉宁认为,观众对喜剧的需求很大,但当前节目并不能满足广大年轻受众对的需求。因此,第一季的首期嘉宾邀请的是深受年轻观众喜欢的开心麻花团队、白眉工作室、贾玲等,以此成功突破了受众年龄层的限制,精准把持住了年轻、时尚的分众化诉求。
《欢乐喜剧人》对品牌价值的定位精准。每一个作品要传递的都是对“美”的探讨,喜剧仅是一种呈现方式,通过喜剧来引发受众的独立思考,从而引起与受众的共鸣。该档节目通过“笑”传递出清晰的价值观,让受众了解、认可、喜欢上喜剧人。除此之外,节目采取的是末尾淘汰制,喜剧人较真的态度,认真的表演,都在传递:让人笑是一种能力。这也贯彻了节目宗旨,“欢乐属于所有人”,而“搞笑,我们是认真的”。
二、高品质的原创内容
喜剧类节目在小荧屏播出时,往往需要不断地用“抖包袱”的形式吸引大家的注意,这也为喜剧类节目的创作提出了更高的要求。本文通过对《欢乐喜剧人》一、二季,共计25期的节目作品进行分析统计后,发现该节目之所以能够赢得高口碑,与它高品质的原创内容密不可分。
(一)选题范围广泛
首先,从节目创作的选题上,《欢乐喜剧人》每周一期的竞演的作品都在内容题材的选择上狠下功夫。在网络时代,新闻事件、热点话题很多,但又具有极强的公开性,怎样对公开化的热点话题进行差异化的表达,非常考验创作团队的能力。
表1 作品选题来源分布表
表2 作品表现形式分析表
在选题上,既选取百姓喜闻乐见的“热”话题,如《疯狂家族致青春》迎合影视热门话题“青春”,《超级辩辩辩》则是针对热门新闻话题“去日本买马桶盖”思考民族制造。又选取一些令人深思的“冷”话题,寻求平衡,找到价值归属,如《热带惊雷》让人反省战争,还有关于公益、环保主题的诠释,让受众笑中带泪,彰显社会价值。再如,《看病》就讲述了一位抗癌“明星”面对病魔有乐观的心态,面对社会有一颗善良的心,通过蹬三轮捐助了几位贫困生。
这些磁体将达到零下269摄氏度(零下452华氏度)的温度,也就是深太空环境中的温度。这意味着这个反应器将同时成为宇宙中最热和最冷的物体。融合过程会产生大量的能量,凤梨大小的氢气量产生的能量足以与1万吨煤相提并论。
本文对两季节目,127个作品进行分析,从而为喜剧作品从哪找选题提供一些借鉴意义。(详见表1:作品选题来源分布表)
(二)作品表现形式多样
从表现形式上看,《欢乐喜剧人》是以传统的喜剧表现形式为主,如两季127个作品中,小品就有78个,占比62%,但是该节目试图打破以某一种艺术形式包打天下的局面,从而做到新旧结合、兼容并包、共同发展。(详见表2:作品表现形式分析表)在具体的作品内容呈现中,更是混杂了戏曲、歌唱、舞蹈、魔术、二人转、武术都等样式的表演,如《嘿,留下来》就有机融合了歌曲献唱、诗歌朗诵、舞蹈等形式。
除此之外,《欢乐喜剧人》还打破地域限制,来自大陆、香港、台湾的作品同台竞技,从而消弭了传统上以北方喜剧一家独大的认知,使喜剧风格更加多元化,丰富了节目内容,增加了节目看点,不断突破观众的想象。这或许就是喜剧的魅力。
三、极具参与感的播出包装形式
《欢乐喜剧人》的播出包装最让人称道的地方,就在于无论是演播厅的设计还是节目的流程竞赛机制都以受众为中心,极具参与感。
《欢乐喜剧人》这档节目采用室内演播厅播出,在演播厅的设计上别具一番心思。整体上看,演播厅设计的金碧辉煌,给观众以殿堂级的视觉享受,这也契合了节目组的定位——《欢乐喜剧人》是中国喜剧最高级别的舞台。从细节上看到,演播厅的弧形平台的设计,为主持人和串场嘉宾提供了与观众深入互动的条件,从而拉近了观众与参演嘉宾的距离,大大增强了与观众的情感沟通。
《欢乐喜剧人》节目在流程竞赛机制中,做到了既严谨又活泼。两季的赛制中,喜剧人的排名是由现场500位大众评审决定的,而在第二季的赛制中,为了增强节目的刺激性,在排位赛、淘汰赛及踢馆赛之外,还新增了突围复活赛,这也充分体现了节目组迎合观众的心声,不墨守成规。活泼之处还体现在用细节去走进观众、打动观众、增强节目看点。作为一档竞演类的节目,每一位竞演嘉宾的出场顺序直接关系着作品的完成效果,然而为了增强节目的看点,出场顺序机制却充满戏剧性。决定嘉宾出场顺序的方法可谓花样繁多,主持人抽签、嘉宾自己抽签、根据上一轮竞演结果决定出场顺序及观众代为抽签等。这个看似随意的细节,却透露出节目组的良苦用心,时刻注意调动着受众的参与度和好奇心。
四、邀请合适的主持人和嘉宾
(一)主持人自身的“明星效应”
一档综艺节目对主持人的要求很高,主持人需要热情地调动嘉宾和观众的情绪,还要冷静地统领大局,收放自如,随时准备应对突发事件。“互动”是该档节目的特色,为了让节目好看,现场的“突发状况”不断,有嘉宾向主持人的临时发难,主持人向嘉宾提问,以及主持人与现场观众和嘉宾的互动等。但纵观两季下来,吴秀波和郭德纲的主持功力深厚,都能够机智化解,灵活应对,成为节目本身不可分割的一部分。
吴秀波的主持可谓是沉着冷静,稳中有新,在主持中常用自身经验演绎段子、一展歌喉等方式营造现场气氛。郭德纲的主持则是风趣幽默、张弛有度,现场掌控力极佳,仿佛带领现场的观众走进了德云社的现场表演,一切都以服务节目、服务嘉宾和观众为目的。
另外,吴秀波和郭德纲本人的“明星效应”也为节目增色不多,跨界主持可圈可点。
(二)节目嘉宾“去明星化”
《欢乐喜剧人》迄今共播出了两季,总共有来自大陆和港澳台地区的20个喜剧团队(个人)参赛,这里既有香港喜剧明星吴君如、喜剧教父詹瑞文,也有来自台湾家喻户晓的全民大剧团,还有深受年轻人喜欢的开心麻花团队,有相声新秀岳云鹏,也有小品界前辈潘长江……然而,《欢乐喜剧人》却对明星嘉宾们进行了平民化包装,从而拉近台上台下的距离,视频中呈现出来的喜剧人台下的准备工作,不但没有减弱他们的明星光环,反而成为节目亮点,加大了观众对他们的认可,也为节目迎来了高口碑。
五、结语
《欢乐喜剧人》的第三季节目已经录制中了,可以想见,它将给观众带来更多的欢乐和感动。《欢乐喜剧人》的成功绝非偶然,准确的市场定位、高品质的可持续的内容输出、新颖精良的节目包装、优秀合适的主持人等,都是不可或缺的重要因素。未来荧屏上还将会有更多的喜剧综艺类节目推出,成功的经验也将同样适用。正如郭德纲在主持中所言,这是一档做到“极致”的节目,用认真、用较真的态度去做节目,或许才是题中之意,未来的发展之道。
注释:①数据来源:搜狗百科。
[1]沈浩卿.2015喜剧综艺已成各大卫视标配最受中青年欢迎[DB/OL].http://www.chinamedia360.com/,2015-04-01.
[2]王宁.从喜剧类真人秀节目看中国小品艺术的嬗变[J].视听,2016(3):31.
[3]楼一宸.作为有悲剧性内涵的喜剧[J].中国艺术时空,2015(6):103.
[4]本刊编辑部.《欢乐喜剧人》“挑逗”你的笑点[J].声屏世界,2015(5):133.
[5]郭嘉.《欢乐喜剧人》总制品辛唯嘉搞笑,我们是认真的[J].时尚北京,2016(5):49.
G222.3
A
1674-8883(2016)16-0124-02
豆欢欢(1986—),女,河南周口人,四川外国语大学成都学院助教、新闻学硕士研究生。