不同服装风格下的泡袖结构设计尝试
2016-09-06张夏怡
张夏怡
(中山大学新华学院,广东 广州 510520)
不同服装风格下的泡袖结构设计尝试
张夏怡
(中山大学新华学院,广东 广州 510520)
泡袖结构本身具有审美性的特点,研究泡袖结构对开拓设计思路有重要的意义。本文首先对泡袖的特征进行介绍。进而在服装风格的角度探索现代泡袖结构设计的创新,希望以此加深设计师对泡袖结构的理解,为泡袖结构在服装设计中运用思路的扩展提供帮助。
泡袖结构;服装风格;设计
泡袖结构是服装衣袖的其中一种结构方式,它有极强的造型装饰作用,所产生的丰富的视觉效果更能呼应人们的审美需要,所以泡袖结构在各种风格的服装设计上被广泛使用,并幻化出多种样式。本文的袍袖结构是包括两种制版工艺的袖型结构,第一种是指通过改变衣袖原型基础纸样的横向与纵向基数重新设计衣袖版型,然后通过缝、压、叠、抽、堆、捏等各种工艺技术手法缝制,使袖身两端贴合手臂且衣袖的肩部或袖口产生明显的凹凸起伏褶皱,无论是规则或是不规则、定型或者不完全定型的效果,所得到的内空间相对宽松袖身的,袖身视觉外形是膨胀效果的袖子结构;第二种就是在衣袖原型基础纸样的基础上,结合服装立体裁剪工艺,通过省道的重新设计整合,缝合制作后亦达到袖窿和袖口收合于人体部位,袖身膨胀的结构。
1 泡袖结构的审美性
最初的泡袖结构被视为服装上柔美特质的体现,同时,在戏剧服饰上常出现的泡袖结构还被视为一种夸张的服饰造型,例如迪士尼童话中的公主或是莎士比亚戏剧的男女角色。从产生至今,无论是造型上还是结构上,泡袖经历了许多演变,在时装潮流中起着推波助澜和锦上添花的作用,处处体现人们对审美的追求。从人类文明的黎明时期对审美性的追求就开始萌发在人类心中,所以在人类的造物行为中,自然要用更大的关心和努力使之更加臻美。漫长的服饰发展演变的过程中,泡袖的形态被人们创造、接受直至加以设计利用甚至作为服装造型中必不可少的部分,使之成为欧洲服装窄衣文化时代的重要造型手法之一。从穿着者的角度来看泡袖结构有修饰人体体态造型的美,在欣赏者角度来看,泡袖结构会激发欣赏者的如临其境穿着该服装的幻觉,即对视觉空间构成的美,使服装作品具有一定的迷惑力,使欣赏者通过联想或想象而进入某种境界。
1.1对人体形态造型的美
人体与服装一样具有形态的审美性,不同时期人们的审美喜好也有所不同,这都会表现在对人体形态美和服装造型美的追求上。从另一个角度说,服装结构的设计总就是为了让人体的美感得到更好的体现。如欧洲在浪漫主义时期女式服装的整体与泡袖结构设计造型(图1-1),在一种较大翻领的衬托下,所搭配的泡袖结构是一种巨大泡袖设计,使这款X型造型的服装显得女性的腰身更加修小,胸部丰满,体态美充分展露。而帝政时期的极简女式连衣裙使用的是小泡袖的结构,与当时的高腰线合体连衣裙相搭配,使女性的上身精致小巧,辅助烘托身形修长的审美要求,唤出另一种女性的柔美风格(图1-2)。
图1-1 浪漫主义时期大泡袖
图1-2 帝政时期泡袖
1.2对视觉空间构成的美
泡袖造型对服装造型有一定影响,它也是视觉艺术形态的表现形式之一,任何泡袖形式的产生和发展有其一定的规律,处处通过点、线、面的组合方式表达着人们追求美的心理需求。在对物象的视觉美的观念下,物体的量感、空间感、尺度感和视错觉始终左右着人们的审美观念变化,指引着泡袖的结构形式转变。
泡袖结构设计中的量感同样来自于人们的审美心理,量感包括代表物体的大小、多少和轻重的物理量和指内力运动变化的形体表现的心理量。在泡袖结构设计中,泡袖所用的面料量作为物理量并不能清楚代表我们对于缝制完成的泡袖从感官体现出来的心理量,这两种量的差异变化在发展过程中使物体的造型、结构等发生变化,不断促使泡袖结构的发展。空间感的塑造在视觉形态设计中十分重要,人们对于空间感的诉求表达在服装的外空间和内空间上。首先,人体是一个十分复杂的有自身构造特点的三维体,服装作为包裹在次三维体外的结构,处处要考虑到人体的部位如头颅、胸腔、盆骨和手臂等,所以在服装内空间的量的处理上不能给人带来生理上的窒息感。此外人体是带有活动机能的三维体,所以服装的内空间要与人体的活动量相适应。尺度并不同于尺寸,小的造型能有很大的尺度,大的造型尺度可能很小,尺度是物体在空间中占有一定数量、长度和体积的属性在人们头脑中的反映。所以尺度是物体造型及其局部的大小同本身用途以及周围环境特点相适应的程度。如文艺复兴时期的德式女装上的泡袖,它是一种六层或七层的小泡袖结构,和浪漫主义时期巨型的横泡袖一样能达到雍容华丽的效果。人脑对事物的不正确反映成为错觉,最常见的错视也是我们通常所说的视错觉,是指主观的视觉与客观的存在出现不一致的情况,这对于造型设计是十分重要的,它是精神生活所不可缺少的部分。错视包括几何形体的错视、空间的错视和运动的错视,有效利用错视可以固定试点的造型和调整形态等。15世纪后期的斯拉修装饰就是运用这种错视原理而形成的服饰结构语言,在人们的衣袖处通过这种裂口装饰来拉伸出内里衬衣从而制造出更有层次性的泡袖。这些客观因素处处体现着泡袖结构对人的视觉空间构成的美。
在上述几种因素促使泡袖结构给穿着者和欣赏者带来的美的感受中,还有欣赏者自身的审美程度等因素,这些因素从主观和客观两个角度共同使泡袖结构朝着强烈审美性的方向不断发展并不断完善。
2 泡袖结构的廓形分析
泡袖结构的基本型是一种包裹肩和手臂部的且达到上下两端紧中间宽松的筒状或球状结构,泡袖结构的造型变化在一定程度上说能体现服装的变化方式,它的款式类型繁杂,分类依据也较多,它们之间多以袖子抛起的廓形、数量以及位置相互区分开。例如按数量分类,有双泡泡袖1,女神袖2,藕节袖3等。以下将在视觉效果的角度从泡袖的主要廓形来分类泡袖结构。
泡袖结构最重要的视觉特征是膨胀感和收缩感的结构组合,圆形和梯形分别能很清晰地表示出这两种视觉感觉,通过它们在平面上的位置变换和排列组合,除了上文提到的基本型结构,还可以概括出以下几种(图2-1泡袖基本廓形组合展现)有变化的造型:图中左一的上收下蓬,左二是相反的下收上蓬,左三是上下收而中间蓬,左四是两端蓬而中间收的泡袖结构造型。
图2-1 泡袖基本廓形组合
左一是指袖山线长度在制版时没有加量,呈光滑合体的效果,但在袖身和袖口处有结构设计制造大量的内空间,所以整体的视觉重心在袖身偏袖口的部位,图2-2的案例属于这种泡袖廓形;相反的,袖山处蓬起而袖口处收缩的泡袖结构如图2-3所示的在泡袖类型,袖口通过省道的设计逐渐收小,在婚纱礼服中经常常见到的羊腿袖结构亦属于此类泡袖结构;在图2-4中的泡袖图片是属于中间蓬的泡袖结构,但其是在打褶工艺运用情况下的较短泡袖,另外还包括省道结构设计制作的一些或长或短的茧型和橄榄形泡袖。两端蓬起中间略收缩的泡袖(图2-5)在日常女式衬衣结构设计中常见到,一般是袖山和袖口同时带有打褶工艺的运用,袖山的褶量与袖口的褶量相比略微减小,由于袖身较合体,所以整体呈现出穿着者的优雅姿态。
图2-2 内空间造型 图2-3 上宽下修造型
图2-4 短泡袖 图2-5 修身泡袖
根据泡袖结构的廓形的两个重要特征,在平面上的泡袖结构位置变换方式,结合图形的扩大和缩小、重复与删减,可以变化出泡袖结构在视觉形态的多种廓形表现。
3 几种服装风格下的泡袖结构设计
衣袖造型离不开服装的整体视觉形象,不同服装风格中泡袖的应用不尽相同,各有特色。
法国著名设计师Coco Chanel有句名言:时尚会变化,而风格永存。服装最有代表性的特点就是风格,风格在服装上表现为形式的美感和设计的独特。服装风格在现代服装中的运用是将不同年代、不同时期的风格互相渗透和融合,创造出与以往不同的新风貌特征,而不是简单重复以往的历史。
泡袖结构发展最快、最繁华的时期是古典主义时期、浪漫主义时期、巴洛克时期和洛可可时期等,这亦是现在统称的欧洲宫廷服装风格,现代的泡袖结构在服装上多运用于此类型风格的女装和童装,还有少量的男装。在这类风格的设计手法上服装的整体风格趋于现代服装简洁结构设计,而泡袖结构在此类服装上的体现为女式衬衣的小泡袖和婚纱礼服设计上的大泡袖等,童装也多运用小泡袖的结构。要使泡袖在欧洲宫廷风格的前提下表现出新的运用方式,可以在保持泡袖的基本廓形前提下,在褶皱工艺和裁剪方法上改变(图3-1)。
“男孩风貌”风格最初是在20世纪20年代出现的,它是一种抛弃了S型曲线而提倡H型轮廓造型的服装样式,主要灵感来自战后流行的男孩风貌。服装的主要特点是连身裙的大量出现,廓形特征为H形,多为无袖、宽松的细长剪裁,打褶工艺大量运用于衣身上,注重古典装饰手法的运用。它在50年代再度流行并被称作“布袋形”。20世纪60年代风靡一时,80年代再次流行。通常我们能够在运动装、休闲装、居家装、男装中多能看到H装廓形的身影。在此风格中的泡袖结构设计要相对收紧衣袖内空间的量,可以只保持袖山和袖口处的少量褶皱,或是在人体活动机能为主的情况下以定型的竖向褶皱为主制作小泡袖。要设计合适的泡袖结构而并不破坏H形的服装廓形,就要把握其箱型的特征,在或长或短的泡袖结构的袖身设计上保持合体均匀的内空间,在袖山和袖口处使用褶量大致一样的打褶工艺或裁片设计,强调肩部的平整与袖身的直线造型来呼应整体廓形。
人们在模仿影星们的华丽而梦幻的穿着是开始在40年代,这时是好莱坞电影的巅峰时代,而这时期的服装被称为“好莱坞风格”,此时的女装中处处透着简洁中带有高贵、成熟中带有冷艳的风格,服装结构线条流畅设计简练,强调女性的曲线,服装整体廓形为A型和X型,此风格的衣袖或长或短,在袖窿处做打褶的工艺使衣袖膨起,或是做多层的荷叶边使衣袖有强烈的视觉效果。纵观此风格,结合多年来奥斯卡颁奖仪式的红毯上女星们的穿着风格,可以看出在泡袖结构设计在此风格的使用上仍保持大量的打褶工艺设计,和A形和X形的廓形状态相呼应。从另一个角度看,“好莱坞风格”是在二战后人们生活逐渐好转,但是物资仍然匮乏的社会环境下的繁荣发展,表现了人们对美好生活的追求,在一定程度上倾向于浪漫主义的装饰行为,泡袖结构作为服装造型的重点之一,其结构和制作手法倾向于洛可可时期和巴洛克时期的泡袖结构。这种类似结构的使用在简化设计和制作工艺的改变下也经常运用于现代的女装,如上文提到的欧洲宫廷风格的使用中。
泡袖的结构在超现实主义风格的运用上能发挥重要的作用,因为超现实主义风格是一种俏皮甚至怪诞且富有强烈的游戏元素的风格。它在视觉形象上较夸张,因为它一直努力追求无意识的结构的反常理的设计方式,结合细节的装饰强调视错觉原理。因此我们可以抓住泡袖的审美性特征,把泡袖膨胀的部分极尽夸张,在空间上扩大,或者在修身上做剪裁的设计和装饰等等,用视错觉原理的手法去设计泡袖结构(图3-3)。
源于上世纪50年代的“DIOR新风貌”风格让女性呈现出简练的X形廓形,面料厚实无繁杂的装饰,肩部线条柔和趋向于制造滑肩视觉的效果,收腰的大伞裙和合体的A字型裙长度只到小腿中部。此风格下的服装结构较少运用泡袖的结构设计,泡袖如果要和它搭配就要适当通过加大肩宽与细微或无褶皱设计的袖山来保持本风格肩部简洁流畅弧形的造型,在泡袖的袖身可以加弧线的裁片设计扩大内空间或加整齐简单的宽褶皱来呼应整体廓形(图3-3)。
图3-1 宫廷风格图 图3-2 现实主义风格 图3-3 50年代风格
一般人们把小A形超短裙的风格成为“60年代风格”,这个风格体现人们不分性别、年轻、活力、简洁和朝气,服装上一般运用直线形式,剪裁简洁,上身合体,下摆展开,追求简练的设计效果,肩部相对较窄。一般使用合体的衣袖,袖山处和袖口处有时有细微的褶,有时没有。在选择相搭配的泡袖结构类型时要和服装整体轮廓造型相适应,保持窄的肩宽显示A形的廓形,泡袖结构可以趋向于简洁的小泡袖、上窄下宽的七分袖或者是上窄中宽下窄的长袖的结构设计。符合这个廓形并能与其搭配的泡袖结构造型应缩小袖山处鼓起的量,从袖身处开始直至袖口处逐渐加大内空间的量,用正三角形或梯形的泡袖廓形来增强整体效果造成窄肩宽摆的廓形,其中袖口处的打褶工艺设计不应使用碎抽褶造成圆弧的外形,而应更多利用硬朗的定型的褶皱或者是袖身裁片设计。
“嬉皮士风格”包含着怀旧、浪漫和自由的异国情调,H形合O形等宽松的服饰让这个风格体现飘逸、流动的效果,且大量使用细密抽褶的工艺手法并体现在领口、裙摆和衣袖等位置,泡袖膨胀的造型大量使用,在此风格上使用的泡袖长度多为7分袖或是长袖,而且泡袖从袖身开始逐渐膨胀到下端,在袖口处收紧大量的褶皱量并常伴有花边装饰。该风格在泡袖的结构设计手法上可以抓住浪漫的大泡袖特点,在保持衣袖内空间的量和外空间造型线条的同时改变褶皱工艺的设计,在宽大的袖身上呈现让人耳目一新的结构纹理。
“波普风格”强调的是图案和色彩的新视觉,在服装的结构上有保持“60年代风格”的服装廓形大致造型,所以可以结合上述内容理解。
来源于社会底层追求个人自由的“摇滚风格”强调强烈的金属质感和夸张效果,风格前卫大胆,此时的女装整体造型以紧身贴体为主,肩部相对突出,同时腰部收紧体现腰身。为了使整体的服装造型保持紧凑的样式,泡袖结构就要相对收紧修身宽度,而且这个风格服装的特点之一是突出的肩部,原风格一般运用肩部的加宽和垫肩设计通过裁片的结构来制造视觉效果,泡袖结构可以利用打褶和裁片的设计制造高耸的肩部,配合几乎贴体的袖身来呼应整体造型。
70年代发展出来的“朋克风格”提倡的口号是“Do it yourself(自己动手做吧)”,展现一种粗糙的风格。在服装上具体表现为不对称的衣身结构、不完整的边缘处理,强调以破坏为美、以转换形象为美、以暴露为美。泡袖结构要运用在这个风格上就要打破常规,重点在不对称、不修边幅、随意的方向去改变泡袖的袖山、袖口的位置和袖身的结构模式。
“迪斯科风格”反应人们的夜间生活状态,它是特殊场合的衍生物,在款式、色彩、材料和图案方面都凸显出欢快的节奏感,体现出热烈奔放的动感。在服装造型上为了符合人体舞动的功能性,女装在人体躯干部分都以紧身贴体或是合体的造型为主,主要廓形有小A形、直线形和球形等,突出女性的性感和奔放。在设计与其相搭配的泡袖结构上,除了注重肩膀和手臂的活动机能,还要保持女性性感的特质。在设计上,无论是大泡袖还是小泡袖,袖身褶量的增加与否,在袖窿的设计上尝试改变肩与手臂的裸露量或是在袖身的设计上改变完全包裹的模式。
“军装风格”中军装样式有各种类别,女式服装运用军装风格的时候体现出帅气与冷峻的豪迈气息。军装风格的女装强调硬朗的线条结构,常规造型以直线为主,见不平坦略宽,整体服装廓形为Y形、T形和X型。此外军装风格中最突出的特点有硬朗挺直的翻领和驳领结构。为了保持整体造型,泡袖结构设计在搭配军装风格的时候应保持简练挺括的线条,打褶的工艺较少运用在其中,主要依靠衣袖裁片的设计调整来增加肩部的扩宽和挺拔,袖身和袖口合体或是设计整齐贴合的定型褶来丰富袖身。
在上世纪80年代出现较多样化的服装造型风格,其中最主要的特征是“女装的职业化风格”和“女装男性化风格”。女装呈现出向男装设计靠拢的痕迹,在服装结构、造型和细节上均有表现。女装结构设计在肩部加宽并加衬垫,腰部略收,裙装或裤装都为略贴体的铅笔状,整体呈现出宽大的特征,呈现出一种V型廓形。强调职业女性或女装男性化风格的泡袖结构应尝试向略长的袖长发展,袖身膨胀的内空间可以移至袖山处形成硬挺的角度或是移至肘部上端与肩宽的视觉造型相呼应。
图3-4 泡袖结构在军装风格、迪斯科风格、极简主义风格上的设计
“预科生风格”也称“校园风格”、“校园风格”,发源于50年代初期美国的贵族阶层,是一种体现教养和低调的打扮,塑造出清新与整洁的形象,并以自然的穿着体态为特征,不求突出身体曲线,塑造H形廓形或自然造型结构。因此其款式受到限制,以基本款为主,衬衣和无袖背心等等。在此风格上的泡袖结构的思维应考虑在简洁造型的基础上运用少量的褶皱工艺,保持袖身的膨胀幅度的量和空间变化模式,袖窿和袖山保持笔挺不夸张的造型。
“极简主义风格”最初起源与绘画界,遵从“简单中见丰富,纯粹中见典雅”,在简洁的表面下隐藏着复杂精巧的设计,注重服装的功能性,在一些服装工艺手法如省道、打褶、拼接、翻折、卷边、镶边、打结、系带、开衩、开口等当中,往往只选用两种以内的手法。在结合泡袖结构设计过程中,其一可以把泡袖作为相对的个体把褶皱细微化或褶裥的量减少,保持整体的简洁性;另一种设计方向是直接把泡袖融入衣身躯干部分的设计中,此时的袖窿要重新定位,袖山和袖身简洁结构符合风格,使整件服装的躯干部分与衣袖部分为一整体。
“中性风格”和两种风格和“女装的职业化风格”和“女装男性化风格”有类似但不相同的特征,也称“无性别风格”,女装也呈现出向男装设计靠拢的痕迹,但在服装结构、造型和细节上相比,“中性风格”通过男性服装的元素加入女性服装的设计呈现出出另类的美感,式设计出现了多样性和复杂性。中性服装介乎于男性和女性之间,裁剪以直线为主,表达自然的体态,创造模糊的流行。这种风格的泡袖结构要避免袖身的膨胀程度,在保持合体的袖身情况下可以复杂袖山的打褶工艺,但是要控制袖山内空间的量。
“结构主义风格”质疑传统的审美理论,提倡多义性和模糊性,反对一切条条框框,日本设计大师三宅一生对解构主义服装做出的解释为“掰开、揉碎、再组合,在形成惊人奇特构造的同时,又具有寻常宽泛、雍容的内涵”。在泡袖与其搭配的造型上,也应强调非常规、不固定、随意性的特点。泡袖结构的构思思路表现为以下几种:堆积、错位、残缺和部件重组。
泡袖结构与现代服装中的多种风格都能让泡袖结构根据本身的特征,通过结构创新设计而组合使用,使各种风格呈现出新的面貌,丰富现代的服装市场,开扩消费者的选择范围。
4 结语
现代泡袖结构采用多种不同的结构设计,有时使穿着者甜美中不失霸气,有时又使穿着者浪漫中略带冷艳,它搭配不同类型的服装整体设计,总能给人带来耳目一新的感觉。本文在泡袖结构的审美性出发,对泡袖结构的主要廓型特征进行概括,寻求泡袖结构设计应用的方法分析,在几种主要服装风格的方向上尝试泡袖结构设计思路的发掘,分别进行相对应的泡袖结构造型方法的尝试,并分析结构制版的方法,作进一步的探寻。
泡袖的产生带有审美性,无论在日常服装还是在婚纱礼服中经常带给人们美的视觉感受,在表达审美的追求同时又作用于本身。如何更有效发掘泡袖结构设计的创新点的探寻是要经过长期的实践,在当前,本文的实践试验处在较容易见到成效的探索的阶段,在之后的研究探讨中将引向深入,促进服装市场丰富的泡袖结构设计。
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TK403
A
1671-1602(2016)16-0026-04