远去的背影

张萌

【摘 要】电影《百鸟朝凤》于2016年5月6日在中国内地上映，是吴天明导演生前执导的最后一部电影。影片讲述了传统唢呐匠艺人对唢呐艺术的执着和坚守，是一部让人思考颇多的文艺片。本文从文化传承、现实冲击、自我坚守三个方面来对电影《百鸟朝凤》的文化情怀进行分析。

【关键词】百鸟朝凤；文化；传承；坚守

中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）08-0123-01

一、文化的传承

电影《百鸟朝凤》作为吴天明导演执导的最后一部电影，秉承了他一贯以来的导演风格。吴天明曾这样说过：“在我的作品中，题材内容与风格样式可以经常变化，但是有一条永远不变，那就是对诚信、善良、正义、勇敢等人类高尚情操的呼唤。”

电影讲述了焦三爷这样一位唢呐匠艺人和众位弟子因为唢呐这门艺术而发生的种种故事。两个小兄弟游天鸣和蓝玉相继来到焦三爷这里学习唢呐艺术，他们或许是为了圆父亲曾经的梦想，或许是为了赢得当时世人敬仰的目光。师傅传授徒弟技艺，本身就是对文化传承的一种体现。电影中，焦师傅没有选择当时看起来天分最好的蓝玉，而是选定游天鸣为接班人，其实，无论蓝玉的天分再怎么高，他都不可能成为焦家班的继承人，而天鸣最终不管有没有将唢呐继续吹下去，他都已经是能够吹奏《百鸟朝凤》这支曲子的传承人，因为它是对匠心而鸣的。在匠人的眼中，比钱更重要的是原则和品行，即能够让唢呐这门艺术传承下去的品质，是不因时代变迁而消失的美好品质。因为时代的发展，唢呐虽然不能再以世代家族的形式进行传承，但是它们不会就这样消逝，即使是通过影像记录的方式呈现在我们眼前，也是一种更有时代特色的传承方式。其实在我们的生活中，很多传统的中国艺术都和唢呐一样，面临着文化传承的发展困境。

二、现实的冲击

在电影中有这样一幕，游家班在外表演时和人发生冲突，镜头后来扫过满地的狼藉以及地上坏掉的唢呐，让人感到心酸无比，就如同人们内心的坚守被无情地践踏。传统与时尚新旧更替，西洋乐器和唢呐也互不相让，造成了混乱的局面。在曾经的红白喜事丧事中，唢呐吹奏是一种受人尊敬的仪式，但在现代人的眼中，它成了嘈杂的代名词，不被理解。在社会不断发展的今天，传统的唢呐艺术受到西洋乐器音乐的冲击和影响，渐渐淡出人们的视线，面对这逐渐远离的经典，我们又该如何找回它？

在影片中，由于现实的冲击，游家班的各个兄弟也都相继离开，二师兄离开时，焦三爷愤怒地将他的行李打乱，镜头后来转到室内，二师兄的家人看着窗外的一切，捂脸痛哭，可能对于他们来说，对于唢呐的热爱还在，只是抵不住现实的冲击和压力，于是他成了焦三爷眼中的那个不争气的徒弟。在这一段讲述中，笔者看到了遗憾和无奈，面对现实生活的压力，靠吹唢呐为生简直就是天方夜谭，与其说他们没有良心，不如说因为现实选择了另外的生存方式。在西洋乐器的冲击下，传统的唢呐艺术已然失去了更好的发展空间，也正因为如此，唢呐匠人的生活也饱受考验，无论是西洋乐器的冲击还是生活的压迫，他们的选择都不是大错特错的，只是在那样的一种情形下，不同的人有着不同的坚守。这不禁让笔者想到了另外一部影片——《百花深处》，在影片的前半部分，大多以仰拍表现搬家工人，而用俯拍表现冯先生，暗示在常人眼中冯先生是个“疯子”，表明了居于强势地位的现代文明对传统文明的蔑视和不屑。

三、自我的坚守

电影中的焦三爷可以说为唢呐奉献了自己的一生，在一次吹奏中，焦三爷当场吐血，然后他却高喊：“我还没死呢！”那一刻，犹如飞蛾扑火般壮烈。焦三爷的人生中，大部分的快乐和满足都来源于手里的唢呐，最终他因长期嗜烟如命而患肺癌去世。在焦三爷的一生中，他内心的那份自我坚守让人动容，一生为了一个热爱的艺术坚持到底，这份坚守在当代社会中又有多少人可以做到呢？笔者相信，《百鸟朝凤》这部电影让很多人有了保护传统艺术和非物质文化遗产的意识，然而对于观影人来说，并不是每一个人都会去传承唢呐这门艺术，并不是每一个人都会接触到不一样的非物质文化遗产。对于大多数人来说，要执着守护的也并不是这些，那么，面对现实的繁杂，我们真正应该坚守的到底是什么？

在那个传统乐器受到西洋乐器冲击的时代，焦三爷和游天鸣依然为了自己内心的坚守选择继续吹奏唢呐，在现在的时代背景下，纷繁复杂，浮生若梦，我们内心是否有一份自我的坚守？不只是为了简单地活下去，而是像吴天明导演的所说过那样：“对诚信、善良、正义、勇敢等人类高尚情操的呼唤”。

参考文献：

[1]方舟.吴天明口述：努力展现中国人生—吴天明[J].大众电影，2007，（07）：42-45.

[2]阙一都.百花深处藏笑泪——从《百花深处》看陈凯歌矛盾的历史文化情结[J].今传媒，2013，（02）：99-100.

作者简介：

张 萌（1992-），女，汉族，河南平顶山人，艺术学硕士，单位：河南大学新闻与传播学院广播电视专业，研究方向：广播电视编导。