丰文子心恺：画 意 寄情于真

□ 刘敏慧

丰文子心恺：画 意寄情于真

□ 刘敏慧

他的画简约、凝练。爱他画的人说：“这是一个世界级的艺术大师。”不以为然的人说：“这些画不中不西，难登大雅之堂。”然而不管怎样，画家画出了他人生的率真、儒雅、恬静和优美，也画出了他的悲悯与仁爱，蕴含了他人生的辛苦和坎坷，也映出了他高尚的人格与深远的思想。他就是中国现代著名画家丰子恺。

创立“子恺漫画”开中国漫画先河

1898年，丰子恺出生在浙江省桐乡市石门镇。丰子恺出生时已是家中第七个孩子，却是第一个男孩，他的出生给丰家烟火得继带来了希望，一家人对他宠爱至极。他自小便被包围在脉脉的温情中，这种温情后来也伴随了他一生，浸透在他的性格里，发散在他的笔下。

1919年，21岁的丰子恺从浙江一师毕业。本应该回到家乡担任小学教师的丰子恺放弃了安逸稳定的教师生活，来到上海和他的浙江一师校友吴梦非、刘质平共同创办了专门培养中小学图画、音乐、手工教师的上海艺术专科师范学校，并担任西洋画的教学工作。

丰子恺在上海艺术专科师范学校任教一年间，渐渐地对自己的知识结构和教学能力产生怀疑，他依稀地感觉到自己对西洋画了解得还不够全面与深刻，想去西洋画盛行的日本留学。就这样，丰子恺带着对艺术的执着追求踏上了去日本的轮船。在短短10个月的求学生涯中，丰子恺如饥似渴、废寝忘食，不仅全面学习了西洋画，还熟练掌握了日语。

不仅如此，丰子恺生动活泼的教学方式更是深受学生的喜爱。一日授课，丰子恺教导学生“不论画什么都要抓住其特点，比如你们画一张我的头像，就抓住我的前额宽、下颚尖这个特点，像个狗头似的”，边说着随手就在黑板上画了一个倒置的三角形，添上几笔之后，黑板上就出现了一个丰子恺的漫画像。随即他又把眼角嘴边修改几笔，然后对大家说：“你们看这是因为你们画得好，丰子恺笑了。”说完重新改了几笔说：“这是因为你们画得不好，丰子恺哭了。”

在春晖中学，丰子恺开辟出一个新的绘画境界，创立了中国漫画的雏形——以西洋画的技巧来表现中国人的形象，把古代的诗趣融入现代的生活。在一次参加春晖中学的校务会时，丰子恺随手画下了神态各异垂头拱手伏在会议桌上的同事，画完后又恐学生见了不好，便把这些画贴在了门的背后。端详着这些画，丰子恺兴趣盎然，而这之后便一发不可收拾，旧讲义纸、香烟壳的反面都成了画纸，有毛笔的地方就成了画室。一幅幅的画，就如一首首的小诗——平凡中带着奇特，浅显中带着深奥，风韵独特地展示着人世间的琐碎平凡，让人回味无穷。

1924年，文艺刊物《我们的七月》4月号首次发表了丰子恺的画，其后，《文学周报》等报刊也陆续发表，并冠以“漫画”的题头。自此中国开始真正有了“漫画”这一名称，“子恺漫画”逐渐走进人们的视野并被人们所熟知。

吾爱童子身 莲花不染尘

丰子恺的漫画多以儿童为题材，在丰子恺看来，“儿童天真烂漫，人格完整，这才是真正的‘人’”。他曾说：“世间的人群结合，永没有像你们（孩子们）样的彻底地真实而纯洁。”

“他生性爱真善美，歌颂真善美。反对虚伪凶暴丑恶。他认为孩子是天真烂漫的人，孩子本性善良，孩子活泼可爱。所以他歌颂孩子。”丰一吟在回忆父亲时深情地说，“我们在他的以身作则、潜移默化的教育下，自然也不会做出虚伪凶暴丑恶的事来。例如，看见蚂蚁在搬家，决不会去有意踩死它们，反而搬来许多小凳子放在蚂蚁搬家队伍的上面。有人走过，就劝他们跨过小凳子。”

丰子恺对童真的珍视和守护让人敬佩，他的一言一行都饱含了对子女真善美的教育，这种根据儿童兴趣自由发展的教育方式，在“狼爸”“鹰妈”等高压教育盛行的今天，尤显弥足珍贵。

丰子恺爱孩子。然而，他的爱不是毫无原则的溺爱。他希望孩子们独立、有自己的思想和生活。丰子恺共有七个儿女。1947年，丰子恺49岁，他在杭州与子女立下“约法”：父母供给子女，至大学毕业为止。大学毕业后，子女各自独立生活，并无供养父母之义务，父母亦无供给子女义务。

从这份“约法”可以看出，丰子恺给儿女以独立的爱，让已经独立的子女过自己的生活，这已远远超越了旧中国“养儿防老”的观念。既不向儿女索取回报，也不为儿女安排所谓的舒适的生活，而是让儿女走自己的路，过自己该过的生活。

丰子恺的这种教育方式也深深地影响了他的子女后辈们。据丰子恺之孙丰羽回忆，他工作后的第一个月，就在父亲的要求下从家里搬了出来，“当时的工资也不多，租了房子一半都没了，但是他让我搬出去，他认为我已经有自力更生的能力了”。丰羽理解父亲和爷爷的这种做法。“当时我也不觉得他狠，他要求你搬出去，不再供养你，是希望你独立，早日有自力更生的能力，也是对社会的贡献，不给别人添负担。”

宁做流浪汉 不做亡国奴

1932年，日本发动了惨绝人寰的“一·二八”事变，丰子恺在漂泊了将近20年后，被迫从上海回到了老家。

回到家乡的丰子恺全身心地投入了自己的艺术世界中，吟诗、作画……在恬静的归乡生活中，丰子恺充分感受着人生的真谛和生命的乐趣，也把自己的艺术生涯推向了高峰。画集《云霓》《人间会》，随笔集《子恺随笔集》《丰子恺作品选》，音乐著作《世界大音乐家与名曲》等等，都是在这个时期创作出来的。

然而，一颗突如其来的炸弹彻底“摧毁”了丰子恺的“桃源梦”。1937年11月16日下午，丰子恺正在阅读《日本帝国主义侵略中国史》，他准备将日本侵略中国的无数事件用漫画的形式表现出来，编一本《漫画日本侵华史》以示后人。突然，本该在学校上课的女儿一脸惊恐地冲入了家门，紧接着屋外响起了“轰”的爆炸声，顷刻间，屋倒房塌，街道上满是破落的残垣，昔日宁静的小镇顿时一片惨象……由于躲避及时，丰子恺和家人侥幸逃过了一劫。

看着满地的残垣，无辜受伤、死去的乡亲，丰子恺彻底愤怒了：日本侵略者竟然连这个毫无军事设施的江南小镇也不放过！残酷的现实使丰子恺彻底清醒，他终于明白，在无情的战火下，是不会有世外桃源的。丰子恺毅然决定“我一定要离开！即使半路转入沟壑，但绝不愿居浙江，绝不做日军铁蹄下的顺民”！

尽管丰子恺喜欢温暖安逸的趣味，追求自然适意的生活境界，尽管舍亲别友、举家逃亡需要极大的勇气，他毅然将自己的命运和民族的命运联系在了一起，“宁做流浪汉，不做亡国奴”。

流亡的路是艰辛的，丰子恺和家人一路跋山涉水，途经杭州、桐庐、萍乡、武汉、长沙、桂林、宜山、贵阳、重庆等地，辗转迁徙、颠沛流离。然而，他并没有停下创作的脚步，他积极投身文艺界抗日宣传的行列，并呼吁“漫画是抗战笔杆的先锋”。

在抗日战争期间，丰子恺以其灵敏的感触结合诗文艺术的漫画技巧，大量描绘了逃难岁月的点滴和社会底层的苦难。他用手中的画笔记录下了日寇的残暴罪行，痛斥侵略者，控诉战争践踏人性摧残生命的罪恶，自豪地歌颂民族精神，直抒抗战必胜的信念。而这些抗战漫画也被编辑成集——《抗战漫画集》，在群众中间广泛流传。

丰子恺曾对友人说：“我虽未能真的投笔从戎，但我相信以笔代枪，凭我五寸不烂之笔，努力从事文化宣传，可使民众加深对暴寇之痛恨。军民一心，同仇敌忾，抗战必能胜利。”

1945年8月，艰苦抗战终于宣告胜利，一向温文尔雅的丰子恺激动地哭了，他思如泉涌，洋洋洒洒写下了《胜利之夜》以纪念这来之不易的和平。

新中国成立后，丰子恺作为文化界的杰出代表，先后担任了上海市文史研究馆委员、中国美术家协会常务理事、上海美术家协会主席、上海中国画院首任院长等职。他先后编写了13种综合艺术教育类书目、16种美术教育基础类书目、36种音乐教育类书目等等，填补了我国在艺术教育领域的许多空白，为艺术的普及工作做出了不懈努力。

1975年9月15日中午12时08分，上海华山医院，艺术大师丰子恺安详地离开了。而那一幅幅深沉自然、富有智慧，诠释着生活真、善、美的漫画，时至今日依旧散发着浓烈的艺术光芒、深厚的智慧光辉，深邃悠远。