笔墨千秋，仰大师风范

王莉

歌德说，在时间的绘画长廊中，一度不朽的东西，将来总会再次受到人们的重新温习。中国画承载着诗、书、画、印，以独特的笔墨形式，成为中华民族智慧的体现。在经历了繁荣衰退后，中国画以其勃发的生命力重回舞台，在世界艺术之林展现出东方绘画的魅力和风采。

欣赏名家之作，大抵是每一个学习美术的后生学者的入门之道。危坐几案前，灯火摇曳中，一心参悟画家的思想，揣摩一笔之妥帖、一墨之稳安，在思量和临习时，细细品咂，总会领略到别样的襟怀情致和笔墨意趣。

艺术家生来就是看世界的，评论家生来就是品世界的。当一位文字能力和艺术理解力同样强的作者带领我们观看、感知、品味中国历代书画名家的风采时，艺术家和我们之间的相互沟通和交流就变成了可能。在《中国历代画家佳作品鉴》丛书中，我们仿佛与大师相遇，一切都变得心意相通，感受出奇地美好。

该丛书作者范达明，是中国著名的美术评论家，亦是我的同事，我们曾一起工作于美丽的保俶山下，一同领略西湖的阴晴烟雨，感受水墨般的诗情画意。他的评论显示出卓越的智慧、老到的判断力，以及对中国画的深刻品鉴力。他总是以谦卑之心查经据典，以独特的视角、直白的语言还原作品的本真。

范达明摒弃了前文介绍大师生平，后文汇集画作的传统画评形式，前篇以简短通俗的文字对大师品格予以点评，后篇将笔墨着力于对每幅作品的深入剖析上。整套丛书展现了历代中国画大师各有专攻，“江山代有才人出”的景象。山水写意者，遂能风起云涌，放笔纵墨，如意挥写，不求工而见工于笔墨之外，不讲秀而含秀于笔墨之内；着一花半叶者，淡墨轻毫，疏斜欹乱，尤见生动逼真。大师的艺术造诣更是令人敬仰：赵之谦，画笔随意挥洒，而古趣盎然，时人宗者甚多；潘天寿，布局善于造险、破险，最终化险为夷，笔墨有金石味，朴厚劲挺，气势雄阔，赋色斑斓沉着；黄宾虹，用笔浑厚华滋、元气淋漓，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣；齐白石，以形写神，以象取意，妙在似与不似之间……

中国画是描述也是叙述，它表现实际的、具体的事物，也传递着画家的精神感受，作为观者是否具有这种接受的能力则因人而异。也许，我们对过去作品的陌生感是挥之不去的，但对名家的仰慕促使我们努力去潜心研习历代大师的画作，理解他们跌宕起伏的人生和高山仰止的品格。在某种程度上讲，空间、时间也是一个优势，一定的距离使我们更能清楚地观察到其人其时其作的特征。对任何艺术而言，每个时代都会有着新的判断。浙江摄影出版社常用一句话表达出版理想：给你一双明亮的眼睛看世界。《中国历代画家佳作品鉴》正是一双眼睛，帮助我们以当代的视野观看历史和艺术，品鉴伟大和不凡。

当下，我们要做的就是打开第一页，尽快与大师相见。