多媒体时代视觉传达设计教学的模块改革新思路
2016-07-13宋福政无锡太湖学院艺术学院视觉传达设计214000
宋福政 (无锡太湖学院艺术学院视觉传达设计 214000)
多媒体时代视觉传达设计教学的模块改革新思路
宋福政 (无锡太湖学院艺术学院视觉传达设计 214000)
在新一轮的教学改革中,学校提出不仅要在教学的方法上进行创新,而且要彻底改变过去传统的教学模式,培养复合型、应用型人才,就要加大实践类课程的训练,不断扩充教学资源,减少课内学时,有效增加第二和第三课堂的辅助教学,增加多媒体的教学方式,开展线上和线下同步教学模式,实施多维度的实践性教学模式。
传统的视觉传达教育方式不断地被数字多媒体所冲刺,已经到了非改不可的地步,视觉传达的形式也由以往的平面化、静态化,逐渐向动态化、网络化方向转变,传播形态也从单一媒体向多媒体发展,从二维平面向三维立体延伸,从以往的印刷品设计更多地转化到网络信息形象的传达设计。以传播平面信息为主要形式的视觉传达设计,也在数字多媒体技术的推动下产生了质的变化。数字影视广告、互联网广告、多媒体电子显示屏、互动多媒体等新一代的广告视觉传播方式也悄然渗透到社会生活的每个方面。
在新一轮人才培养方案中,为了对接社会与行业市场对本专业人才需求情况,本专业根据大校要求适时调整了专业课程的建设,将紧跟市场实战相结合的广告设计、数字图像处理、影视编导、品牌包装设计、品牌形象设计、动漫设计、环境视觉设计、展示设计、公共艺术媒介、文创品牌设计、网络广告设计、交互设计等实用课程穿插在不同的教学过程中。
发展迅猛的数字技术与网络传播技术,在现实生活中已经彻底地改变了艺术设计的思维方法、传播方式、设计模式、以及欣赏模式,多媒体技术已经成为我们生活中不可缺少的组成部分,随着社会和科技发展,数字信息的传播更加深入和全面,我们应该有机的将视觉传达与多媒体艺术设计相融合,并在实际教学过程中加以广泛运用。
一、以明确的培养方向形成专业特色
本专业培养具有诚信敬业素质、创新创业意识,有扎实的视觉传达设计基础理论知识;掌握企业与市场的基本运作知识,具备较强的平面设计、新媒体设计、品牌形象设计与制作能力,以适应互联网时代需求,适应艺术设计与其他学科、专业融合发展趋势的高素质应用型专业人才;视觉传达设计是以二维、三维空间的图文信息传达为主要研究方向,人才培养既要满足书籍、广告、包装、品牌形象等传统产业的市场需求,同时又要满足当下数字多媒体时代对视觉传达设计的新需求。
二、以高素质、复合型、应用型人才为培养重点
针对当前社会对视觉传达专业人才的需求规格,促进多学科交叉与融合,扩大应用型、复合型、技能型人才培养规模。视觉传达设计专业拓展了自然学科与人文学科、社会生活与经济生活、艺术与技术等高度交叉与融合的学科,培养出具有多维知识结构、综合交叉应用才能,能够适应艺术设计与其他学科,专业融合发展趋势的高素质应用型专业人才是视觉传达设计专业人才培养的重点。视觉传达设计专业的人才培养不仅仅是使学生掌握本专业技术领域的知识与技能,更要注重综合能力、人文素质和自我发展等方面的培养,实现高素质、应用型专业人才的培养目标。
三、适应时代要求,完善课程体系建设
在新的人才培养方案中,形成以必修课程为核心,构建多层次、交叉性的选修课程体系,培养高素质、应用型、可持续发展的较为完善的课程群建设。
在普遍执行的以“广告设计”“标志设计”“包装设计”“企业形象设计”“书籍设计”为主干专业课程基础上,适时增加具有融合性、交叉性的课程,以扩展主干专业课程群的结构体系。如在广告设计课程群中,我们适时增加了“网络广告设计”课程,以满足网络信息时代对广告设计人才的更高需求。针对视觉传达设计课程群,增加了“信息可视化设计、环境视觉设计、公共艺术媒介、交互设计”等课程,以满足动态视觉传达行业对人才的需求。在影视编辑方面增加了“数字图像处理”、“动漫设计”、“影视编辑”以提高视觉传达设计专业学生在多维立体空间及动态影视的制作与表现技能。
四、深入社会,与企业合作
走出课堂,打破传统封闭式课堂教学模式,可根据教学内容的具体要求,让学生走出校门,深入社会,对设计开发项目的各个环节进行具体调研与实践,在实践中掌握设计项目的第一手资料。目前如何形成本专业特色,视觉传达设计专业改革创新,专业课题选择要得到充分重视,可以借鉴上海德稻教学模式,借鉴工作室的教学模式,学中做,做中学,课题存在于教学中的形式可以是真实的设计项目,或者是非实际的项目练习,艺术设计课程教学过程中的主导核心就是课题。课题内容的选择关乎到设计教学的最终成果,同时也体现出的是教师的教学能力水平与责任心,教师备课的主要内容就是有效做出课题选择,指导教学。课题选择时需要注意的关键内容:
1.不能脱离教学大纲
按照教学大纲中的要求拟定课题选择范围,课题中涵盖的内容与完成难易程度要符合本学期教学计划范围要求,为保证课题选择的时效性,专业负责人要参与课题选择并审核其中教学内容。
2.艺术设计评价标准
课题中不可缺少的部分是对艺术设计成果的评价标准,学生可以依照明确的标准制定设计目标,进而确定设计努力方向,对学生的创作过程来说是非常直观有效的。艺术设计评价标准的建立要符合设计的本质内涵与基本精神,对学生设计的作品进行全方位、认真明确的考核。
3.目的性、可行性、趣味性
课题设计在明确教学目的的基础上,要具有一定的趣味性、可行性与可操作性,首先课题目的要明确需要解决的那些项目问题,能够有效分辨问题处于形态与材料、语义、功能等哪几个教学计划方面,其次是课题选择中设计的项目联系要与实际生活接轨,或者应用实际生活中未解决的问题,保证学生学习的趣味性,同时为课题的可行性提高效率保障。
4.创新性、时代性
响应新形势下新课程对教育改革的要求,艺术专业课题设计要具有创新性、时代性。课题选择要依据当下时代的审美标准做创新与变革。课题设计的目的就是解决当下生活中急待解决的问题,例如关注环保、关注老年人、残疾人等等都是有待开发的艺术设计课题。作为一名艺术设计专业教师应该时刻关注生活,以敏锐的眼光觉察到社会形态的变化,善于发现生活中急待解决的现实问题,不要一味将教科书中的参考设计内容照搬给学生。
在具体的改革思路上要充分重视设计的实用性,尤其是在专业课程的设置方面,把课堂教育与设计实践有机的结合起来,把专业知识进行应用推广,进而达到实用性的目的。在实用性的原则基础上尽量能够和行业的发展相结合,通过实践这一重要的环节让学生充分了解视觉设计和技术工艺的专业知识。
五、结束语
现代视觉传达设计是文化的产物,更是经济的产物、市场的产物。进入信息社会,视觉传达设计将会有巨大的发展空间,我院的视觉传达设计的发展不仅面临着种种机遇,也面临着种种新的挑战。我们必须以全新的观念对以往的教学模式不断进行改革,紧跟市场动态,使我院的视觉传达设计教育与社会、经济、市场、文化、产业及审美需求同步发展,与本地设计市场接轨的同时并与国际视觉传达设计教育接轨。