关于美术绘画专业中国画教学的探讨

郑　喜　（延边大学美术学院　133000）

关于美术绘画专业中国画教学的探讨

郑喜（延边大学美术学院133000）

中国画是中国绘画艺术中的代表，是高等美术教育的重要课程之一，中国画不但有着悠久的历史，更有着独特的绘画艺术魅力，是传统绘画艺术的精华。然而近年来，高等院校中国画教育教学始终没有获得长足的发展，并出现了一些问题，使中国画艺术的继承和传承受到了极大的影响。中国画作为高等院校美术教育的一门主干课程，教学内容的重要性很大，在十分有限的教学实践课里完成教学任务和教学目标，在一定程度上来说是很艰难的。我在这里主要针对高等院校中的中国画教学，进行了一定的思考和探讨。

中国画；教育教学；绘画艺术；创新

中国画是中国传统绘画艺术的重要组成部分，是我国民族绘画艺术，中国画对世界绘画艺术产生着很大的影响，所以高等院校绘画专业中中国画教学工作的质量对于中国画的发展起着很大的作用。中国画在表现范围上分为山水画、花鸟画、人物画，而在表现技法上又分为工笔和写意，兼工代写。中国画的教学是通常采用临摹、写生、创作相互结合的形式。当前我国地方高校的中国画教育中还存在着一些问题，如学生基础薄弱、对学生创新能力的培养不够重视等问题，这应当引起我们的思考和重视。应从强化基础教育、改革课程设置、注重融入传统审美要素、重视对学生审美能力的培养、激发创新激情等方面入手，探索出一条适合中国画教学的发展之路。

中国画教育教学培养了很多优秀的美术创作人才。但仍存在着高等院校对于中国画的教育并不重视、教学课时量有限、创新创造能力培养重视度不明显、中国画基础和师资力量薄弱等一系列问题，中国画的继承与传承出现了很多问题。导致绘画专业中国画方向的学生基本功不扎实、创造创新性能力差、不能够独立完成作业的问题出现。我们应当保护我国的传统绘画艺术文化，把中国画绘画艺术发扬光大，应首先改革我们的绘画基础教学教育，还应高等院校美术绘画专业要在特色办学的基础上，合理设置教学课程课时量，要中国画教育教学教师应重视对学生审美能力的培养，激发他们的创作激情和创新创造能力，以中国画经典优秀作品作为教育教学教材，拓展教学主要内容，培育出更多适应素质全面的社会需要的艺术创作创新型人才。

要继承与发展中国画应要对中国画再认识——外来绘画艺术文化的冲击和中国画衰落的原因。高等院校中国画实践教学的实际，从高等院校中国画实践教育教学的现状分析、应该采取传统教学互补和多媒体教学的形式，即能让绘画专业中国画学生欣赏到优秀经典的作品又能直观地教导绘画专业的中国画学生如何领会中国画的过程，使绘画专业中国画学生了解作为中国传统绘画艺术的中国画。学习基础教学是很重要的，学习基础知识要求能够正确把握画面的虚实关系，黑白灰关系，中国画表现技法，以线造型关系，形神兼备等。在课堂上如何加强学生的创新创造能力，加强师生的配合尊重是我们要对中国画再认识的地方之一。

在过去中国画的教学是传统的中国画教学课徒方式，所以课程教学内容一般无序单一。这种经验式和传统方式的教学法虽然有特点，然而远远不能满足现代开放式教育教学的需要和发展。无形中形成了相对封闭的教育教学思维方式。在这种教育教学模式下，产生的是指导教师信息的单向传播。中国画开放现代式教学具有科学的教学方法的主要特点和开放的理念、以及发展的观点，将课程教育教学作为栽体，从多种角度上培养绘画专业中国画学生的综合专业能力，从而达到素质素养教育教学的目的。

高等院校中国画选修教育教学也是大学公共绘画艺术教育教学的重要组成部分之一，也就是加强大学生素质教育的重要手段之一，在文理科学生中开设中国画选修课程，充分发扬该课程的素质教育，从临摹优秀作品入手，以表现技法训练相结合，逐渐深入中国传统绘画艺术文化，全面提高大学生的综合文化素养和素质。

对于绘画艺术美术作品，美术作品展览是使其社会化的主要方式之一，对于绘画专业中国画教学来说，美术作品展览提供了学生近距离学习的重要途径。特别是参观美术作品展览，是在高等美术院校中国画教育教学活动中起到的重要作用， 直接改变学生的思维和学习方式，主要影响其教学目的和教学观念。对于每一个从事中国画教育教学的指导教师，认真积极地利用美术作品展影响，客观地评价美术作品，在教导绘画专业中国画学生绘画技法形成的同时，促进创新创造创作形成，养成自我判断。

高等院校美术绘画专业中国画课堂教育教学方法应强调以加强基础教育渗透，激发学生中国画学习兴趣，以构成中国画基本要素黑白灰，以线造型，形神兼备为训练的着重点，注重创新创造能力，从而教学质量提高的目的，正确把握教与学的大框架来实现优化中国画课堂教育教学，以师生共同创造出圆满的教育教学。

从对绘画专业中国画的教育教学分析来看，当前中国画教学存在的问题主要有优秀经典作品赏析与临摹课程薄弱，书法与篆刻教学被忽视和基础课教学脱离中国画实际实践。根据教育教学内容要求，中国画专业指导教师应掌握中国画专业知识的全面性，指导教师要在中国画人物，山水，花鸟方面根据学生所画内容进行因材施教和具体辅导。对于教育教学计划安排上，要将中国画课程进行分解，根据教学内容和教学方法应解决的问题，每阶段都应当有所侧重，以逐渐达到应有的教育教学目的。学生面对作品会无所适从，可以引导他们先不要考虑画面，画自己所感兴趣的眼中所见，引导学生理解画面和寻找适合自己的绘画语言，应该根据中国画的独特的专业特色，也就是把课堂上所学习的中国画表现技法运用到最适合专业表达、具有代表性的自己的美术作品中去。

在中国画教学中临摹课还是写生课最终目的是让学生正确把握实践以中国画的材料形式进行绘画艺术创作。课堂写生是经过指导教师和学生们的精心的布置摆设。课堂写生的练习是对临摹传统绘画表现技法的应用，是对学生中国画基础的训练，而真正进行绘画艺术美术创作的练习是它需要学生自己来选择画什么样的美术作品，用什么技法表达美术作品，使学生的实践和教学的要求在一个动态过程中去完成，要想取得良好的教育教学效果，需要指导教师们不断地学习总结。

中华文明辉煌灿烂，我们的先人给我们留下了宝贵的历史文化遗产，继承和传承中国画是高等院校美术教育教学并相连的。评价学生的作品也是教学的主要组成之一，要以鼓励为主，要多肯定学生个性特点和他们的积极性以及学习兴趣。不能忽视教师的演示示范作用，让学生很直观地了解绘画语言技巧和表现方法和技法，应该是让绘画专业中国画学生在学习基本的绘画技法后，鼓励学生大胆的创作出美术作品，还有强化学生的创新创造性思维很重要，从中体会到中国绘画艺术的博大精深。随着中国人民物质生活水平的不断提高和教育教学事业的进步，高等院校美术专业也逐渐受到重视。为了提高办学水平，发挥原有的专业优秀学科建设和迎合社会的需求，中国画教育教学课程是必不可少的重要课程。