古典吉他右手运指技巧的教学研究

潘青峰　（湘南学院音乐学院　　423000）



古典吉他右手运指技巧的教学研究

潘青峰（湘南学院音乐学院423000）

摘要：古典吉他对于乐曲的表现从本质上说是通过右手的演奏技巧来完成的。右手的弹奏关系着演奏的音色、音量、速度、表情等，所以本文从右手手指的运指技巧展开论述，在教学中对右手手指所必须具备的四个不可或缺的运动环节；到弹奏过程中“发力”的问题以及手指运指过程中的“放松”问题等等进行梳理，帮助初学者更深入的理解右手的基本演奏技巧，明白右手运指的重要性，同时避免练习、演奏作品时出现错误的理解和误区。

关键词：古典吉他；右手；运指技巧

古典吉他传入中国后，由于其风格典雅、音色柔美圆润、音质纯厚，受到广大吉他爱好者的喜爱，现今虽然在演奏与学习上有了相应的发展。但专业的古典吉他教育在中国还不是很成熟，大部分学习者对于基本的演奏不能深入的理解，特别是在右手的基本演奏技巧上还处于一定的误区。

一、右手的演奏姿势

想要弹出好的音色，不光是手指，整个右手的姿势对于整个演奏也是至关重要的，右手姿势是右手技术的基础，也是最容易产生错误与误解的技术，所以在平常练习时一定要养成正确的弹奏姿势，给右手手指运指弹奏建立良好的基础。

手在拨弦之前从手臂到手腕、从手掌到各指均不应用力紧张，应自然放松。右上臂、前臂和右手放松自然地悬垂，右手的手型在自然放松的基础上成握球状，从手臂到手腕、手掌再到指尖，形成自然的圆弧，手腕处最高，呈拱形状，给手与琴弦间留出足够的空间（如右图）。如果右手手型出现右手腕弓形弯曲不够，手腕内侧紧挨着面板,会导致手指活动缺乏必要的回旋空间。时刻牢记正确的姿势是自然的，而不是刻意摆出来的，因此正确掌握右手的技法艺术就显得十分重要，所谓左手是技术、右手是艺术。

二、右手手指的运指技巧

古典吉他演奏的根本问题是音色和音量的有效控制，就其演奏效果而言，很大程度上取决于右手的控制能力。而且更重要的是右手在完成本身技巧的同时，还要时刻注意音色美，所以右手正确的运指也应以音色与音量的基本要求为准。

（一）右手手指运指拨弦的技巧

右手手指不是简单的触碰琴弦让其振动就完了，右手的运指拨弦运动分为：触弦、压弦、绷弦和放弦四个过程。

1.触弦：先为右手手指、手掌、手臂选择一个合适的角度和位置，以保证右手i（食指）、m（中指）、a（无名指）三指能以指甲、指肉同时触弦。首先把指尖以足够精确地放在琴弦上以准备拨弦，触弦前的手指只是运动，触弦后方可正式发力拨弦。其次触弦要非常轻柔，轻触也就是说手指开始运动用力非常轻，右手指要非常柔软。再次，手指的发力点在于大关节（即指根），但用力要柔和，而中关节（即第二关节）则辅助大关节略微带一点点力，而小关节（即第三关节）则要完全放松，全部放掉力气。注意：由于受到琴弦的反作用力，放掉力气的指尖（小关节）可能会出现倒弯现象。那些能发出好的声音，控制好音色与发音，能清楚意识到自己的手指动作的人，在某种程度上都是触弦的。

2.压弦：在触弦后有一个压弦的过程，这是一个容易忽略的过程，往往都去关注绷弦这个过程了。在触弦之后才发力压弦，而不是拨弦。整根手指瞬间发力压弦，对弦施加压力把弦垂直压向音孔方向，而不能指尖用力把弦向音孔外方向拉。压弦是把弦压到一定的深度，这个深度决定了弦的反弹幅度，也就决定了音量的大小。只有这样，才能使弦在垂直于面板的方向上振动。无论给弦施加多少压力，一定要感觉到弦在你手指下的运动。

3.绷弦：紧接在压弦之后的一个过程，把弦压到一定的深度，再用拨弦的方法将弦绷住。绷弦的方向也应向琴身音孔方向稍侧一点（与压弦的方向稍有变化），绷弦只是一个瞬间动作，手指将琴弦绷紧保持住，然而这是一个非常关键的蓄势待发的动作。绷弦时手指三个关节都要用力，当然拨弦的主要力量来自大关节，其他两个关节只是辅助发力。

4.放弦：放弦是决定声音的最终因素。在绷弦之后，整根手指要立即松开、放掉力量并自然舒展，放弦动作要干脆、果断，放弦动作和弓箭手拉满弓之后放弦射箭的重要性是一样的，放弦的速度越快、爆发力越强，琴弦的势能释放就越彻底，手指放弦的方向则是面板（音孔）的垂直上方，使琴弦在垂直于面板的方向以尽量大的振幅做振动，就能获得最好的音量和音色。而手指应尽量选择向音孔内部方向离弦。

在实际的演奏过程中，触弦、压弦、绷弦、放弦四个动作是在一瞬间完成的，四者是紧密关联的整体，这样就会产生富有丰满共鸣的声音。

（二）右手手指运指拨弦的发力技巧

吉他在弹奏时右手手指要善用“巧力”，不能用“蛮力”，要做到松弛有度。弹奏时，右手手指始终是处在相互交替的“发力”与“放松”状态。我们知道大关节是拨弦的动力源泉，在右手手指“发力”时要养成用大关节发力的习惯，因为只有大关节发力拨弦，才能使琴弦充分振动起来，手指才能轻松地弹出厚实有力和富有穿透力的声音。

在右手运指拨弦时，手指发力是个综合性的动作，在整个发力运动过程中，不可能只出现一个关节就能发力的现象；大关节是主动发力的，中、小关节是被大关节带动的，而是仅仅配合大关节运动，主要起到传递力的作用，所以正确的发力部位应当用手指大关节来发力。拇指也应当用大关节发力而不是要用手腕来帮助压弦。（如下图）

学习用大关节发力是古典吉他右手技巧训练中最基础的内容之一，也是培养右手指独立性、耐久性和敏捷性的关键。靠弦奏法便于牢固掌握正确的右手大关节发力的用力方法。但不能把大关节发力的方法教条化了，应该以人体生理的自然发力为重点，以放松为主要原则。而在不靠弦奏法时常使用中关节发力的方法，当然也是在大关节的基础上运动的。中关节发力声音比较容易有颗粒感，而且动作较小，也容易弹得快速，但较之大关节发力来说，要弹得坚实也不是很容易，需要对拨弦的每个细节有更多的控制。所以无论第几指节发力，都是在第一关节发力的基础上，都有与之相对应的方法，没有绝对的对和错的区别。

右手手指在发力时避免一次性发力运指拨弦，只会一次性发力是多数习琴者普遍存在的误区。一次性发力运指拨弦只有“打”弦动作，而没有“压弦使弦绷紧”的动作，过早发力会产生明显的击弦杂音。注意做到在正确触弦之后才瞬间利用爆发力，第二次发力压弦。因此，绝对不能在触弦之前就发力拨弦，一定要在触弦后瞬间发力压弦使弦绷紧，紧接着又立即放掉力气，整根手指彻底放松。特别是在弹奏慢速旋律时这种两次发力的感觉更明显。那些能控制好的音色，发出好的声音的人，在某种程度上都是有两次发力动作的。

三、右手手指运指拨弦的放松技巧

放松是每个演奏者都期望具备的能力，对于有些初学者在弹琴的时候感觉右手很累、很紧张，出现这些问题的原因，最关键的因素除了发力点不对以外，那就是还没有掌握好弹琴时的放松的问题。

放松就是指手指从发力后回到自然状态。触弦之后手指瞬间发力压弦使弦绷紧，放弦后手指又立即松开并放松。弹弦时发力是瞬间的，音被弹响后，力要迅速释放，手指放松回归自然，为下次发力做准备。因此右手在运指中，手指要富有弹性，手指从用力状态回到放松状态的切换要非常快速。只有这样右手拨弦才会轻松有力，如果发力与放松掌握不好，右手就会出现累、紧张的情况。还会严重影响右手运指的敏捷性、独立性和耐久性。

在右手拨弦运动中，触弦和放弦时手指侧重于放松，压弦与绷弦时手指要侧重于用力。如果用力太多则手指僵硬、出音粗糙，太过放松，则缺乏力度、出音单薄且音量较小。总之，要正确处理好拨弦过程中“紧”与“松”等诸因素之间的相互关系，做到“松紧适度”的弹奏效果。

右手手指的运指技巧，对于许多习琴者在练习的时候往往是忽略的，大部分把重点都放到了他们认为很难的左手，并没有对右手进行过很深入的探究和学习，右手手指的运指方法和基本训练，最终目的是为了发展和巩固右手各手指，使其更具有独立性、敏捷性和耐久性。通过本文的论述，希望帮助初学者更深入的理解右手的基本演奏技巧，明白右手运指的重要性。

参考文献：

[1]陈志.古曲吉他的弹奏技巧与表现[J].北京：乐器,1998（3）.

[2]斯科特·泰南特.跳动的尼龙[M].美国：阿尔弗雷德出版社,1995.

[3]佚名.浅论古典吉他右手运指法[J].吉他平方，2004（11）.

潘青峰，湖南郴州湘南学院音乐学院讲师，主要从事音乐作曲技术理论和古典吉他教学研究。

作者简介：