视唱教学的拓展与实践——谈艺术歌曲在高校视唱教学中的运用

江 岩 （安徽艺术职业学院音乐系 230000）

视唱教学的拓展与实践
——谈艺术歌曲在高校视唱教学中的运用

江 岩 （安徽艺术职业学院音乐系 230000）

本文论述了如何将艺术歌曲运用到高校视唱教学中，以此来弥补视唱教学中的一些空缺和不足，旨在提高高校视唱练耳的教学效果，进一步提升学生的音乐素质和修养。

视唱练耳；艺术歌曲

高校视唱教学旨在通过培养学生良好的读谱能力，并在读谱视唱的过程中建立良好的音高、节奏及调性感等等，以提高学生的音乐感觉和综合素养。所以，视唱教学与学生音乐专业的学习以及音乐能力的提高关系紧密相联，在高校音乐教学当中起着至关重要的作用。而当今的视唱教学还普遍存在一些问题：

1.教材选择单一化

教师在视唱教材的选择上较为单一，视唱曲目的风格与形式缺少多样化，从而不利于学生学习兴趣的培养。并且，一般视唱教材选用的都是音乐作品的片段，很少能让学生们接触到完整的优秀音乐作品并深入地感知音乐作品的内涵。

2.缺少艺术实践

视唱是一门艺术，要与实践相结合才能展现出艺术的魅力。视唱课作为一门技术理论课，不仅要进行理论训练，更要得以技术性地实践。若缺乏实践活动，光靠单一的训练模式不仅会让学生感到枯燥和乏味，还难以实现预期的教学效果。

3.钢琴伴奏的随意性

现阶段高校使用的教材由于其中的音乐片段多而短且无编配伴奏，即使有伴奏的教材也不是很多，内容不够全面。所以教师在给学生进行视唱伴奏时一般只能即兴弹奏，因此不能很好地展现音乐风格特征，也不能对学生的音乐感觉起到很好的促进作用。

高校视唱教学还有很需要改进和完善的地方。针对以上几点，本人认为可以适当的在视唱教学中采用其他的视唱教材或作品（如艺术歌曲）作为视唱教学的辅助教材。艺术歌曲作为一种音乐体裁，在西方音乐发展史上具有重要的地位，也是当今声乐学习与表演重要的内容之一。由于艺术歌曲多篇幅较为短小，音乐较为抒情、流畅，其中不乏经典的音乐作品，我们可以把他们有选择的运用到高校视唱教学中去，不仅能弥补视唱教学中的一些空缺与不足，更可作为对视唱教学的一种拓展和实践。具体从以下几点加以说明：

1.选择曲目

艺术歌曲曲目众多，各个时期各个国家作曲家都有创作过大量的艺术歌曲。如古典主义时期莫扎特的《紫罗兰》、贝多芬的《我爱你》，浪漫主义时期的舒伯特创作了大量的艺术歌曲如《致音乐》《小夜曲》等等，在近现代的中国也涌现出了一大批优秀的作曲家并且创作出了很多内容新颖、充满时代气息的艺术歌曲如《我住长江头》《春思曲》《红豆词》等等。我们在视唱教学中既要选择在声乐技巧要求不高、适合大众学生而非仅仅声乐学生可以演唱的声乐作品，还要根据视唱教学的内容进行合理选择，要考虑调式调性、节奏型、变化音是否与现价段所学程度相适应。

2.曲目教学——以莫扎特的《渴望春天》为例

首先，在视唱艺术歌曲之前，教师应先给学生分析一下歌曲的创作背景，然后带领大家朗诵歌词。《渴望春天》的歌词大意：“来吧，亲爱的五月，给树林穿上绿衣，让我们在小河旁，看紫罗兰开放……”歌词描写了大家欢聚在一起迎接春天的到来，表达了对春天来临的喜悦之情。通过歌词诵读，学生们可以了解并感受充满诗意的歌词内容，从而能很快进入到音乐的意境之中。接下来的旋律视唱，教师还要先带领学生对作品的调式调性、节拍节奏、曲式结构进行分析，比如《渴望春天》这首歌是D大调，学生要对D大调音阶，调内音级，音程关系熟练掌握，在此基础之上进行视唱。在视唱过程中要注意：此曲的曲式结构是四句一段式的分节歌，在视唱的时候要注意乐句的划分和呼吸。在节拍方面，此曲建立在6/8拍上，在视唱时要明确拍点，注意把握好强弱弱次强弱弱的节拍韵律。在节奏上需让学生注意的是每一乐句都是以弱起的形式出现的。除此以外，对于作品的难点要进行单独训练，比如这首作品中连线的节奏以及两个变音的准确把握。若不能把这些难点进行单独训练，学生就不能准确而熟练的视唱出来，从而影响到整首作品的视唱效果。对于艺术歌曲的视唱，除了要能准确的唱对音高、节奏等基本音乐要素，更要在音乐的表现上下功夫，比如力度的变化以及情感的处理等等。对于《渴望春天》这首作品，同学们在视唱时应唱出愉悦的感觉，并让音乐积极的流动起来，表达出一种对春天到来万物复苏的喜悦之情。

3.关于钢琴伴奏

钢琴伴奏在艺术歌曲中占有重要地位，因为它不是仅仅起到为声乐伴奏的作用，而是和声乐演唱相辅相成、担负着共同演绎作品的任务。所以在艺术歌曲的视唱教学中，我们不仅要指导学生视唱，还要注重钢琴伴奏和视唱者的融合。具体来说，教师首先要具备较强的钢琴伴奏能力，并在课前做好教学曲目的伴奏练习使其能在课上熟练弹奏作品，好的伴奏大大有助于演唱者的艺术表现。同时，要求学生在视唱课前也要先预习曲谱并熟悉一下钢琴伴奏包括其前奏、间奏、和声、节奏型等等，这样会有利于在课堂上提高教学效率。在视唱教学中教师要注意指导学生的声乐视唱如何与钢琴伴奏的很好地配合，使二者完美地融合成一首艺术作品。

4.音乐会实践

音乐的理论学习与实践密不可分。艺术歌曲的视唱教学还可以用音乐会的形式进行实践性的拓展。把视唱练耳的教学训练与舞台实践相结合，一方面是对自己上课所练习的作品的检验与展示，并提高和促进对视唱的学习兴趣，另一方面通过舞台实践这种艺术形式，可以更进一步对作品进行艺术性的把握。通过此项活动，学生的音乐表现力与舞台经验得以大大提升。

综上所述，把艺术歌曲运用到高校的视唱教学中，不仅可以弥补教学中的一些空缺和不足，还可以提高学生对音乐作品的把握能力、对音乐的感受能力及表现能力等等，进一步提升其音乐素质和修养。

[1]罗宪君，徐朗.声乐曲选集[M].人民音乐出版社，2001.

[2]陈雅先.视唱练耳教学论[M].上海音乐出版社，2006.

[3]高为杰，陈丹布.曲式分析基础教程[M].高等教育出版社，2006.

江岩，硕士，安徽艺术职业学院讲师。