鞋靴设计中立体构成形式美法则的应用

周金超 （扬州大学广陵学院 225002）

鞋靴设计中立体构成形式美法则的应用

周金超 （扬州大学广陵学院 225002）

鞋靴本身在现实生活中就是一件立体构成的作品，立体构成的形式美法则指导着设计师在鞋靴设计过程中的实际应用，那么立体构成的形式美法则是怎么影响鞋靴设计的呢？本文通过列举五组形式美法则对其进行分析，通过具体鞋靴的设计体现，来论证形式美法则在鞋靴设计中的重要地位。

鞋靴设计；形式美法则；应用

一、变化与统一

1.变化与统一的内容

变化统一是形式美的基本法则之一，即在统一中寻求变化，在变化中寻求统一。所有的造型艺术，都是由点、线、面，三维空间、质感、颜色等基本构成元素组合而成，每个元素之间，既有外在的区别，又有内在的联系。每个元素之间的区别、差异体现他们之间的变化，每个元素之间的共同特征、内在联系体现了他们之间的统一。只有统一，物体的造型就会显得单调，缺乏活力；只有变化，物体的造型则会显得杂乱无章，缺少秩序和和谐美感。因此只有两者相互联系才既有活力又有和谐美感，这也是一切造型艺术所必须具备的原则。

2.变化与统一的应用

通过变化与统一，合理运用构成元素的变化性，应用到鞋靴设计中来，充分体现出其内在的和谐美感。不同消费人群具有不同的生理和心理，因此，鞋靴设计所表现出来的鞋靴造型应该具有多样化。所以，鞋靴设计师在运用各构成要素设计鞋靴作品时，过分追求统一则会作品感到单调，如果能够体现变化就能让作品整体活泼起来，这样设计出来的作品会更加具有市场价值。

二、对比与调和

1.对比与调和的内容

对比是把两个相反的结构或者视觉要素合理组合在一起，使人能感受到既对比强烈，又仍具有统一感的形式美特征。对比包括形态对比，色彩对比，质感对比。对比产生的视觉效果，心理感受给人印象深刻，人们在购买鞋靴产品时，如果能给消费者带来有一种心理感受称为“眼缘”的产品，说明这款设计产品是成功的。

调和主要是在视觉上使对比产生和谐美感，强调的是共性，能增强同质要素之间的联系，使作品视觉上具有和谐统一的艺术效果。在设计产品时，设计师运用各种设计手段在商品的颜色、外观、风格特征上来创造商品。

2.对比与调和的应用

将准备好的插干挖穴栽植，每穴垂直插干一株。插干所需洞穴由人工挖深法或水冲法获得。将剪制好的插条每30个捆成一捆，头朝上，插干2/3置于清洁的流水中浸泡，时间约30～40d为宜。若无流水条件，视水位而定(低于插干1/3处)及时灌水浸泡。

在鞋靴设计中，对比与调和其实就是对设计元素的求同存异，构成鞋靴产品的各部件之间，假如没有相关元素的内在联系，就会失去相互之间的协调性，那么统一美感就不能体现。假如我们设计一款男士正装鞋，鞋子的材质、颜色以及肌理都是我们要使用的组合元素，各部件的前后位置，大小，都会影响鞋子的风格气质，因此合理的运用对比与调和可以更好的让鞋子具有较好的卖相。

三、对称与均衡

1.对称与均衡的内容

在传统美学中，对称就是美，并列的两个相同形状或形态是基本的对称，分为垂线为轴的左右对称，水平线为轴的上下对称，人体本身就是左右对称。当对称形式满足人的心理习惯和生理要求是，和谐美感必然随之产生。均衡是对称的天然形式，两者本身体现出一种严格的制约关系，因此两者还具有完整统一性。

2.对称与均衡的应用

在鞋靴设计中，两只脚本身的对称的，设计师通过颜色、材质的变化产生均衡，打破了对称的呆板、单调；通过均衡可以显得设计作品更加轻巧，更具活力，对称与均衡的应用在运动鞋中较为常见。

四、节奏与韵律

1.节奏与韵律的内容

节奏源于生活，在音乐中较为常见，是指音律按照一定的规律连续重复的律动形式。这个具有时间感的词语在设计上主要体现在视觉要素的连续重复所产生的运动感，随之在认得视觉和心理上带来节奏感。音乐的声韵和节奏感是用韵律表现出来的，在自然界当中由节奏带来的韵律是多样的，当色彩、光线、位置、方向、大小等发生变化时，韵律美随之产生，它是一种只可会意，不可言传的感受，没有具体的形式。

2.节奏与韵律的应用

在鞋靴设计过程中，节奏与韵律常被运用到增强外观设计上，特别是在鞋帮面的变化上，运用相同或者相似的花色或者材料，在帮面上有节奏的出现，产生出韵律感，这样就使单调的帮面呈现出活力、动感的感觉，给人一种无限遐想的动态空间，这在部分运动鞋中经常运用。具体可以体现在，当有同种元素反复出现的连续组合形成的韵律特征；色彩元素对比出现的连续组合形成的韵律特征；方向元素交叉出现的连续组合形成的韵律特征等等这些都可以运用到鞋靴设计中。

五、比例与尺度

1.比例与尺度的内容

世间万物在其存在的过程中，其自身在不断地发展变化，变化过程中形成了不同的比例特征，在人类研究自然的过程中总结出了一些比例规律，把这些比例规律应用到艺术创作实践中，引发了人们对比例美感的兴趣。比例与尺度指导人们的实践，在造型设计中体现在形态与空间、形态的整体与局部、形态的局部与局部的关系。被称为“黄金分割”的矩形比例关系，数学值为1:0.618，是人眼的高宽视域比例，是最佳的视觉比例效果，也为各类设计在数理上提供了依据。人们利用这种比例规律创造出了圆形、正方形等简单明确、合乎逻辑的比例关系。

2.比例与尺度的应用

在鞋靴设计中，比例与尺度应用较为广泛，例如鞋帮面色彩的面积之比，线与线的曲直长短之比，点与点的大小之比等等。这些比例关系一定是符合人们的审美，如果运用的不当，不仅不能带了美感，还回给脚带来不适，这也就违背了鞋靴设计最根本的原则—舒适性原则。

三接头皮鞋通过线与线的比例关系，帮面的大小给人们带来的工艺美，鳄鱼皮、蟒蛇皮在正装鞋面的运用，给人们带来的天然材质美，这些比例关系的运用都是在不违背脚型规律的前提下进行的。

六、结束语

鞋靴设计作品本身就是一件立体构成作品，作品本身必定具备合乎逻辑的形式和内容，探索这种形式美法则，能更好的指导我们去创造，通过形式美法则的运用创造出美的形式以及优秀的作品。因此，不管设计师对设计作品有多么好的创新，都不能脱离最根本的原则，创造都是为了服务生活。

[1]陈念慧.鞋靴设计[M].中国轻工业出版社，2000.

[2]张亚琛.形式美法则在鞋靴设计中的应用[J].中外鞋业，2001（11）.

[3]陈炜.鞋靴的设计定位[J].中国皮革，2005（3）.

[4]李国娟.浅谈皮鞋造型设计的要素[J].中国皮革，2004（2）.

[5]曹宏岗，岳彤主编.立体构成设计[M].南京大学出版社，2014.7.

周金超，硕士，讲师，主要从事皮具与服饰设计。