高校舞蹈专业学生的舞蹈表现力探讨
2016-07-06余艳
余艳
摘 要:目前我国很多高校都开设了舞蹈专业,为社会培养了大量的舞蹈艺术人才。舞蹈是以肢体表达情感的艺术,所以尤其注重在舞台上的表演效果,然而,很多高校的舞蹈教学专业对于舞蹈表现力的重视程度还远远不够。本文主要针对普通高校学生在舞蹈表现力方面的不足进行分析论述,以更好地培养学生的舞蹈专业技能,提高舞蹈专业的教学水平。关键词:普通高校;舞蹈专业;舞蹈表现力一直以来,舞蹈的美,吸引着越来越多的人追逐的梦想,越来越多的人欣赏舞蹈,并因舞蹈而感动。同时,也期盼自己的舞蹈被别人所欣赏,然而,很多高校对于舞蹈教学往往形式于单一,枯燥的舞蹈组合课堂的教学,或是仅仅只着眼于技巧的提高,从而忽略了舞蹈的灵魂,忽略了对舞蹈表现力的指导和培养,造成学生对舞蹈缺乏正确的认知,更无法用心真正感受到舞蹈艺术的魅力。1
舞蹈表演的现实意义舞蹈是舞者通过肢体的舞动来向观众表达情感的艺术,它不仅仅是舞台上各种动作的转换,也不是对舞蹈技巧的机械阐释。手之舞之,足之蹈之,最初的舞蹈是从人们劳动的过程中演化过来的,人们在内心高兴时便会手舞足蹈。经过不断的总结和提炼,它所代表的美一直都是潜藏于舞者内心的情感,是舞者所舞动出的灵魂的语言。正如现代舞缔造者金星所说的:艺术应该通过什么来感染人呢?是通过内心的情感以舞蹈动作为载体来诠释现实生活的。在近年火爆全国的中国好舞蹈中,海青老师反复强调希望看到更多的舞者是用心来舞蹈,用舞蹈来打动我们。这就是舞蹈情感上的共鸣。舞蹈就是舞者把它所要演绎的故事,故事中的角色通过丰富的表现诠释给观众,把自己所理解的舞蹈情感表达出来,让观众真正领悟到舞蹈的内涵。把观众带入到舞蹈神奇的境界中。2
舞蹈的艺术表现力舞蹈的表现力所体现的是一个舞者的综合素质能力,是极其高级的行为艺术。是一种凝聚了无数情感而爆发出的艺术的升华。在舞蹈表演中,舞者对舞蹈的表现是贯穿舞蹈始终的。舞蹈表现力必须要求舞者对舞蹈有更深层次的理解,对舞蹈背景有全面的了解,對舞蹈音乐有较高的修养。并且结合舞者自身的想法进行“二度创作”。只有这样,舞者才能更加精彩地演绎出舞蹈所包含的丰富精神世界。如古典舞《那一别》,就是通过舞者丰富的内在的表现向人们演绎一段凄美的爱情故事。把舞蹈中人物一生的命运,从年轻貌美,新婚离别到守候一身的故事表现得淋漓尽致。向我们演绎着一个源远流长的故事。舞者便是通过三道弯体态、江西民间采茶舞的动作元素、新婚,离别,等候的神情,内在情感成功诠释舞蹈艺术,这就是舞蹈的表现力。3
舞蹈表现力的培养3.1
将表现力渗透课堂教学中舞蹈课堂教学中,首先,教师必须根据舞蹈组合的根源,舞蹈组合动作的来源,动作所表达的意思,及舞蹈音乐的性质来进行细致,形象的教学,让学生在舞蹈学习过程中感知舞蹈,感受舞蹈所需的情绪。例如,古典舞神韵提沉组合,《她哪里走,我哪里跟》中,让学生充分感受舞蹈动作提气,吐气,拧身,盘腕等所表达的意义,理解感受音乐的情绪,从而培养学生的舞蹈表现力。其次,要根据每个学生个人情况的不同,引导学生进行舞蹈表现力的训练。教师传授舞蹈知识传达舞蹈情绪中,要对每一个学生负责,要为学生讲清楚舞蹈每个动作所表达的是怎样的含义,在整体舞蹈中这样的动作又有着怎样意义,让学生对舞蹈动作有更深刻的认识,从而明白每一支舞蹈都是舞者在对内心世界的讲述。第三,多对学生进行舞蹈欣赏,多赏析优秀的舞蹈作品,直观的感受专业舞者的表演。同时,教师在舞蹈教学中,要以身示范,教师准确的舞蹈表演是学生最好的学习范本。3.2
鼓励学生对舞蹈进行的二度创作二度创作,就是舞者对一个完整的舞蹈作品根据自己对舞蹈作品的理解,在表演上进一步的更新和表现。现在很多高校的舞蹈专业学生,在舞蹈学习的过程中过于重视对老师舞蹈技巧的模仿,而缺乏对舞蹈内在意义的把握,导致在舞蹈表演的过程中只是舞出了外在的动作,只是机械的、空洞的模仿,忽视了对舞蹈动作所蕴含的内在情感的表达,使情感与肢体分离,无法真正体现舞蹈的美。所以,在教学中,教师要注重对学生自我感悟能力的培养,让学生主动去感受舞蹈的美,去体悟舞蹈承载的情感,在舞动中体现一个舞者真正的灵魂。另外,教师在舞蹈教学中,要对学生进行针对性的指导,让学生能够清晰地认识到自己舞蹈中还有哪些方面是不足的;要向学生提出各种问题,让学生进行思考、讨论;要提倡鼓励学生大胆的想象与在创造,并加以肯定。让学生融入舞蹈,乐在其中,美在其中,加深对舞蹈的理解,培养其舞蹈表现力自信心。3.3
提高学生舞蹈理论知识和文学素养舞蹈专业的理论知识对于舞蹈是缺一不可的,理论知识的学习能够让学生更好地理解舞蹈动作的含义,帮助学生提高舞蹈表演的水平。但是,很多院校对舞蹈的理论知识部分的认知存在误区,认为理论知识对舞蹈学习的帮助不大,只会耽误学生学习舞蹈的时间。其实,舞蹈的历史以及与文学知识对学生内心有着潜移默化的影响,文学理论能够扣动学生的心灵,丰富学生的内心世界。例如,男子舞蹈《西风烈》讲述的就是一段三国的历史人物的故事,独舞《梅表姐》演绎的是一个渴望挣脱封建牢笼的女子形象。学生在内心的充实中,就能体会每一个舞蹈动作所要表达的情感。只有这样的舞蹈,才是真正可以感动别人的舞蹈。中国好舞蹈中《父亲》舞者的每一个眼神,每一种表情,向我们传达的是浓浓的父子情,呈现的是一幅无比亲情的画面。反之,有些舞者以一片荒芜的情感、机械的动作,最终在舞台上所呈现的,将会是没有任何意义的舞蹈。就没有美可言了。3.4
加强古典舞神,形,劲,律的学习古典舞中的神,形,劲,律可以把舞蹈推向表演的高峰。人们常说:眼睛是心灵的窗户,是因为眼睛能够表达人的内心情感,喜悦、悲伤和快乐。因此,我们要对学生进行,凝神,聚神,放神的舞蹈组合训练中。把古典舞身韵中的七要素,提,沉,冲靠,横拧,含唺仰,运用收放自如。对舞蹈节奏的把握到位,舞蹈动律的动势及运动规律做到心中有数。心神合一,舞蹈的情绪通常都是通过面部表情的变化再结合动作的变化而表达出来的,所以,在舞者进行舞蹈表演的时候,如何掌握自己的面部表情是极其重要的,在舞蹈中,人内心所存在的情感都是可以通过面部表情眼神,动作表达出来的。舞蹈是舞者用肢体动作传达情感的无声艺术,在舞台上,如果舞者能够充分的利用面部表情眼神动作节奏的变化来表现,那么,传达给我们的将是综合的艺术,美的视觉盛宴。4
结语总之,在学习舞蹈的过程中重视学生的舞蹈表现力,让学生在日常生活中充实自己的内心,去品味人生百态,在舞蹈理论的指导下认真体悟舞蹈的每一个动作存在的意义,去感受舞蹈所承载的心灵的重量。只有这样,学生才能真正明白什么才是舞蹈,只有这样,在舞台上的所表演的舞蹈才能舞出震撼人心的力量。参考文献:[1] 朱秋涛.谈普通高校舞蹈专业学生的舞蹈表现力[J].音乐时空,2014(19).[2] 胡慧.高校舞蹈训练中舞蹈表现力的培养[J].郑州航空工业管理学院学报(社会科学版),2014(2).[3] 苗燕.关于高校舞蹈教学的思考——谈舞蹈表现力[J].现代交际,2015(6).