从传承角度看戏曲现代性创新

摘要：戏曲是我国独特的传统艺术，它融合了音乐、舞蹈、绘画等诸多创通文化 艺术形式。在现代文化冲击下，传统戏曲面临着不能自我保护性的萎缩以及非正常生长状态的改变。这种变化被一味的赋予创新的称谓。然而从传承角度来看，并非所有变化都能合理留存。文章从戏曲本体发展的历程来看戏曲的传承与创新。

关键词：戏曲；传承；现代性；创新

戏曲是中国民族文化里独特而丰厚的艺术形态，在长久的发展中，留存了丰厚的艺术积淀，成为国粹和珍宝。戏曲是人类心灵需求的产物，也是历史文化发展的必然结果，为人类创造了一个观念的、情感的世界。在戏曲的发展中，必须先强调保护与全方面传承，在这个层面上谈创新才具有合理性。

一、戏曲本位的传承

艺术的传承，从某种角度而言就是再生性的传播，尤其针对戏曲这样的传统艺术。世纪戏曲艺术的本位传播是指以某一戏曲剧目的舞台表演艺术为具体传播对象的传播。本位传播具有两个特点： 一是一个剧目的完整的舞台呈现； 二是直接面对观众的现场演出。本位传播可划分为整体传播和分支传播，一方面，戏曲可以以剧目为单位在舞台上完整地传播给观众，这些传播可视为整体传播； 另一方面，戏曲可以以剧本"唱段"单出等形式进行传播，这些传播可视为分支传播。在整个21世纪，戏曲艺术的本位传播是把整体传播与分支传播相互结合起来进行的！整体传播是分支传播的讯息源，21世纪戏曲整体传播的业绩主要体现在新编历史剧和现代戏两大方面！在整体传播的基础上，衍生出大量的分支传播！因此，21 世纪戏曲的分支传播非常可观，主要表现在剧本、唱段和单出表演三个方面。

从理论上而言，戏曲的传播可以划分为本位传播与延伸传播。之所以如此划分，是基于戏曲艺术自身的特点以及戏曲艺术对于观众的需求紧密相连。戏曲艺术是由文学"音乐"舞蹈"美术等因素共同组成，由编剧"导演"作曲"演员"乐队"舞美通力合作方可完成的综合性艺术，这种综合特点就决定了戏曲传播讯息源的丰富性和传播角度的多样化。一方面，戏曲可以以剧目为单位在舞台上完整地传播给观众； 另一方面，戏曲可以以剧本、唱段、单出等形式进行传播。经常有些大型剧目因演出场面大、演出时间长或因演出成本高不便完整呈现，故演出院团也会抽出部分精彩段落单独演出（ 如折子戏表演） ，或演员可以借助某类舞台表演场合就某个精彩唱段进行表演（ 如综艺节目中的唱段表演） ，尽管也是现场演出，但不是对一个剧目的完整的舞台呈现，因此，这些传播均可被视为戏曲艺术的分支传播。

整体传播是指把一个戏曲剧目通过舞台完整地传播给观众的行为。它是戏曲艺术最为“原真”的本位传播！因为它包含了一个剧目经过演员在舞台向观众表演的完整程序。21世纪，由于专业院团的出现和现代剧场的兴起，整体传播越来越成为可能，也越来越受人重视。无论是传统剧目的传播，还是新创作的现代戏和历史剧，都在本位传播方面取得过优秀的业绩。尤其是现代戏和新编历史剧，在本位传播方面成绩最著。

艺术在传播上的可行性，证明了该艺术具备传承的价值和自身特质。

二、戏曲艺术的现代性创新

戏曲作为中国古老传统的艺术形式，在保持经典的基础上，也在不断求新，这也正是戏曲经久不衰的魅力所在。不可否认，戏曲艺术一直在传统和现代两者之间寻求平衡。无论在艺术手法上还是舞台表现形式上，中国戏曲在表现传统的同时，也融合了诸多现代主义、后现代主义的元素。正因如此，现代戏曲表现出无与伦比的艺术张力。中国戏曲从传统与现代的对立到走向融合体现出一系列后现代主义艺术特点；中国戏曲艺术在写意与写实、单一性与综合性、程式化与创新性的的艺术诉求上反映了后现代主义兼容性、模糊性和重构性等特点，戏曲艺术也是在一种“语境”之中，折射出语言的效果、语言的表述和语言文本的本质，反映出戏曲艺术本身的后现代主义特质。

中国戏曲艺术重视写意性，戏曲的写意性与后现代主义的虚构性和符号化的特征相吻合。虚拟是戏曲反映生活的基本手法，它以演员的表演，用一种变形的方式来比拟现实环境或对象，借以表现生活。在具体的舞台气氛调度和演员对某些生活动作的模拟方面，如刮风下雨，船行马步，穿针引线都鲜明地体现出戏曲虚拟性特色。另外，戏曲脸谱也是一种虚拟方式。中国戏曲的虚拟性是追求神似、以形写神的民族传统美学思想积淀的产物。演员通过变形的艺术手段来比拟现实环境和对象。对舞台虚拟时间和空间的处理，也是符号化的、比喻式的，而不是现实的真正时间和空间，这也与后现代主义“虚构亦真实”的本质相通。此外，在后现代艺术中，“现实”与“虚构”往往交织在一起。当下，传统戏曲的写意性受后现代文艺思潮影响，突破以往单纯写意性的界限，表现出写意与写实相结合的趋向。不可否认，戏曲由于其高度的凝练性和程式化的特点，使戏曲知识缺乏的观众在欣赏戏曲时不免领悟困难。而时下，戏曲在尝试缩小专业人士与“外行”人在观赏方面的差异，有意识地降低戏曲欣赏的难度和门槛。现代戏曲将观赏传统戏曲所需要的主观时间感觉和空间想象力逐渐淡化。这种创新有待商榷。

戏曲是一门单一性和综合性兼有的舞台艺术，体现了后现代拼贴、综合和狂欢的艺术要旨。中国戏曲是文学、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑等多种艺术元素的融合。而戏曲的音乐、舞蹈、舞美等都可以成为独立的舞台展演艺术。所以，在诸多元素中，模糊边界、穿插、混杂、拼贴成为现代戏曲创作的一个新特点。

【参考文献】

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[2]刘厚生.为京剧折子戏呼吁[J].中国京剧，2005，（03）：4-8.

[3]沃林格.王才勇译.抽象与移情[M].沈阳：辽宁人民出版社，1987.

作者简介：李淼，沈阳评剧院三级演员。