从实践中认识水性坦培拉

王一帆

摘 要：坦培拉是我一直未曾碰触的画种，此次通过实践更加了解这个略带神秘色彩的画种。繁杂且严谨的制作性，使我们在当今这个追寻快捷的时代慢下来，用心体会在制作过程中情感的积累。

关键词：严谨制版；鸡蛋乳液；罩染；透明性

[中图分类号]：J2 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2016）-20--01

坦培拉（Tempera）是西方绘画史上最古老的绘画技术，它曾以丰富、细腻、温润的材质面貌和画面美感兴盛于中世纪至文艺复兴时期。在油画出现之前，是中世纪西方画家普遍采用的绘画材料，但是由于颜料的速干性不利于笔触的衔接等因素，难以满足画家对画面的表现，画家们开始尝试将其改良。直到杨·凡·艾克调试成的类似油画颜料配方被广泛认同并流传开来，坦培拉材料才渐渐淡出了主流的绘画历史舞台。任何画种的产生、存在和发展，均以它与众不同的艺术特色为根基，坦培拉艺术也不曾例外。虽然坦培拉绘画曾经一度甚至近乎消失，然则人们对于它的研究和创新却从未止步，并使它成为一个历久而弥新的艺术形式，跻身于绘画艺术中。

我与坦培拉的渊源要从一次研究生课程说起，我的导师认为我们可以通过各种材料和技法来寻找自己的绘画路子，并且很支持我们从原始的绘画方法开始追溯到现代，体会各个时期的著名画家们所经历的绘画材料和技法。于是，我们便盯上了这个古老且神秘的画种——坦培拉。

众所周知，坦培拉的绘画步骤非常繁琐且严谨，大家在导师帮助下都兴致勃勃的准备着各种材料。在绘画之前有一个漫长的制版的过程，其实在当今这个快节奏、高技术、高产量的时代，我们也应当适当的慢下来，认真的体会它那严谨的制作性，作为绘画前的一种情感积累。首先要熬胶，将骨胶与水按比例混合后恒温熬至骨胶完全融化。坦培拉通常采用木板作为支撑材料，将一块稍大于木板的棉布用之前熬好的骨胶贴在木板上面，这一步非常重要，布与板之间不可以有气泡，否则会对之后的作画过程造成很大的影响。待棉布完全干后，用熬好的胶与白垩粉按比例混合，一遍一遍的刷在贴好布的板子上，并且每刷一遍都要待干后再刷下一遍，不然会导致未干的地方会出现凹陷的现象。最后等完全干透之后，再用砂纸均匀打磨至光滑细腻的程度，便可以作画。

那么接下来是制作坦培拉颜料，所谓坦培拉画法，是因为通常人们以画家使用的颜料来鉴别各类画种，以颜料中所含的粘合剂来为颜料命名，坦培拉是指使用水油交融的乳液状结合剂调和色粉的绘画方法，我们所做的就是最常见的鸡蛋坦培拉，而鸡蛋坦培拉只是其中较为常用的一种而并非全部。鸡蛋坦培拉又分为两种，油性和水性，本次我们研究的是水性坦培拉，即蛋黄与水按比例混合便制成其水性乳液，我认为其成分是半油半水，因为鸡蛋中是含油的。首先从一个新鲜的鸡蛋中取出蛋黄，放在纸巾上吸掉蛋清，再用刀片刺破蛋黄膜，使纯粹的蛋黄流入容器内，这样可以保证完全去掉蛋黄外层的白膜和胚绒。再按比例加入蒸馏水在容器内按同一方向搅拌均匀，这样水性乳液配制完成，然后与色粉结合便制成水性鸡蛋坦培拉颜料。配制好的乳液要注意保鲜，腐败变质的乳液粘附力差无法使用，甚至会导致作品发霉长毛。

为了向大师致敬，首先临摹了一副蛋彩画大师安德鲁·怀斯的肖像作品《Maga's Daughter》画中正是他的妻子Betsy James。在透稿之后先用墨上一遍单色稿，为之后的罩染做铺垫。罩染是一个需慎重要思考并且需要耐心的步骤，相同的两个颜色罩染的先后顺序不同时会出现不同的效果，这是因为水性鸡蛋坦培拉颜料是一种含水和油的半透明的乳状混合物，其特殊美感就来源于这数层半透明的色层叠加的效果，使画面产生一种神秘感。在罩染的过程中，水性乳液的浓稠度要由稀到浓，这一点类似油画中的肥盖瘦，因为如果在作画后面阶段时乳液过稀会导致盖不住下层颜色，起不到覆盖点缀的作用。在某种程度上，水性坦培拉与水彩也有些许相似之处，水性坦培拉也具有速干的特点，在下笔之后水分很快就会挥发，但不同的是水彩无法做到坦培拉的厚重和神秘。这就是蛋黄在其中起到的神奇作用，蛋黄是其中粘合剂，能够使画面干后会产生一种哑光的质感，缺点就是干的过快导致颜色无法达到自然真实的过渡衔接，但正是这个缺点成就了它的独特魅力。这也是造成安德鲁﹒怀斯作画特点的一个因素，他使用素描式小笔排线的方法达到不同色彩的过渡，不仅掩盖了坦培拉颜料的缺点，而且丰富了画面。每一层的色彩都由互相不混合的笔触组成，画面整体细腻且柔和。

因为水性坦培拉属于半油性半水性，所以在作画时回想曾经在画水彩画时常用的一些技法或许也适用于坦培拉。在画水彩时我们有时会采用水洗的技法来使画面出现一些斑驳的肌理，或线条过硬过深时也会用水洗一下使画面变得柔和。通过实验发现，如果方法使用得当也会出现意想不到的效果，因为水性坦培拉是通过罩染上色的，并且每一层都是分开的，相当于一层一层膜的覆盖，那么通过不同程度的水洗，会使上下层颜色融合出现不同的做旧效果。

通过此次实践性的学习，我对坦培拉有了更加深入的了解，体会到为何现代画家开始重拾经典，重新发现认识到它的独特艺术价值和艺术魅力。我国著名坦培拉画家刘孔喜曾说，他在把坦培拉绘画材料技法转入到现实创作后认为，传统水性坦培拉严格的制作程序、手法和其诞生的时代、条件、技术、风尚等因素有关，但不应成为今天继承学习过程中不可更改超越的规矩。我们可以借鉴古典但不能一味模仿，要在前人的基础上创造出新的绘画语言，只有继承加创新才能传达出画家对客观世界的主观感受。

参考文献：

[1]林晨曦.浅谈坦培拉绘画教学中的一点认识[J].美术教育研究2011（10）.